七年级语文诗词赏析

1. 七年级语文文言文古诗词赏析

观沧海 / 碣石篇朝代：两汉作者：曹操原文：东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中。

星汉灿烂，若出其里。幸甚至哉，歌以咏志。

从的体裁看，这是一首古体诗；从表达方式看，这是一首写景抒情诗。“东临碣石，以观沧海”这两句话点明“观沧海”的位置：诗人登上碣石山顶，居高临海，视野寥廓，大海的壮阔景象尽收眼底。

以下十句描写，概由此拓展而来。“观”字起到统领全篇的作用，体现了这首诗意境开阔，气势雄浑的特点。

前四行诗句描写沧海景象，有动有静，如“秋风萧瑟，洪波涌起”与“水何澹澹”写的是动景，“树木丛生，百草丰茂”与“山岛竦峙”写的是静景。观沧海选自《乐府诗集》，这是乐府诗《步出夏门行》中的第一章。

“水何澹澹，山岛竦峙”是望海初得的大致印象，有点像绘画的轮廓。在这水波“澹澹”的海上，最先映入眼帘的是那突兀耸立的山岛，它们点缀在平阔的海面上，使大海显得神奇壮观。

这两句写出了大海远景的一般轮廓，下面再层层深入描写。 “树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。”前二句具体写竦峙的山岛：虽然已到秋风萧瑟，草木摇落的季节，但岛上树木繁茂，百草丰美，给人诗意盎然之感。

后二句则是对“水何澹澹”一句的进一层描写：定神细看，在秋风萧瑟中的海面竟是洪波巨澜，汹涌起伏。这儿，虽是秋天的典型环境，却无半点萧瑟凄凉的悲秋意绪。

作者面对萧瑟秋风，极写大海的辽阔壮美：在秋风萧瑟中，大海汹涌澎湃，浩淼接天；山岛高耸挺拔，草木繁茂，没有丝毫凋衰感伤的情调。这种新的境界，新的格调，正反映了他“老骥伏枥，志在千里”的“壮志”胸怀。

“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。”写出了作者曹操的壮志情怀。

前面的描写，是从海的平面去观察的，这四句则联系廓落无垠的宇宙，纵意宕开大笔，将大海的气势和威力凸显在读者面前；茫茫大海与天相接，空蒙浑融；在这雄奇壮丽的大海面前，日、月、星、汉（银河）都显得渺小了，它们的运行，似乎都由大海自由吐纳。在丰富的联想中表现出博大的胸怀、开阔的胸襟、宏大的抱负。

暗含一种要像大海容纳万物一样把天下纳入自己掌中的胸襟。诗人在这里描写的大海，既是眼前实景，又融进了自己的想象和夸张，展现出一派吞吐宇宙的宏伟气象，大有“五岳起方寸”的势态。

这种“笼盖吞吐气象”是诗人“眼中”景和“胸中”情交融而成的艺术境界。言为心声，如果诗人没有宏伟的政治抱负，没有建功立业的雄心壮志，没有对前途充满信心的乐观气度，那是无论如何也写不出这样壮丽的诗境来的。

过去有人说曹操诗歌“时露霸气”（沈德潜语），指的就是《观沧海》这类作品。” “幸甚至哉，歌以咏志。”

这是合乐时的套语，与诗的内容无关。也指出这是乐府唱过的。

东临碣石，以观沧海 “东临碣石，以观沧海。”开篇点题，交代了观察的方位、地点以及观察的对象。

这两句虽然没有直接写到人，但我们仿佛看到了曹操登山望海时的那种勃勃英姿。“碣石”，据《汉书·地理志》载，在丽城（现在河北乐亭）西南，六朝时沉入海里。

“观”字统领全篇，是诗的线索，以下由“观”字展开，写登山所见。 头两句起得很平稳，“东临碣石，以观沧海”，说明自己登上碣石山俯视大海。

原来的碣石山在现在河北省乐亭县的西南，面对着渤海。 水何澹澹六句 “水何澹澹，山岛竦峙。”

