古诗词点评大全

1.20

一、《送别》作者：唐代王维1、原文下马饮君酒， 问君何所之？君言不得意， 归卧南山陲。

但去莫复问， 白云无尽时。2、翻译请你下马来喝一杯酒，敢问朋友你要去何方？你说因为生活不得意，回乡隐居在终南山旁。

只管去吧我何须再问，看那白云正无边飘荡。3、赏析这是首送友人归隐的诗，采用问答的方式从友人口中说出归隐的原因，也表现了诗人复杂的思想感情。

诗人对友人关切爱护，既劝慰友人又对友人的归隐生活流露出羡慕之情，说明诗人对自己的现实也不很满意。全诗语言看似平淡无奇，但最后两句却顿增诗意，可谓词浅情深，蕴含着不尽的意味。

二、《终南望馀雪》作者：唐代祖咏1、原文终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。

2、翻译从长安望终南山北景色秀美，远看岭上积雪似乎浮在云端。雨雪晴后夕阳微光染亮树梢，长安城中傍晚反增阵阵轻寒。

3、赏析这首诗句句咏雪，句句从“望”字着眼，描写终南山的雪景和雪后增寒的感受。起句写从长安城中遥望终南山的整体印象。

次句写终南山的余雪，由于阴岭高出云端，远远望去，其上的皑皑积叶仿佛浮在空中。第三句转笔写雪霁初晴时始见终南山的真实面门，“霁”字真实而传神地写出了夕阳的余光平射在山上，染红了林表的美丽画面。

末句承上句的夕阳，写因望见终南山余雪而更感冬天的寒冷。三、《八阵图》作者：唐代杜甫1、原文功盖三分国，名成八阵图。

江流石不转，遗恨失吞吴。2、翻译三国鼎立，孔明的功勋最为卓著，他创制的八卦阵，更是名扬千古。

任凭江流冲击，石头却依然如故，千年遗恨，在于刘备失策想吞吴。3、赏析此诗前二句赞颂诸葛亮的丰功伟绩，尤其称颂他在军事上的才能和建树；后二句对刘备吞吴失师，葬送了诸葛亮联吴抗曹统一中国的宏图大业，表示惋惜。

末句照应开头，三句照应二句。在内容上，既是怀古，又是抒怀，情中有情，言外有意，在绝句中别树一格。

四、《送方外上人》作者：唐代刘长卿1、原文孤云将野鹤，岂向人间住。莫买沃洲山，时人已知处。

2、翻译野鹤驾着孤云高飞天空，岂肯在人间居住？你不必到著名的沃洲山福地，那可是人们最熟悉的去处。3、赏析这首诗前两句以凌云的野鹤形容僧人，贴切有味，理应不失孤云野鹤般脱俗的品性；末两句写诗人对方外上人的讽喻规劝，劝上人隐居冷寂的深山，而不要到热闹的名胜去沽名钓誉。

这首诗语言妙趣横生，闲散淡远，构思精巧。五、《秋夜寄丘二十二员外》作者：唐代韦应物1、原文怀君属秋夜，散步咏凉天。

空山松子落，幽人应未眠。2、翻译怀念你竟在这深秋的夜晚，散步咏叹多么寒凉的霜天。

想此刻空山中正掉落松子，幽居的友人一定还未安眠。3、赏析此诗表达作者在秋夜对隐居朋友的思念之情。

前半首写作者自己，即怀人之人；后半首写正在临平山学道的丘丹，即所怀之人。全诗不以浓烈的字词吸引读者，而是从容落笔，浅浅着墨，语淡而情浓，言短而意深，格调古朴雅致、安闲恬淡，给人玩味不尽的艺术体验。

六、《望天门山》作者：唐代李白1、原文天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

2、翻译天门山从中间断裂是楚江把它冲开，碧水向东浩然奔流到这里折回。两岸高耸的青山隔着长江相峙而立，江面上一叶孤舟像从日边驶来。

3、赏析此诗描写了诗人舟行江中顺流而下远望天门山的情景：前两句用铺叙的方法，描写天门山的雄奇壮观和江水浩荡奔流的气势；后两句描绘出从两岸青山夹缝中望过去的远景，显示了一种动态美。全诗通过对天门山景象的描述，赞美了大自然的神奇壮丽，表达了作者初出巴蜀时乐观豪迈的感情，展示了作者自由洒脱、无拘无束的精神风貌。

作品意境开阔，气象雄伟，动静虚实，相映成趣，并能化静为动，化动为静，表现出一种新鲜的意趣。七、《赠汪伦》作者：唐代李白1、原文李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。2、翻译李白乘舟将要离别远行，忽听岸上传来踏歌之声。

桃花潭水即使深至千尺，也比不上汪伦送我之情。3、赏析此诗前两句描绘李白乘舟欲行时，汪伦踏歌赶来送行的情景，朴素自然地表达出汪伦对李白那种朴实、真诚的情感；后两句先用“深千尺”赞美桃花潭水的深湛，紧接“不及”两个字笔锋一转，用衬托的手法，把无形的情谊化为有形的千尺潭水，生动形象地表达了汪伦对李白那份真挚深厚的友情。

