古诗词赏析读书笔记摘抄

1.摘抄现代诗加赏析

盼 望 艾青（中国）1910年--1996年 一个海员说， 他最喜欢的是起锚所激起的 那一片洁白的浪花…… 一个海员说， 最使他高兴的是抛锚所发出的 那一阵铁链的喧哗…… 一个盼望出发 一个盼望到达 * 这是一位中国的诗人，这当然也是一位我们浙江的诗人，而且这还是一位以描写我们浙江一位乡下老大妈而开始崭露头角的著名诗人。

在上个世纪整个三四十年代，他的创作呈现了当时中国诗歌水平的一个高度，至今已被公认的一位在七十年代末又焕发过一次诗歌的青春的，并已得到定评的诗人。因为篇幅原因，这里无法展开他完整的诗歌创作，这首八行的小诗在他一生的写作中也是一首不占重要地位的作品。

但作为中国老一代诗人中的代表，这一首小诗依然有可以一说的地方。当然，具体的从欣赏的角度看，这首诗与他的生命经历也有着不可分隔的关系。

艾青，1957年被错划为右派。曾赴黑龙江、新疆生活和劳动，创作中断了20年。

直到1976年重又执笔。一个诗人的创作生涯被硬生生耽搁了20年，所以一旦他摆脱了搁浅的境遇，无论是出发还是到达，都是一种人生终于又运动起来的显示，所以，无论是出发还是到达都令人兴奋、有所期待和憧憬。

虽然诗人舒婷也曾写过“。盼 望 艾青（中国）1910年--1996年 一个海员说， 他最喜欢的是起锚所激起的 那一片洁白的浪花…… 一个海员说， 最使他高兴的是抛锚所发出的 那一阵铁链的喧哗…… 一个盼望出发 一个盼望到达 * 这是一位中国的诗人，这当然也是一位我们浙江的诗人，而且这还是一位以描写我们浙江一位乡下老大妈而开始崭露头角的著名诗人。

在上个世纪整个三四十年代，他的创作呈现了当时中国诗歌水平的一个高度，至今已被公认的一位在七十年代末又焕发过一次诗歌的青春的，并已得到定评的诗人。因为篇幅原因，这里无法展开他完整的诗歌创作，这首八行的小诗在他一生的写作中也是一首不占重要地位的作品。

但作为中国老一代诗人中的代表，这一首小诗依然有可以一说的地方。当然，具体的从欣赏的角度看，这首诗与他的生命经历也有着不可分隔的关系。

艾青，1957年被错划为右派。曾赴黑龙江、新疆生活和劳动，创作中断了20年。

直到1976年重又执笔。一个诗人的创作生涯被硬生生耽搁了20年，所以一旦他摆脱了搁浅的境遇，无论是出发还是到达，都是一种人生终于又运动起来的显示，所以，无论是出发还是到达都令人兴奋、有所期待和憧憬。

虽然诗人舒婷也曾写过“搁浅也是一种生活”，并以此来劝解朋友的愤怒与憋闷，但人生有限，二十年的搁浅毕竟不是一般人能够轻易而安闲地接受下来的，由艾青再放大到整个社会，那个特殊的年代，那个全社会处于“搁浅”的年代，多少人的青春才华由于搁浅而消散，这种人生被浪费、搁浅而无可挽回的悲痛，除了悲哀与认命，更多的则集聚成了对“出发”或是早日“到达”的强烈期盼与呼喊。所以艾青的这首写于1979年的小诗放在现在看，只是一首简单的生活哲理小诗，但在七十年 代末，那个全社会处于刚刚摆脱了“搁浅”的特殊时期，就这一首小诗，引来多少人的共鸣和多少难以抑制的生命的唏嘘啊。

由此，我又想到另一位诗人蔡其矫的一首小诗“屠夫”，现在看来，这首诗所提供的含义由于年代的消逝而变的遥远，由于遥远甚至都有些不可理解，但走过那个物质匮乏年代的人们，相信都能由这一首小诗中体会到各自不同的辛酸与感慨。试想，当今时代，谁会为了多吃一块猪肉而引起对屠夫的羡慕呢？（附诗在下） （附） 屠 夫 蔡其矫 当人猛减 而猪陡增 你满脸红光 下巴叠成三叠 想捞些油水的 都向你罗拜 即使是混毛的 浅膘的 提着一块走在街上 也引来无数羡慕； 就在这 缺乏上面 私心上面 短视上面 建造你 渺小狂妄的权威 1973年 再附一首聂鲁达最早的情诗《晚霞》中的一节，很难说这两首诗歌之间没有一点关系。