是写从碣石山往下看沧海的情形。“澹澹”，是形容海水摇摇晃晃的样子；“何”，这里当“多么”讲。

“水何澹澹”，写出了大海涌起阵阵波涛，显示了大海的力量和宏伟气象。其中有惊讶，有赞美，正是刚刚登上山顶的第一个印象。

“竦峙”，是高耸屹立的样子。这两句诗的意思是说：茫茫的大海上碧波万顷，一望无垠，只有脚下的山岛高高地耸立在海心。

我们都知道，同样是观海，站在岸边，坐在船头，或者是登上山顶，我们的感受是很不相同的。曹操这时候站在山上，第一眼看到的自然是大海的全景。

所以他从大处落墨，着力渲染大海那种苍茫浑然的气势，给人一种坚定倔强的感觉。山岛巍然，一下子就夺去了诗人的注意，所以紧接着就写岛上的景色：“树木丛生，百草丰茂。”

充满了一片欣欣向荣的景象，仿佛其中有无限的生趣等待我们去发现。“秋风萧瑟，洪波涌起。”

随着一阵萧瑟的风声，突然涌起了滔天的波澜，使人觉得惊叹都有点来不及呢！可是等我们掉转视线，去看那涌起的洪波的时候，诗人却不再描写下去了。 “水何”六句是正面铺写大海。

其中真正写大海的只有两句。虽然字数不多，但作者着重抓住了海水的形态变化进行大笔勾画，写出了大海变化万千的特点。

“水何澹澹”是写大海在无风情况下水波动荡的样子，而海水一遇到大风，就会立即掀起轩然大波。“洪波涌起”仅四字就逼真地展现出了大海那种波澜壮阔的气势。

“涌”字用得尤其出色。从这句描写中，我们不仅看到了大海波涌连天的形态，而且仿佛听到了惊涛拍岸的声音。

作者虽写观海，但并不单纯写海。如果只写茫茫无际、波涛汹涌的海水，即使写得再好，也会。

2. 古诗赏析（七下）

你只说是七年级下册的，都没说是哪个版本的，那我就发苏教版的了 孤 雁 杜甫 孤雁不饮啄， 飞鸣声念群。

谁怜一片影， 相失万重云？ 望尽似犹见， 哀多如更闻。 野鸦无意绪， 鸣噪自纷纷。

这首咏物诗写于大历初杜甫居夔州时。它是一首孤雁念群之歌，体物曲尽其妙，同时又融注了作者的思想感情，堪称佳绝。

依常法，咏物诗以曲为佳，以隐为妙，所咏之物是不宜道破的。杜甫则不然，他开篇即唤出“孤雁”，而此孤雁不同一般，它不饮，不啄，只是一个劲地飞着，叫着，声音里透出：它是多么想念它的同伴！不独想念，而且还拼命追寻，这真是一只情感热烈而执着的“孤雁”。

清人浦起龙评曰：“‘飞鸣声念群’，一诗之骨”（《读杜心解》），是抓住了要领的。 次联境界倏忽开阔。

高远浩茫的天空中，这小小的孤雁仅是“一片影”，它与雁群相失在“万重云”间，此时此际的心情该多么惶急、焦虑，又该多么迷茫啊！天高路遥，云海迷漫，将往何处去找失去的伴侣？此联以“谁怜”二字设问，这一问间仿佛打开了一道闸门，诗人胸中情感的泉流滚滚流出：“孤雁儿啊，我不正和你一样凄惶么？天壤茫茫，又有谁来怜惜我呢？”诗人与雁，物我交融，浑然一体了。清人朱鹤龄注此诗说：“此托孤雁以念兄弟也”，且诗人所思念者恐不独是兄弟，还包括他的亲密的朋友。

经历了安史之乱，在那动荡不安的年月里，诗人流落他乡，亲朋离散，天各一方，可他无时不渴望骨肉团聚，无日不梦想知友重逢，这孤零零的雁儿，寄寓了诗人自己的影子。 三联紧承上联，从心理方面刻画孤雁的鲜明个性：它被思念缠绕着，被痛苦煎熬着，迫使它不停地飞鸣。

