古诗词与新诗

1. 古诗和现代诗 10首

古诗无题-李商隐相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。无题-李商隐昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。

嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。诗经 周南 关雎关关雎鸠 在河之洲 窈窕淑女 君子好逑参差荇菜 左右流之 窈窕淑女 寤寐求之求之不得 寤寐思服 悠哉悠哉 辗转反侧参差荇菜 左右采之 窈窕淑女 琴瑟友之参差荇菜 左右芼之 窈窕淑女 钟鼓乐之迢迢牵牛星 汉诗迢迢牵牛星 皎皎河汉女纤纤擢素手 札札弄机杼终日不成章 泣涕零如雨河汉清且浅 相去复几许盈盈一水间 脉脉不得语凤求凰·琴歌 佚名有美人兮， 见之不忘。

一日不见兮，思之如狂。凤飞翱翔兮，四海求凰。

无奈佳人兮，不在东墙。将琴代语兮，聊写衷肠。

何日见许兮，慰我旁徨。愿言配德兮，携手相将。

不得於飞兮，使我沦亡。有所思 汉乐府有所思，乃在大海南。

何用问遗君？双珠玳瑁簪，用玉绍缭之。闻君有他心，拉杂摧烧之。

摧烧之，当风扬其灰。从今以往，勿复相思。

相思与君绝！鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。妃呼豨！秋风肃肃晨风，东方须臾高知之。

秋风词 李白秋风清，秋月明，落叶聚还散，寒鸦栖复惊。相亲相见知何日，此时此夜难为情；入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极，早知如此绊人心，何如当初莫相识.竹枝词 刘禹锡杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。竹枝词 刘禹锡山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。

花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。燕子楼 张仲素楼上残灯伴晓霜，独眠人起合欢床。

相思一夜情多少？地角天涯不是长现代诗《你一定要走吗？》——泰戈尔旅人，你一定要走吗？夜是静谧的，黑暗昏睡在树林上。露台上灯火辉煌，繁花朵朵鲜丽，年轻的眼睛也还是清醒的。

旅人，你一定要走吗？我们不曾以恳求的手臂束缚你的双足，你的门是开着的，你的马上了鞍子站在门口。如果我们设法挡住你的去路，那也不过是用我们的歌声罢了，如果我们曾设法挡住你，那也不过是用我们的眼睛罢了。

旅人，要留住你我们是无能为力的，我们只有眼泪。是什么不灭的火在你眼睛里灼灼发亮？是什么不安的狂热在你的血液里奔腾？黑暗中有什么呼唤在催促你？你在天空的繁星间看到了什么可怕的魔法，是黑夜带着封缄的密讯，进入了你沉默而古怪的心？疲倦的心呵，如果你不爱欢乐的聚会，如果你一定要安静，我们就灭掉我们的灯，也不再弹奏我们的竖琴。

我们就静静地坐在黑夜中的叶声萧萧里，而疲倦的月亮就会把苍白的光华洒在你的窗子上。旅人啊，是什么不眠的精灵从子夜的心里触动了你？《系一根心弦》——泰戈尔你七弦琴流泻的乐声跌宕，变幻。

琴弦向我悄悄地系上一根心弦。从此我的心一年四季与你弹奏的乐曲一起铮铮作响，我的魂与你的旋律一起袅袅荡漾。

你的眸子里闪耀着我的希望之灯，你的花香中交融着我的憧憬。从此白天黑夜，在你绝世的娇颜之间我的心放光，开花，怡然轻晃，我魂灵的影子隐现在你的脸上。

《世界上最遥远的距离》——[印度]泰戈尔世界上最遥远的距离不是生与死而是我就站在你面前你却不知道我爱你世界上最遥远的距离不是我就站在你面前你却不知道我爱你而是明明知道彼此相爱却不能在一起世界上最遥远的距离不是明明知道彼此相爱却不能在一起而是明明无法抵挡这股想念却还是故意装作丝毫没有把你放在心里世界上最遥远的距离不是明明无法抵挡这股想念却还是故意装作丝毫没有把你放在心里而是用自己冷漠的心对爱你的人掘了一条无法跨越的沟渠《假如我今生无缘遇到你》——泰戈尔假如我今生无缘遇到你，就让我永远感到恨不相逢——让我念念不忘，让我在醒时梦中都怀带着这悲哀的苦痛。当我的日子在世界的闹市中度过，我的双手捧着每日的赢利的时候，让我永远觉得我是一无所获——让我念念不忘，让我在醒时梦中都怀带着这悲哀的苦痛。