附2：《晚霞》 聂鲁达 （我喜欢海员们的爱情 亲吻然后便远行 留下一个诺言。 却一去不返。

每个港口都有一个女人在等： 海员们吻她，然后便起程。 一天晚上，与死神躺在一处 大海是他们的床铺。）

3：瞬息间便是夜晚 萨瓦多尔.夸西莫多（意大利）1901年--1968年 每个人都孤独地站在大地的心脏 被罩在一束阳光下 瞬息间便是夜晚 * 阿根廷著名作家博而赫斯在一篇关于《神曲》的演说稿中说道：“一个作品有多种读法是中世纪文学的一个特点。”其实，诗歌作为一门特殊类型的创作，它的欣赏就更是如此，正所谓仁者见仁，智者见智，一首诗在不同时代，不同的读者心中会引起各自完全不同的感受和收获。

中国古代对诗歌的欣赏就有：此中有真意，欲辩已忘言。或者如：只可意会，不可言传等说法，都是对如何欣赏诗歌这门特殊的文学创作的一种解说。

上面夸西莫多的这首《瞬息间便是夜晚》，整首诗只有三行，如果按一目十行的读法，那一目下去就有了三遍以上，但是三遍以后，或者你扫上个十目，读了三十遍以后，相信你的感受就不会非常简单。（诗歌有多种读法也恰是与散文划清了界限的重要标志之一）。

我们不妨以多种心态展开对这首诗歌的阅读。 1：每个人都（以为自己是）孤独地站在大地的心脏（上），被罩。

2.摘抄30首古代诗歌并作适当点评赏析20字

独酌 亲. . 月既不解饮，影徒随我身. 暂伴月将影，行乐须及春. 我歌月徘徊，我舞影零乱. 醒时同 ，醉后各分散. 永结无情游，相期邈云汉. 赏析： 李白怀才见弃，政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的.但他面对黑暗现实，没有沉沦，没有 ，而是追求自由，向往光明，所以在他的诗篇中多歌颂太阳和咏月之作.太阳是自然界中光明绚丽的形象，明月是清澈纯洁的象征.尤其是明月，清新、明丽、宁静、温柔，因而诗人和它 相近.在这首诗中，诗人还进一步把 为知己，对月抒怀.诗篇突然而起，直抒胸臆，表达一种孤独寂寥的思想感情.这种孤寂之情无法驱遣，于是诗人以奇特的想象，生动的描写，把明月作为知音，相邀对饮.同时还异想天地把自己的身影，也看作有情有知的同类，邀其共酌.表面上有明 伴，身影相随，好象并不是独酌，但月不解饮，影徒随身，这就更加突出了诗人的孤独感，正如孙洙所说：“题本独酌，诗偏幻出三人. 伴说，反复推勘，愈形其独.”（《 》卷一）因为世少相知，诗人不得不以明月、身影为伴，向月而高歌，对影而起舞以排遣自己深沉的郁闷.结联进而要和明月、身影永远结成忘情好友，将来在邈远的碧空中相见遨游.这表现了诗人对污浊现实的强烈不满，在孤独中向往自由和光明. 这首 ，构思新颖，想象奇妙，情致深婉，是李白 中别具 的佳作. ，万户捣衣声. 秋风吹不尽，总是玉关情. 何日平胡虏， 罢远征. 赏析： 杰出的浪漫主义诗人李白，在他的创作实践中，十分注意向汉魏 的民歌学习，从中获得丰富的养料，充实和发展自己的创作，这首《 》就是诗人向民歌学习而又有所创造的例证. 《 》是 时南方著名的情歌，多写少女热烈深挚地忆念情人的思想感情，表现非常真诚缠绵，李 是掌握住了这种表达感情的特点，在本诗中成功地描写了闺中思妇那种难以驱遣的愁思.“长安”两句写景，为抒情创造环境气氛.皎洁的月光照射着 ，出现一片银白色的世界，这时随着飒飒秋风，传来此伏彼起的捣衣声.捣衣含蕴着思妇对征人的诚挚情意.“秋风”两句承上而正面抒情.思妇的深沉无尽的情思，阵阵秋风不仅吹拂不掉，反而勾起她对远 夫的忆念，更增加她的愁怀.“不尽”既是秋风阵阵，也是情思的悠长不断.这不断的情思又总是飞向远方，是那样执着， .最后两句思妇直接倾诉自己的愿望，希望丈夫早日安定边疆，返回家园和亲人团聚，过和平安定的生活，表现了诗人对劳动妇女的同情.这首民歌气味很浓的 ，朴素自然，流丽婉转，真切感人. 风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝. 金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞. 请君 ，别意与之谁短长？ 赏析： 李白《 》中，曾说自己早年东游扬州，不到一年 ，“散金三十余万，有 公子，悉皆济之”，可见李白是一位轻财重义，交游极广的诗人.这次，当他即将离开金陵，前往扬州时，朋友相送，在 的酒度上，李白写了这首诗，作为临别纪念.这些来相送的“金陵子弟”，不过是些 ，彼此虽 ，但在政治理想上未必一致，因此这首诗就很不好写.说多了 ，没有实际内容，只能流于浅薄、空泛.然而朋友相处，一旦分离，总是令人留恋的.现在如此写来，恰到好处，它真诚地表达了诗人对友情的珍重.诗的开头两句，就写得很欢畅、豪爽，形象生动，意境丰美.暮 ， 飞舞，金陵 ，吴姬劝尝. ，此情此景，无论是“欲行”还是“不行”的人，都是兴奋的、愉快的.所以接下去的两句，用叙述的语言，简洁、明了地总写一笔惜别的热烈场面.这符合青年人的性格特点，也表明了朋友之间的美好情意.于是最后两句，以设问方式，用眼前景物，十分贴切而自然地抒发了这离情别意的深切： 请朋友们不妨问一问啊， 向东奔流而去的滔滔江水， 我们惜别的情意和它相比， 究竟是谁短啊又谁长？ 如此作结，不仅形象生动，巧思巧妙，而且情真意切， 悠然.全诗语言清新流利，具有质朴的民歌风味，是李白诗中的名篇. 说：“太白《金陵留别》诗：‘请君 ，别意与之谁短长，妙在结语.”（《四溟诗话》） 斗十千，玉盘珍羞值万钱. 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然. 欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山. 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边. ！ ！多歧路，今安在？ 长风破浪会有时， . 赏析： 《行路难》共三首，是李白天宝三年（744）因遭谗毁而离开长安时作的.这是其中的第一首.李白在这首诗中，以满腔的悲愤，深深的感叹着世路的艰难，从而抒发了他久久郁积于心的痛苦和忧伤.一向嗜酒成癖的诗人，面对这“ ”，竟然喝不进了，“玉盘珍羞”，也咽不下了，拔剑四顾，心意茫然.虽然壮志犹在，但是啊，欲渡黄河，冰已塞川；将登太行，雪又满山.人生世路，竟是这样难以逾越的艰难险阻.道路纵然如此崎岖，诗人也并没有就此意冷心灰，还是希望将来能有一天，象 遇 、见 那样，做出一番宏伟的事业.可是啊，“行路难，行路难，多歧路，今安在？”这是怎样 心的一 喊.它深刻地揭示了一个有抱负的诗人，在那政治黑暗的 ，是怎样的 而又前路茫茫啊.最后两句，虽然是以豪迈的气概，写出了对美好理想的憧憬，但这毕竟只是一种渺茫的希望.现实与理想的深刻矛盾，构成了这首诗的基调，它支配着诗人在难以平静的感情的激流里，急剧地起伏跳荡，发出了巨大。