它望尽天际，望啊，望啊，仿佛那失去的雁群老在它眼前晃；它哀唤声声，唤啊，唤啊，似乎那侣伴的鸣声老在它耳畔响；所以，它更要不停地追飞，不停地呼唤了。这两句血泪文字，情深意切，哀痛欲绝。

浦起龙评析说：“惟念故飞，望断矣而飞不止，似犹见其群而逐之者；惟念故鸣，哀多矣而鸣不绝，如更闻其群而呼之者。写生至此，天雨泣矣！”（《读杜心解》） 结尾用了陪衬的笔法，表达了诗人的爱憎感情。

孤雁念群之情那么迫切，它那么痛苦、劳累；而野鸦们是全然不懂的，它们纷纷然鸣噪不停，自得其乐。“无意绪”是孤雁对着野鸦时的心情，也是杜甫既不能与知己亲朋相见，却面对着一些俗客庸夫时厌恶无聊的心绪。

“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”（《诗·王风·黍离》），与这般“不知我者”有什么可谈呢？ 这是一篇念群之雁的赞歌，它表现的情感是浓挚的，悲中有壮的。它那样孤单、困苦，同时却还要不断32313133353236313431303231363533e78988e69d8331333234306439地呼号、追求，它那念友之情在胸中炽烈地燃烧，它甚至连吃喝都可抛弃，更不顾处境的安危；安虽命薄却心高，宁愿飞翔在万重云里，未曾留意暮雨寒塘，诗情激切高昂，思想境界很高。

就艺术技巧而论，全篇咏物传神，是大匠运斤，自然浑成，全无斧凿之痕。中间两联有情有景，一气呵成，而且景中有声有色，甚至还有光和影，能给人以“立体感”，仿佛电影镜头似的表现那云间雁影，真神来之笔。

（徐永端） （责任编辑：暖暖的阳光） 居高声自远，非是藉秋风—虞世南《蝉》赏析 垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。

这是一首托物寓意的小诗，写蝉餐清风饮晓露，栖于梧桐树上，声因高而远，而非是依靠秋风，寓意君子应象蝉一样居高而声远，而不必凭借、受制于它物。表达出了诗人对人的内在品格的热情赞美和高度自信，表现了一种雍容不迫的气韵风度。

这是唐人咏蝉诗中时代最早的一首，很为后世人称道。 “垂緌饮清露，流响出疏桐。”

蝉的头部伸出的触须好象下垂的冠缨，它品性高洁，栖高处饮清露。它那悦耳动听的长鸣声，就出自那棵远处的高挺清拔的梧桐树上。

“居高声自远，非是藉秋风”，蝉由于栖息在高高的梧桐树上，它的叫声自然能传得很远很远，并不像一般人以为的那样是藉助于秋风的传送。（这一独特的感受揭示了一个真理：品格高洁的人，并不需要某种外在的凭藉，自能声名远播。）

这首诗叙事、写景、抒情、议论融为一体，充分显示出了诗人寓情于景的艺术才能。 作者： 虞世南，字伯施。

（558——638），享年81岁。越州余姚（今浙江）人。

在隋，官秘书郎。入唐，为秦府记室参军，迁太子中舍人。

历弘文馆学士、秘书监。卒谥文懿。

为人沉静寡欲，志性刚烈，议论正直，深得唐太宗器重。太宗称其德行、忠直、博学、文词、书翰为五绝。

他的三首咏物诗《赋得临池竹应制》、《蝉》、《奉和咏风应魏王教》分别写竹、蝉和风，紧紧抓住对象特点，刻画得十分生动，神形兼备。集三十卷，今编诗一卷（全唐诗上卷第三十六）。