当我坐在路边，疲乏喘息，当我在尘土中铺设卧具，让我永远记着前面还有悠悠的长路——让我念念不忘，让我在醒时梦中都怀带着这悲哀的苦痛。当我的屋子装饰好了，箫笛吹起，欢笑声喧的时候，让我永远觉得我还没有请你光临——让我念念不忘，让我在醒时梦中都怀带着这悲哀的苦痛。

《思绪之束》——[美]卡尔·桑德堡我想起了海滩，田野，眼泪，笑声。我想起建造的家——又被风刮走。

我想起聚会，但每一次聚会都是告别。我想起在孤单中运行着的星星，黄鹂成双成对，落日慌乱地，在愁闷中消隐。

我想要越过茫茫宇宙，到下一个星球去，到最后一个星球去。我要留下几滴眼泪，和一些笑声。

申奥译《只要彼此爱过一次》——汪国真如果不曾相逢也许 心绪永远不会沉重如果真的失之交臂恐怕一生也不得轻松一个眼神便足以让心海 掠过飓风在贫瘠的土地上更深地懂得风景一次远行便足以憔悴了一颗 羸弱的心每望一眼秋水微澜便恨不得 泪水盈盈死怎能不 从容不迫爱又怎能 无动于衷只要彼此爱过一次就是无憾的人生《初恋》——[日]岛崎藤村记得苹果树。

2. 古诗词与现代诗词的区别

古诗词（又称古体诗），有着严格的格律要求，不论是字数、句型、平仄，都有着严格的规定，比较如“十六字令”它要求全词只有十六个字，多了不行，少了更不可以.再有，古诗词是很朗朗上口的，因为，创作古诗词一般都有相应的词牌曲，所以，对古诗词不能称为“朗诵”而是“吟诵”，“吟”是一种有曲调变化的发声形式，你可能知道李白的是《赠汪伦》吧，诗中说道“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声，桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情.”他诗中所说“踏歌”就是吟诵着送别诗词来为李白送行.现代诗（也称新体诗），准确地说应当称其为“自由诗”，它是二十世纪三、四十年代新文化运动时期，在反对“八股文”等一系列文化改革创新中，由郭沫若首先发明、创造并运用于诗歌创作之中的，像郭沫若所写的自由诗《女神》、《凤凰涅磐》等.这种诗歌摒弃古诗词的许多戒律，提倡自由，不受长短句约束，对平仄虽有要求，但不如古诗词严格，这种体裁的出现与当时的社会文化背景关系极为密切 .以上的是本人的粗浅看法，不妥之处，还请众位赐教.。

3. 古诗和现代诗的不同之处

现代诗也叫“白话诗”，是诗歌的一种，与古典诗歌相对而言，一般不拘泥格式和韵律。

现代诗的发现可以追源到清末，当时，一些从西方引进的诗作已开始用白话进行翻译，但是这些作品量不是很大，所以鲜为人知。现代诗名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。

现代诗主要流派为新月派、九叶派、朦胧派。 现代诗形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，与古诗相比，虽都为感于物而作，都是心灵的映现，但其完全突破了古诗“温柔敦厚，哀而不怨”的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通。

现代诗的主流是自由体新诗。自由体新诗是“五四”新文化运动的产物，形式上采用白话，打破了旧体诗的格律束缚，内容上主要是反映新生活，表现新思想。

“古诗”的原意是指古代学者所作的诗。约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。

唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。

其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 总之古体诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求，这让各种形式的古诗读起来琅琅上口，铿锵有致。