3.重温最美古诗词摘抄加赏析

品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”，如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”

全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。

/过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。”

题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。

颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

4.可供摘抄的短古诗及长赏析5篇

一、《问刘十九》1、原诗：问刘十九 白居易 绿蚁新醅酒，红泥小火炉。

晚来天欲雪，能饮一杯无？ 2、赏析：《问刘十九》。诗从开门见山地点出酒的同时，就一层层地进行渲染，但并不因为渲染，不再留有余味，相反地仍然极富有包蕴。

读了末句“能饮一杯无”，可以想象，刘十九在接到白居易的诗之后，一定会立刻命驾前往。于是，两位朋友围着火炉，“忘形到尔汝”地斟起新酿的酒来。

也许室外真的下起雪来，但室内却是那样温暖、明亮。生活在这一刹那间泛起了玫瑰色，发出了甜美和谐的旋律……这些，是诗自然留给人们的联想。

由于既有所渲染，又简练含蓄，所以不仅富有诱惑力，而且耐人寻味。它不是使人微醺的薄酒，而是醇醪，可以使人真正身心俱醉的。

诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章。 作品充满了生活的情调，浅进的语言写出了日常生活中的美和真挚的友谊。

二、《行宫》1、原诗：行宫 元稹 寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。

2、赏析： 元稹的这首《行宫》是一首抒发盛衰之感的，这首短小精悍的五绝具有深邃的意境，富有隽永的诗味，倾诉了宫女无穷的哀怨之情，寄托了诗人深沉的盛衰之感。 从诗的内容上看，理解这首诗的关键在末尾一句“闲坐说玄宗”。

说者前句已经点明是“白头宫女”，时间地点则是在荒凉冷寞的古行宫，红花盛开，正是一年春好处之时。从天宝至贞元，过了半个世纪左右，漫长的岁月，风雨的侵蚀，古行宫早变得荒败不堪了，而当年入宫的红颜少女，也在寂寞孤独中苦熬了几十个春秋，如今早已是白发苍颜了。