虞世南幼年学书于著名书法家僧智永，妙得“二王”及智永笔法，故其书笔致圆融丰腴，外柔内刚，血脉畅通。论者以为如裙带飘扬，而束身矩步，有不可犯之色。

与欧阳询、褚遂良、薛稷号称初唐四大书法家。 注释： 垂绥，指蝉。

蝉的头部有伸出的触须，形状好像下垂的冠缨。 登岳阳楼 杜甫 昔闻洞庭水， 今上岳阳楼。

3. 人教版语文七年级下册课后古诗赏析名句

略举几例：老骥伏枥，志在千里。

烈士暮年，壮心不已。赏析：表面的意思是一匹上了年纪的千里马，虽然形老体衰，屈居枥下，但胸中仍然激荡着驰骋千里的豪情，有志干一番事业的人，虽然到了晚年，但一颗勃勃雄心永不会消沉。

说明人在年老的时候仍要有永不停止的理想追求和积极进取精神，永远乐观奋发，自强不息，保持思想上的青春。待到重阳日，还来就菊花。

赏析：孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花。淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。

这不禁又使人联想起杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》：“月出遮我留，仍嗔问升斗。”杜诗田父留人，情切语急；孟诗与故人再约，意舒词缓。

杜之郁结与孟之恬淡之别，从这里或许可以窥见一些消息吧。 商女不知亡国恨， 隔江犹唱后庭花。

赏析：这两句诗从字面上看似乎是批评歌女，而实际上是诗人有感于晚唐国事衰微、世风颓靡的现状，批评那些沉溺于歌舞升平而“不知”国之将亡的统治者。“犹唱”二字意味深长，巧妙地将历史、现实和想象中的未来联系起来，表现出诗人对国家命运的关切和忧虑。

4. 初一语文课外古诗的赏析

山中杂诗 吴均（南朝） 山际见来烟， 竹中窥落日。

鸟向檐上飞， 云从窗里出。 [编辑本段]注释 山中杂诗 （南朝） 吴均 山际①见来烟， 竹中窥②落日。

鸟向檐③上飞， 云从窗里出。 ①山际：山与天相接的地方。

②窥（kuī）：从缝隙中看。 ③檐（yán）：屋檐，房檐。

[编辑本段]译文 山峰上缭绕着阵阵的岚气云烟， 竹林的缝隙里洒落下夕阳的余晖。 鸟儿欢快地在房檐上飞来飞去， 白白的云儿竟然从窗户里飘了出来。

[编辑本段]赏析 这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山居的晚暮景象，俨然是一幅绝妙的写生画。 它是《山中杂诗》的三首之一。

描写诗人住在山中有趣的生活：山峰环绕，竹木茂密，鸟在人家屋顶上飞，最有趣的是云彩竟从窗里飘了出来。全诗体现了诗人闲适宁静的心情。

沈德潜说它“四句写景，自成一格”。 赏析一： 这四句写景的小诗，自成一种格调。

每句之前，如果用“你看那”三字一气连读，在我们眼前，就会展现出一幅绝妙的图画，就会响起一曲优美的乐章。杜甫《绝句》诗：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”放眼四望，触处生情，将不同的景物组合起来，用以形成一种特殊的环境，给人以新鲜的感觉。

用的就是这种格调。 赏析二： 诗歌描写的是诗人住在山中的有趣生活：山峰环绕，竹木茂盛，鸟在人家的房檐上飞，云彩居然从窗里飘出来。

此幽居荡尽了人间的尘滓，随意而传神地表达了诗人惬意闲适的心情。 全诗不过短短四句，一句一景，然句句不离“山中”的主题。

烟岚弥漫着山谷，在山峰间飘来荡去，这正是幽静深邃的山中所常见的现象。落日西沉，只能在竹林的间隙中窥见其脉脉的斜晖，由此可见竹林的茂密青葱，山间的幽趣在首两句中已曲曲传出。

屋檐上的飞鸟来来往往，白云穿窗而过，都说明诗人所居之处地势高峻，而且在茂林修竹之中，群鸟时时栖息于其檐前屋后，体现了山居的清静超脱，远离尘嚣。 沈德潜说此诗“四句写景，自成一格。”

意谓这首小诗将所有的笔墨都集中在写景上，与一般由景到人或由景而抒情的结构不同，开了一种新的格式。其实，这四句中虽句句是景，却时时有人在其中，如前两句中的“见”和“窥”，都说明在景的背后分明有人，所写之景只是人所见之景，并不是纯客观地描绘。