从总体上来说，各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感。这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起，就形成了一种特定的语言氛围。

现代诗不是很在意，只要写出意境即可随意性强。

4. 写景的古诗词与写景的现代诗有何区别

中国的诗歌创作氛围繁荣而尴尬，现代诗流行近百年，路似乎越走越窄.追随者虽多，佳作名作却少，能够引起全社会受众普遍关注的诗更少.诗歌沦落为圈子内互相吹捧的花瓶，艳丽而粗俗.应该感谢本次鲁迅文学奖诗歌奖的评选，使“羊羔体”诗歌《徐帆》等作品广为人知，极大地促进了新诗在社会领域的传播.也使广大网民饶有兴致地模仿、参与现代诗写作，繁荣了社会主义文艺创作氛围.如果中国新诗因此而真正走向大众化，《徐帆》等作品的领军作用功不可没.现代诗从古诗词的驿道上走来，然后拐进了一条雨巷，朦朦胧胧走了一段路，迷失了方向.如今忽然走到亮光处，走在了众目睽睽之下，或许会有短期的兴奋和眩晕吧.而久不读诗的人，也忽然发现，诗歌原来这么容易，人人均有成为诗人的可能，这是何等的妙事呀.为了让更多的人明了古代诗词和现代新诗的根本区别，掌握新诗创作的诀窍，本人试作如下归纳：从意象上看，古诗词是“画”，现代诗是“话”.古诗词文字简洁、饱满，重在以意象来表现诗歌的内涵，通篇写景，情在景内.优美的古诗词是一幅画，文字犹如画笔，为我们徐徐呈现浓墨重彩的山水画、风情画.而现代诗却是“话”，由于少了结构和音韵上的限制，自由诗体现了真正的自由，无论怎么写都行，你的废话情话官话自言自语喋喋不休的话皆可入诗.你还可以把好好的一句话拆成几行来写，断断续续，或前后倒置，状如结巴，但在诗歌里或许看上去很优美.从技巧上看，古诗词讲究“推敲”，现代诗只需要“敲”.“推敲”一词的来源，我们很熟悉.唐代苦吟派诗人贾岛骑驴时闯了官道，他正琢磨着一句诗：“鸟宿池边树，僧推月下门.”是“推”好还是“敲”好，他一路做着手势，正难以定夺.恰好遇到的官员是韩愈，他建议用“敲”更为形象.“推敲”一词就此而来.可见古人创作诗歌时在一字一句上斟酌得认真，惟有不断推敲，才有一流的诗作.而现代诗创作的技巧就是“敲”.习惯了电脑写作的现代人，只要善于分行，猛敲回车键，一篇篇长短句就新鲜出炉了.这就是现代诗作者如此之多，产量如此之丰厚，而质量却长期低下的原因.虽有一些夺人眼球、激发口水的当下名作，却难保长远流传.从音韵上看，古诗词可入曲，现代诗可入剧.古诗词言简意赅，讲究韵律，读来朗朗上口，就如一段流畅的音乐，可以翩翩起舞.如果给其谱上古乐，用琴、筝等古乐器演奏，点上一盘檀香，泡上一杯清茶，手中置一闲书，悠悠地读，悠悠地听，真可谓意境高远、古朴风雅.且古诗词虽有艰涩之字，但通篇却能一看就懂，多读几次，似有所悟.现代诗语言浅白，是我们所熟悉的白话文，也不怎么讲究韵律和结构.正因为限制少了，一些诗人惟恐别人说其浅薄，就在文字、结构上大辟蹊径，故意折腾得弯曲冗长，朦胧婉转，晦涩难懂.少有现代诗可以入曲的，但可以将一大堆文字编成剧本.现代诗的朗诵也很有意思，朗诵者需要不断地摇头晃脑，在个别字句上加重、拖长或飘忽，来体现诗歌的意境.这种依赖朗诵者的技巧来营造的诗味，犹如一部有趣的话剧，早已将诗歌娱乐化$.并且古诗文和现代文的手法不一样。