她们的青春在此葬送，她们悲怨的泪水在此流淌，她们面对着怒放的红花在感叹嘘唏。透过纯朴的字面，我们分明听到了她们痛苦的心音。

三、《春晓》1、原诗：春晓 孟浩然 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。

2、赏析： 《春晓》这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。

整首诗的风格就像行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。

自然而无韵致，则流于浅薄；若无起伏，便失之平直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。

诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。四、《鸟鸣涧》1、原诗：鸟鸣涧 王维 人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。 2、赏析：在这春山中，万籁都陶醉在那种夜的色调、夜的宁静里了。

因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷，带来皎洁银辉的时候，竟使山鸟惊觉起来。鸟惊，当然是由于它们已习惯于山谷的静默，似乎连月出也带有新的刺激。

但月光之明亮，使幽谷前后景象顿时发生变化，亦可想见。所谓“月明星稀，乌鹊南飞”（曹操《短歌行》）是可以供读者联想的。

但王维所处的是盛唐时期，不同于建安时代的兵荒马乱，连鸟兽也不免惶惶之感。王维的“月出惊山鸟”，大背景是安定统一的盛唐社会，鸟虽惊，但决不是“绕树三匝，无枝可依”。

它们并不飞离春涧，甚至根本没有起飞，只是在林木间偶而发出叫声。“时鸣春涧中”，它们与其说是“惊”，不如说是对月出感到新鲜。

因而，如果对照曹操的《短歌行》，在王维这首诗中，倒不仅可以看到春山由明月、落花、鸟鸣所点缀的那样一种迷人的环境，而且还能感受到盛唐时代和平安定的社会气氛。五、《逢雪宿芙蓉山主人》1、原诗：逢雪宿芙蓉山主人 刘长卿 日暮苍山远，天寒白屋贫。

柴门闻犬吠，风雪夜归人。 2、赏析：这首诗描绘的是一幅风雪夜归图。

前两句，写诗人投宿山村时的所见所感。首句中“日暮”点明时间：傍晚。

“苍山远”，是诗人风雪途中所见。青山遥远迷蒙，暗示跋涉的艰辛，急于投宿的心情。

下句“天寒白屋贫”点明投宿的地点。“天寒白屋贫”：主人家简陋的茅舍，在寒冬中更显得贫穷。

“寒”“白”“贫”三字互相映衬，渲染贫寒、清白的气氛，也反映了诗人独特的感受。 后两句写诗人投宿主人家以后的情景。

“柴门闻犬吠”，诗人进入茅屋已安顿就寝，忽从卧榻上听到吠声不止。“风雪夜归人”，诗人猜想大概是芙蓉山主人披风戴雪归来了吧。

这两句从耳闻的角度落墨，给人展示一个犬吠人归的场面。 这首诗用极其凝炼的诗笔，描画出一幅以旅客暮夜投宿、山家风雪人归为素材的寒山夜宿图。

诗是按投宿的顺序写下来的。表达了诗人对劳动人民清贫生活的同情。

5.可供摘抄的短古诗及长赏析5篇

可供摘抄的短古诗及长赏析5篇：一、《问刘十九》唐·白居易绿蚁新醅酒，红泥小火炉。

晚来天欲雪，能饮一杯无？赏析：诗从开门见山地点出酒的同时，就一层层地进行渲染，但并不因为渲染，不再留有余味，相反地仍然极富有包蕴。读了末句“能饮一杯无”，可以想象，刘十九在接到白居易的诗之后，一定会立刻命驾前往。

于是，两位朋友围着火炉，“忘形到尔汝”地斟起新酿的酒来。也许室外真的下起雪来，但室内却是那样温暖、明亮。

生活在这一刹那间泛起了玫瑰色，发出了甜美和谐的旋律……这些，是诗自然留给人们的联想。由于既有所渲染，又简练含蓄，所以不仅富有诱惑力，而且耐人寻味。

它不是使人微醺的薄酒，而是醇醪，可以使人真正身心俱醉的。诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章。

作品充满了生活的情调，浅进的语言写出了日常生活中的美和真挚的友谊。二、《行宫》唐·元稹寥落古行宫，宫花寂寞红。

白头宫女在，闲坐说玄宗。赏析：元稹的这首《行宫》是一首抒发盛衰之感的，这首短小精悍的五绝具有深邃的意境，富有隽永的诗味，倾诉了宫女无穷的哀怨之情，寄托了诗人深沉的盛衰之感。