至于三四句中的“檐上”和“窗里”就更明白地透出人的存在。而且在写景中已暗示了诗人的山居之乐，他的恬淡超然的心境也于此可见。

吴均是写山水的高手，这四句小诗之所以能勾勒出山居的特征就在于作者观察角度的选择得当。“烟”是由“山际”所见，“落日”是由竹中所见，“鸟”在檐上，“云”从窗出，这样，就不同与寻常的写山岚、落日、鸟和云，而带上了诗人山居所见的主观色彩，并有了典型的意义。

就象是摄影，摄取同一物象，却各人有各人的角度。而一帧成功的作品，总是能取新颖巧妙的角度，摄出景物的特征与情趣，吴均的摹山范水也正是如此。

竹里馆 （唐）王维 独坐幽篁①里， 弹琴复长啸②。 深林③人不知， 明月来相照。

[编辑本段]诗词注释： ①幽篁（huáng）：幽是深的意思，篁是竹林。 ②啸（xiào）：嘬口发出长而清脆的声音， 类似于打口哨。

③深林：指“幽篁”。 《竹里馆》 [编辑本段]中文译文： 月夜，独自坐在幽静的竹林子里， 一面弹弹琴，一边吹吹口哨。

竹林里僻静幽深，无人知晓， 却有明月陪伴，殷勤来相照。 [编辑本段]诗词鉴赏： 这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。

诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。

以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。 这首诗同样表现了一种清静安详的境界。

前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。

所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。

这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。

这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。

诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。

至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳。

5. 急求七年级上册古诗及赏析（书后面）

龟虽寿 【译文】 神龟虽然长寿 神龟的寿命虽然十分长久，但也还有生命终了的时候。

螣蛇尽管能乘雾飞行，终究也会死亡化为土灰。 年老的千里马伏在马棚里，它的雄心壮志仍然是一日驰骋千里。

有远大抱负的人士到了晚年，奋发思进的雄心不会止息。 人的寿命长短，不只是由上天所决定的。

只要自己调养好身心，也可以益寿延年。 真是幸运极了，用歌唱来表达自己的思想感情吧。

【品评】 这是一首富于哲理的诗，阐发了诗人的人生态度。诗中的哲理来自诗人对生活的真切体验，因而写得兴会淋漓，有着一种真挚而浓烈的感情力量；哲理与诗情又是通过形象化的手法表现出来的，因而述理、明志、抒情在具体的艺术形象中实现了完美的结合。

诗中 “ 老骥伏枥 ” 四句是千古传诵的名句，笔力遒劲，韵律沉雄，内蕴着一股自强不息的豪迈气概，深刻地表达了曹操老当益壮、锐意进取的精神面貌。全诗的韵调跌宕起伏，开头四句娓娓说理， “ 犹有 “ 终为 ” 两个词组下得沉着。

而 “ 老骥 ” 以下四句，语气转为激昂，笔挟风雷，使这位 “ 时露霸气 ” 的盖世英豪的形象跃然纸上。而最后数句则表现出一种深 沉委婉的风情，给人一种亲切温馨之感。

全诗跌宕起伏，又机理缜密，闪耀出哲理的智慧之光，并发出奋进之情，振响着乐观声调.艺术风格朴实无华，格调高远，慷慨激昂，显示出诗人自强不息的进取精神，热爱生活的乐观精神. 人寿命的长短不完全决定与天，只要保持身心健康就能延年益寿，这里可见诗人对天命持否定态度，而对事在人为抱有信心的乐观主义精神. 【主旨】 抒发了诗人不甘衰、不信天命、奋斗不息的壮志豪情。 过故人庄 【大意】 老朋友准备好了饭菜，邀请我到他朴实的田家作客。