从诗的内容上看，理解这首诗的关键在末尾一句“闲坐说玄宗”。说者前句已经点明是“白头宫女”，时间地点则是在荒凉冷寞的古行宫，红花盛开，正是一年春好处之时。

从天宝至贞元，过了半个世纪左右，漫长的岁月，风雨的侵蚀，古行宫早变得荒败不堪了，而当年入宫的红颜少女，也在寂寞孤独中苦熬了几十个春秋，如今早已是白发苍颜了。她们的青春在此葬送，她们悲怨的泪水在此流淌，她们面对着怒放的红花在感叹嘘唏。

透过纯朴的字面，我们分明听到了她们痛苦的心音。三、《春晓》唐·孟浩然春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。赏析：《春晓》这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。

它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就像行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。

千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。自然而无韵致，则流于浅薄；若无起伏，便失之平直。

《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

四、《鸟鸣涧》唐·王维人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

赏析：在这春山中，万籁都陶醉在那种夜的色调、夜的宁静里了。因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷，带来皎洁银辉的时候，竟使山鸟惊觉起来。

鸟惊，当然是由于它们已习惯于山谷的静默，似乎连月出也带有新的刺激。但月光之明亮，使幽谷前后景象顿时发生变化，亦可想见。

所谓“月明星稀，乌鹊南飞”（曹操《短歌行》）是可以供读者联想的。但王维所处的是盛唐时期，不同于建安时代的兵荒马乱，连鸟兽也不免惶惶之感。

王维的“月出惊山鸟”，大背景是安定统一的盛唐社会，鸟虽惊，但决不是“绕树三匝，无枝可依”。它们并不飞离春涧，甚至根本没有起飞，只是在林木间偶而发出叫声。

“时鸣春涧中”，它们与其说是“惊”，不如说是对月出感到新鲜。因而，如果对照曹操的《短歌行》，在王维这首诗中，倒不仅可以看到春山由明月、落花、鸟鸣所点缀的那样一种迷人的环境，而且还能感受到盛唐时代和平安定的社会气氛。

五、《逢雪宿芙蓉山主人》唐·刘长卿日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。

赏析：这首诗描绘的是一幅风雪夜归图。前两句，写诗人投宿山村时的所见所感。

首句中“日暮”点明时间：傍晚。“苍山远”，是诗人风雪途中所见。

青山遥远迷蒙，暗示跋涉的艰辛，急于投宿的心情。下句“天寒白屋贫”点明投宿的地点。

“天寒白屋贫”：主人家简陋的茅舍，在寒冬中更显得贫穷。“寒”“白”“贫”三字互相映衬，渲染贫寒、清白的气氛，也反映了诗人独特的感受。

后两句写诗人投宿主人家以后的情景。“柴门闻犬吠”，诗人进入茅屋已安顿就寝，忽从卧榻上听到吠声不止。

“风雪夜归人”，诗人猜想大概是芙蓉山主人披风戴雪归来了吧。这两句从耳闻的角度落墨，给人展示一个犬吠人归的场面。

这首诗用极其凝炼的诗笔，描画出一幅以旅客暮夜投宿、山家风雪人归为素材的寒山夜宿图。诗是按投宿的顺序写下来的。

表达了诗人对劳动人民清贫生活的同情。

6.四年级的古诗词三首的阅读笔记

《独坐敬亭山》是唐代诗人李白的一首五言绝句.诗人写的是自己的孤独，写的是自己的怀才不遇，但更是自己的坚定，在大自然中寻求安慰和寄托，是诗人表现自己精神世界的佳作.作者以奇特的想象力和巧妙的构思，赋予山水景物以生命，将敬亭山拟人化，写得十分生动.

作品译文

鸟儿们飞得没有了踪迹，天上飘浮的孤云也不愿意留下，慢慢向远处飘去.只有我看着高高的敬亭山，敬亭山也默默无语地注视着我，我们谁也不会觉得满足.谁能理解我此时寂寞的心情，只有这高大的敬亭山了.

《独坐敬亭山》读出诗人与敬亭山的寂寞孤独；

《望洞庭》是唐代著名诗人刘禹锡所著的一首山水小诗，该诗通过对洞庭湖高旷清超的描写，充分表现出诗人的奇思异彩.

译文

洞庭湖的湖水和月亮交相辉映，显得十分和谐.潭面无风好似一面未磨的铜镜.遥望洞庭湖非常美丽.就好像白银盘上的一个青螺.

《望洞庭》读出月色笼罩下的洞庭湖的宁静；

《忆江南》本为隋唐时期词牌名，原名《望江南》、《梦江南》、《江南好》、《春去也》.《金奁集》入“南吕宫”.唐代白居易作《忆江南》三首，调名遂改名为《忆江南》.单调二十七字，三平韵.中间七言两句，以对偶为宜.第二句亦有添一衬字者.宋人多用双调.