村子外围被一片绿树环抱，而郊外则是苍翠碧绿的小山包平斜着。 打开窗户面对着的是打谷场和菜园，我们两个端着酒杯边喝酒边谈论庄稼的长势。

等到重阳节的那一天，就再来这里边欣赏菊花畅饮美酒。 过故人庄① 孟浩然 "绿树"两句写出了农村的优美风光，"开 轩"两句写出了农家的劳动生活。

这些看起来平淡无奇，却充满了回归自然的情趣。 故人具鸡黍②，邀我至田家。

绿树村边合③，青山郭④外斜。 开轩面场圃⑤，把酒⑥话桑麻⑦。

待到重阳日⑧，还来就菊花⑨。 【诗文赏析】 人称“孟襄阳”之诗无意求工而清新超俗，清新浅淡中，自有泉流石上、风来松下之音。

此诗即可称是孟氏之代表作，全诗用平淡之语写平淡之事，恬淡之中见亲切。 青山绿树、鸡黍桑麻，好一派田园风光；场圃、老友、淡酒，真好比人间仙境，在这里，俗世名利、荣辱得失全如过眼烟云，飘然脑后。

老友相聚，待以鸡黍之饭，普通简单的事情却被诗意地表现了出来，给人们留下了一个美的意境和幻想的空间。 这音诗是作者隐居鹿门山时到一位山村友人家作客所写。

一、二句从应邀写起，“故人”说明不是第一次做客。三、四句是描写山村风光的名句，绿树环绕，青山横斜，犹如一幅清淡的水墨画。

五、六句写山村生活情趣。面对场院菜圃，把酒谈论庄稼，亲切自然，富有生活气息。

结尾两句以重阳节还来相聚写出友情之深，言有尽而意无穷。全诗描绘了美丽的山村风光和平静的田园生活，语言朴实清新，意境鲜明，富有浓厚的生活气息，从而成为自唐代以来田园诗中的佳作。

全诗清空如话，既不用典，也不生涩，读起来令人想到纯朴，自然而又真挚，一种古道热肠的友情跃然诗上，传诵不衰. 这首诗为什么能具有这样的艺术感染力呢 仔细想来，是因为诗人以喜悦的感情，写出了一个和平生活，美丽恬静的农村情景，既无名山胜水，也无异草奇花，有的是一片场圃，一片桑麻和具有淳朴感情的农家朋友.当诗人被邀到农家做客的时候，于是"故人具鸡黍，邀我至田家"的朴素语言展开了饶有古风的场景.鸡黍是农民款客最诚意的表现，通过鸡黍的具体描写，就令人浮起了田家的形象.田家的环境，是绿树绕村，青山远衬，故人把酒叙旧，面对着窗外的场圃，娓娓谈着桑麻的农事，充满了喜悦的情绪.主人的款待出自真诚，不仅以这次欢叙为难得，更约定客人来年重阳佳节再来做客，到那时篱菊已开，又另有一番赏心的情趣了. 孟浩然擅长于自然描写，与王维齐名.从《过故人庄》可以看到作者以清峭的情怀，感受到农村大自然的陶醉，承受到友情的温暖，因而能以朴质的语言抒发出美好的篇章，所描写的环境，令人想到陶渊明的《桃花源记》和《归去来辞》中的一些情节，但又各有特色，各有天地，而非艺术上的重复. 《过故人庄》能传诵下来，艺术上是具有纯朴的特点，语言上具有清新口语化的风格，大有"清水出芙蓉，天然去雕饰"之致.由此看来，好诗能去掉陈词滥调，写得自然，不涂饰，不堆砌，正如谢写出"余霞散成绮，澄江静如练"一样，于平淡之中见出功力. 题破山寺后禅院 【诗文解释】 清晨，当我漫步走到这座古寺，初升的太阳照耀着高耸的丛林。一条曲折的小路通向幽静的远方，那里是被花木浓荫覆盖着的禅房。

山光明净，鸟儿欢悦地歌唱，深潭倒影，更使人觉得心境的空灵。万物一片静寂，只能听到那悠悠敲钟的回声。

【诗文赏析】 清晨，太。

6. 人教版七年级下学期语文课后十首古诗及赏析

【山中杂诗】 吴均 （南朝）山际见来烟，竹中窥落日。

鸟向檐上飞，云从窗里出。 【竹里馆】 王维 （唐）体裁：五绝 独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。 【峨眉山月歌】 李白（唐） 体裁：七绝 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。

夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。 【春夜洛城闻笛】 李白 （唐）体裁：七绝 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。 【逢入京使】 岑参 （唐）体裁：七绝 故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。

马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。 【滁州西涧】 韦应物（唐）体裁：七绝 类别：山水 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 【江南逢李龟年】 杜甫（唐）体裁：七绝 岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，落花时节又逢君。 【送灵澈上人】 刘长卿（唐）体裁：五绝 苍苍竹林寺，杳杳钟声晚. 荷笠带斜阳，青山独归远 【约客】 赵师秀（宋）体裁：七绝 黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。 【论诗】 赵翼（清）体裁：七绝 李杜诗篇万人传，至今已觉不新鲜。

江山代有才人出，各领风骚数百年。

7. 七年级下语文古诗赏析（人教版）

七年级下册古诗词赏析 山中杂诗 吴均 山际见来烟①，竹中窥落日②。

鸟向檐③上飞，云从窗里出。 注释 ①山际：山与天相接的地方。

②窥（kuì）：从缝隙中看。 ③檐（yán）：房檐。

一句：山际见来烟， 山际：山与天相接的地方。际：边际。

○以“见”写存 山峰上缭绕着阵阵的岚气云烟， 现，灵动了景色，增添了人气。 二句：竹中窥落日。

窥：从缝隙或隐蔽处偷看。○“窥”呼应了前一句的 竹林的缝隙里洒落下夕阳的余晖 “见”，生动地再现了夕阳余晖疏朗地洒落竹林的情景。

三句：鸟向檐上飞， 向：从，在。 檐：屋檐。

○用“向”不用“于”，借词 鸟儿欢快地在屋檐上飞来飞去， 的多义性所带来的暗示，激活了读者的想象，丰富了诗 意的表达。 四句：云从窗里出。

○这正是山居不可思议的神奇景象。本有的突兀感在前 白白的云儿竟然从窗户里飘了出来。

三个诗句的铺垫下，自然熨帖，不露半点神来的痕迹。 译文： 山边飘来的烟霭，从竹林的缝隙里看到落日。

鸟儿向屋檐上飞着，远远看去天边的云气好象是从窗里流出来的一样 题解： 本篇是《山中杂诗》的三首之一。是写山居环境的幽静，表现了闲适的心情。

沈德潜说它“四句写景，自成一格”。 山中杂诗 映入眼帘的——是暮色里蔼蔼的山岚，陷入竹隙的——是落如缓缓的画卷。

鸟儿悠闲地飞向人家的房檐，从窗口缓缓飘出的是一丝淡淡的云岚。 赏析一： 这四句写景的小诗，自成一种格调。

每句之前，如果用“你看哪”三字一气连读，在我们眼前，就会展现出一幅绝妙的图画，就会响起一曲优美的乐章。杜甫《绝句》诗：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”放眼四望，触处生情，将不同的景物组合起来，用以形成一种特殊的环境，给人以新鲜的感觉。

用的就是这种格调。 竹里馆 王维 独坐幽篁里， 弹琴复长啸。

深林人不知， 明月来相照。 这首小诗总共四句。

拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。 诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。

对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗无《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。

这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。 诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。

对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。

但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作者王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。

它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。

就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。

它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。 可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。

诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相 一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图 《诗品•自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。

当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来；这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无安排，信笔所之。诗中描写周围景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本一致；诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。

这既是即景即事，而其所以写此景，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。

至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对照之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与寂静以及光影明暗的衬映，在安排上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。

峨眉山月歌 李白 峨眉山月半轮秋， 影入平羌江水流。 夜发清溪向三峡， 思君不见下渝州。

这首诗是年轻的李白初离蜀地时的作品，意境明朗，语言浅近，音韵流畅。 诗从“峨眉山月”写起，点出了远游的时令是在秋天。

“秋”字因入韵关系倒置句。