①忆江南――既是标题，也是词牌名.②旧曾谙――从前很熟悉.③江花――江边的花.④蓝――蓝草，叶子青绿，可制染料.白居易曾在江南杭州和苏州做官，很受当地群众的爱戴.这首词是他回忆江南景物的作品，艺术上很有特色.先说选材.这首词就是写春天日出时的江南风光.江南风光之美，在于她的秀丽明艳，而最美丽的是那碧绿的江水，最明艳的是那鲜红的江花.可以说，写江南的“日出江花”和“春来江水”，正是写最美的地方，最美的时刻，最美的景色.再说修辞.形容花红和水绿的两句诗，都是比喻：春风吹拂的满江绿水，就像青青的蓝草一样绿；晨光映照的岸边红花，比熊熊的火焰还要红.这样形象的比喻，把江南的春天渲染得多么绚丽多彩，多么生机勃勃啊！那迷人醉人的春色，当年在苏杭是曾经金属锰览过的，而今却没有那样的机会了.诗不禁叹息地说：叫人怎能不怀念江南呢？结尾这个反问句，诉说了诗人对江南的深深的热爱，也激发着读者对那美丽风光的深深的向往.《忆江南》读出对江南春景的赞美与热爱.

7.唐诗鉴赏读书笔记600字初中

诗，让我感动！ 因为它博大精深，源远流长，我更喜欢读诗，因为它让我感动. 诗，让我喜爱！ 有了它，让我对生活有了积极性，让我更喜爱四季. 因为诗，我爱上了秋天，从而明白“我言秋日胜春朝”的含义，也同时为杜甫的茅庐“八月秋高怒号”而担惊受怕，但“塞下秋来风景异”更让我感到欣慰从容. 因为诗，我恋上了夏天，喜欢“映日荷花别样红”；还有小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头. 因为诗，我迷上了春天，“一枝红杏出墙来”；还有那“等闲识得东风面，万紫千红总是春.” 因为诗，我更喜欢冬天“忽如一夜春风来，千树万树犁花开.”还有那新年时的“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”. 正是因为有了诗，我的生活才有了色彩，我的泪水因此而流下，在诗中我看到了古人的心境，更读懂了历代王朝的兴衰！ 这让我想到了李清照的《夏日绝句》生当作人杰，死亦为鬼雄.至今思项羽，不肯过江东.这首是深深的表达了李清照的爱国精神，也歌颂了项羽悲壮死战.项羽的精神是因为当时中国封建时代社会走向没落的时代，正如龚自珍写的《己亥杂诗》九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀.我劝天公重抖擞不拘一格降人才. 到了南宋，可是当时南宋朝廷根本无意北伐中原，收复失地，虽然此时陆游已被罢免回故乡，但依然惦念着中原地区的人民，盼望朝廷能够尽快收复中原，实现祖国统一.由此而发，写了一首诗《秋夜将晓出离门迎凉有感》三万里河东入海，五千仞岳上摩天.遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年. 终于解放了，人们过上了小资的生活，这是范成大不禁动起笔，写了一首人见人爱的《四时田园杂兴》昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家.童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜.多美得乡村生活！不仅乡村生活美，而且还有我们现在的西湖，西湖的美令人神往，在苏轼的点缀下，更是惟妙惟肖：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇.欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

8.古今外名著摘抄15篇 500字,赏析100 急

1、记不清有多少个夜晚，在我翻阅纸张的指间滑落；记不清有多少支蜡烛，在我的凝视中化为灰烬。

逝者如斯，我时时刻刻会听见自己对生命承诺的余音，感到岁月的流转在渐渐稀释我的年少无知，我愿自己是一只上足了发条的时钟，在昼夜不停的流转中留下自己充实的每一刻。 2 、如果人类不好好保护我们这个赖以生存的地球，终有一天，风沙的肆虐与垃圾的堆积会吞没我们美丽的家园。

我向全世界的人们呼吁：让我们从现在开始，从我做起，手挽手，肩并肩共同保护建设我们的家园吧！ 3、正所谓“学海无涯”。我们正像一群群鱼儿在茫茫的知识之海中跳跃、嬉戏，在知识之海中出生、成长、生活。

我们离不开这维持生活的“海水”，如果跳出这个“海洋”，到“陆地”上去生活，我们就会被无情的“太阳”晒死。 4、岭上娇艳的鲜花，怎敌她美丽的容颜？山间清澈的小溪，怎比她纯洁的心灵？ 5、我拽着春姑娘的衣裙，春姑娘把我带到了绿色的世界里。

6、我把卷子摊在课桌上，恨不得敲一阵锣，叫大家都来看看我这光彩的分数。 7、“上下五千年，龙的看火不灭；古有愚公志，而今从头越…… ”站在新世纪的门槛上，我们的追求就是让祖国灿烂的喜悦飞扬在美好的明天…… 8、美丽是平凡的，平凡得让你感觉不到她的存在；美丽是平淡的，平淡得只剩下温馨的回忆；美丽又是平静的，平静得只有你费尽心思才能激起她的涟漪。

9、心是一棵树，爱与希望的根须扎在土里，智慧与情感的枝叶招展在蓝天下。无论是岁月的风雨扑面而来，还是滚滚尘埃遮蔽了翠叶青枝，它总是静默地矗立在那里等待，并接受一切来临，既不倨傲，也不卑微。

心是一棵树，一个个故事被年轮携载；一回回驿动与飞鸟相约；一次次碰撞使它绵密柔韧；一幕幕经历造就了它博广的胸怀。心是一棵树，独木不成林。

因此，树与树既独立又相联，心与心既相异又相亲。 10、人生是洁白的画纸，我们每个人就是手握各色笔的画师；人生也是一条看不到尽头的长路，我们每个人则是人生道路的远足者；人生还像是一块神奇的土地，我们每个人则是手握农具的耕耘者；但人生更像一本难懂的书，我们每个人则是孜孜不倦的读书郎。

11、纵观悠悠历史，失败的例子不胜枚举。几乎每一个人做每一件事，都可能失败。

如果害怕失败，那么只能什么事也不干。只有不怕失败，才能取得事业上的成功。

失败与成功之间有一个艰难曲折的过程，有人曾把这个过程比作桥梁。古今中外有不少人就是通过这座桥梁，才走向成功的。

春秋时期的越王勾践不怕失败，最后战胜了吴国；居里夫妇不怕失败，终于发现了镭，孙中山愈挫愈奋，最终推翻清王朝；中国***人不怕 失败，终于取得最后的胜利。可见，失败并不可怕，把每一次挫折都看作新的起点，万里关山从头越，坚持不懈，加倍努力，那就一定能达到胜利的彼岸。

12、“一年之计在于春”，十几岁的年纪，正是人生的春天，别辜负了岁月老人的厚爱与恩赐。行动起来，播种梦想吧！ 13、“多难兴才”曾一度被人定为规律。

请看：屈原被放逐而作《离骚》；司马迁受宫刑而作《史记》；欧阳修两岁丧父笃学而成才；曹雪芹举家食粥而写出了不朽的《红楼梦》；越王勾践卧薪尝胆而雪洗国耻；韩信遭胯下辱而统率百万雄兵……他们都是在与逆境搏斗中成为伟人的！ 14、谁说人与人隔着遥远的重洋，谁说心与心设着坚固的堤防？十六岁的鸟儿飞上天空，总会找到落脚的枝头。 15、书，各种各样的书。

书，寄托着人类热切的希望；书，蕴含着人类丰富的感悟。提起书，会有说不完的话语…… 16、曾经辉煌过，曾经凋零过，这可是你至死不渝的生活吗？我亲爱的母亲—大自然。

多少次，我伏在地上，去聆听你沉重的脉搏声；多少次，我伫立在山前，去感受那松涛千年的浩瀚。你的豪壮，足以让中华民族腾飞；你的无私，谱写了一曲曲感人至深的千古壮曲。

17、成功的花朵开放在啊勤劳的枝头，失败的苦果孕育在懒惰的温床之中。 18、父亲对于儿子来说，是座耸立的高山，而儿子只是颗石子，源于山，却并不了解山。

生活中诸多爱的密码，是需用细节来解读的，在亲情的沃土上，要想搞得最美的果实，惟有期待那存在于瞬间的心与心的共鸣，爱与爱的默契。 19、因为自信，在呀呀学语时，我靠着纤嫩的双腿，迈出人生的第一步；因为自信，我一次次将第一名的奖状高高举起；因为自信，我毫不吝惜地剪掉飘逸的长发，在运动场上展现风采……感谢自信，它给了我一双翅膀，让我在电闪雷鸣中去飞翔，在风雨中去搏击人生！ 20航行者把树比作指引方向的路灯，劳动者把树比作遮风挡雨的雨伞，诗人把树比作笔下的精灵，而我却要把树比作教师，它就是为我们遮风挡雨的伞，指明方向的路灯，打开知识殿堂的金钥匙。

21书籍好比一架梯子，它能引领人们登上文化的殿堂；书籍如同一把钥匙，它将帮助我们开启心灵的智慧之窗；书籍犹如一条小船，它会载着我们驶向知识的海洋。 22时间好比一条小溪，它能招引我们奔向生活的海洋；时间如同一叶扁舟，它将帮助我们驶向理想的彼岸；时间犹如一支画笔，它会指点我们描绘人。

9.锦瑟读书笔记,赏析

李商隐《锦瑟》赏析 锦瑟 ·李商隐 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。 【赏析一】 诗的首联由幽怨悲凉的锦瑟起兴，点明“思华年”的主旨。

无端，无缘无故，没有来由。五十弦，《史记•封禅书》载古瑟五十弦，后虽一般为二十五弦，但仍有其制。

诗的一、二两句是说：绘有花纹的美丽如锦的瑟有五十根弦，我也快到五十岁了，一弦一柱都唤起了我对逝水流年的追忆。 诗的颔联与颈联是全诗的核心。

在颔联中，庄周梦蝶的故事见《庄子•齐物论》：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。……俄而觉，则蘧蘧然周也。

不知周之梦为蝴蝶欤，蝴蝶之梦为周欤？”诗句中的“晓梦”，指天将亮时做的梦。“迷蝴蝶”，指对自己与蝴蝶之间的关系迷茫。

面对群雄逐鹿，变化剧烈的战国社会，庄周产生了人生虚幻无常的思想，而李商隐则是有感于晚唐国势衰微，政局动乱，命运如浮萍而用此典故的。用此典故，还包含着他对爱情与生命消逝的伤感。

他似乎已预感到自己将不久于人世了，要把深深的痛苦与怨愤倾泄出来。望帝的传说见《寰宇记》说：“蜀王杜宇，号望帝，后因禅位，自亡去，化为子规。”

子规即杜鹃。诗人笔下美丽而凄凉的杜鹃已升华为诗人悲苦的心灵。

深沉的悲伤，只能托之于暮春时节杜鹃的悲啼，这是何等的凄凉。 颈联紧接颔联，《新唐书•狄仁杰传》载：“（狄仁杰）举明经，调汴州参军，为吏诬诉黜陟。

使阎立本召讯，异其才，谢曰：‘仲尼称观过知仁，君可谓沧海遗珠矣。’”《三国志•吴志•诸葛恪传》：“恪少有才名，孙权谓其父瑾曰：‘蓝田生玉，真不虚也。

’”“珠”、“玉”乃诗人自喻，不仅喻才能，更喻德行和理想。 诗人借这两个形象，体现自己禀具卓越的才德，却不为世用的悲哀。

诗的尾联，采用反问递进句式加强语气，结束全诗。“此情”总揽所抒之情，“成追忆”则与“思华年”呼应。

可待即岂待，说明这令人惆怅伤感的“此情”，早已迷惘难遣，此时当更令人难以承受。 这首诗在艺术上极富个性，运用了典故、比兴、象征手法，诗中蝴蝶、杜鹃是象征，珠、玉属比兴，它们创造出明朗清丽、幽婉哀怆的艺术意境。

【赏析二】 这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。

诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。

我以为，它确是不同于一般的咏物体，可也并非只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与瑟相关的。

起联两句，从来的注家也多有误会，以为据此可以判明此篇作时，诗人已“行年五十”，或“年近五十”，故尔云云。其实不然。

“无端”，犹言“没来由地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。

锦瑟本来就有那么多弦，这并无“不是”或“过错”；诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这么多条弦？瑟，到底原有多少条弦，到李商隐时代又实有多少条弦，其实都不必“考证”，诗人不过借以遣词见意而已。据记载，古瑟五十弦，所以玉溪写瑟，常用“五十”之数，如“雨打湘灵五十弦”，“因令五十丝，中道分宫徵”，都可证明，此在诗人原无特殊用意。

“一弦一柱思华年”，关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。

瑟具弦五十，音节最为繁富可知，其繁音促节，常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。

他是说：聆锦瑟之繁弦，思华年之往事；音繁而绪乱，怅惘以难言。所设五十弦，正为“制造气氛”，以见往事之千重，情肠之九曲。

要想欣赏玉溪此诗，先宜领会斯旨，正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说：“锦瑟华年谁与度？”（《青玉案》）元诗人元好问说：“佳人锦瑟怨华年！”（《论诗三十首》）华年，正今语所谓美丽的青春。

玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景，所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说，实在不过是一种迂见罢了。 起联用意既明，且看他下文如何承接。

颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞……浑忘自家是“庄周”其人了；后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。玉溪此句是写：佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。

迷含迷失、离去、不至等义。试看他在《秋日晚思》中说：“枕寒庄蝶去”，去即离、逝，亦即他所谓迷者是。

晓梦蝴蝶，虽出庄生，但一经玉溪运用，已经不止是一个“栩栩然”的问题了，这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。本联下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。

后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。杜宇啼春，这与锦瑟又有什么关联呢？原来，锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感，难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。

一个“托”。