全诗语言清新自然，想象丰富奇特，虽仅四句二十八字，却是李白诗中流传最广的佳作之一。八、《凉州词》作者：唐代王之涣1、原文黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。2、翻译纵目望去，黄河渐行渐远，好像奔流在缭绕的白云中间，就在黄河上游的万仞高山之中，一座孤城玉门关耸峙在那里，显得孤峭冷寂。

何必用羌笛吹起那哀怨的杨柳曲去埋怨春光迟迟不来呢，原来玉门关一带春风是吹不到的啊！3、赏析诗以一种特殊的视角描绘了黄河远眺的特殊感受，同时也展示了边塞地区壮阔、荒凉的景色，悲壮苍凉，流落出一股慷慨之气，边塞的酷寒正体现了戍守边防的征人回不了故乡的哀怨，这种哀怨。

2.古诗点评

1.通过人的动作情感来体现菊花的品行，也表达了作者向往菊花高洁的意愿。

2.用对比的手法写出梅花先开于冬日的特点，通过百花的后香衬托和赞美了梅花的品质。3.此句高妙在未曾直接描写通过对影对气味的描写，显现出一副朦胧的水波之境，意境非凡，联想不断。

4.描写了渔夫在微风细雨中的样子，表现一种清雅的景色，也淡淡的流露出作者的倾羡之情。5.运用了倒置的句式，更加明显深刻的突出了雨和风的特点。

6.近乎白描的手法展现出一副清幽清净的下着细雨的清晨的景象，最后一个新字点亮全诗，给人以清爽之感。7.出了江南多寺之境，而这些寺庙有都在雨中，凸显了江南春天多雨的特点，诗句意境清幽淡雅，宛若画中。

8.运用联想和想象的手法，析出作者现状寥落，但仍不忘报国建功之情，凄冷之中有显大悲，抑郁之情彰显。9.一个“好”字表达出作者的欣喜之情，“知”子有写出雨的多情，要在春夜而下。

3.评论诗词

希望楼主不介意 “热心网友” 的负面性的评论。

既然有胆量要求评论， 也要有胸怀接受评论。记得我年轻的时候也写过一些我自己认为很不错的诗词， 而且还保存的好好的。

有时还把它拿出来回味一下。 逐渐地， 我体会到什么叫做 “少年不识愁滋味， 为赋新词强说愁”。

对于自己当时的幼稚觉得很可笑， 后来逐渐地变成 “很可爱”。我要说的是： 不必担心别人评论什么， 只要自己写得开心， 继续写下去。

等到像我一样 “如今识尽愁滋味， 天凉却道好个秋”， 也是可以在百度上鼓励后辈小生的。

4.四首古诗词加赏析,不要太长的古诗,赏析最好细一点,谢谢啦,麻

白梅 王冕 冰雪林中若此身， 不同桃李混芳尘。

忽然一夜清香发， 散作乾坤万里春。[赏析]从诗歌大的构思技巧来看，这是一首“托物言志”之作，诗人以梅自况，借梅花的高洁来表达自己坚守情操，不与世俗同流合污的高格远志。

在具体表现手法中，诗歌将混世芳尘的普通桃李与冰雪林中的白梅对比，从而衬托出梅花的素雅高洁。通过阅读与分析，我们便知这首的主要的艺术手法是：托物言志，对比衬托。

十五夜望月——王建 中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。 今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

八月十五的夜晚，碧空无云，朗月舒波。明澈的月光泻向大地，大地一片雪白，庭院中也好像铺了一层银霜。

树上的鸦雀几经惊扰，终于渐渐安栖下来。夜，更静了，也更深了。

秋露悄然而降。清冷的露珠无声地布满桂枝，沾湿桂花，阵阵桂香在寒气中飘散。

这清幽的桂香引起了诗人的遐思：今晚，广寒宫前的那株桂树恐怕也沾上露水，收枝敛叶了，不然，怎会有这多清光照人间？呵，千里清光人共仰，只不知与清光同洒人间的秋思将落在谁的心上？望着这秋月，诗人更觉思绪纷然，相思无着，这一片深情又该托付给谁？唐多令.惜别南宋.吴文英何处合成愁？离人心上秋.纵芭蕉不雨也飕飕.都道晚凉天气好，有明月，怕登楼.年事梦中休，花空烟水流.燕辞归，客尚淹留.垂柳不萦裙带住，漫长是，系行舟.赏析 吴文英的这首《唐多令》写的是羁旅怀人。全词字句不事雕琢，自然浑成，在吴词中为别调。

就内容而论可分两段，然与此的自然分片不相吻合。 “何处合成愁？离人心上秋。

纵芭蕉不雨也飕飕。都道晚凉天气好；有明月，怕登楼。

年事梦中休，花空烟水流。燕辞归、客尚淹留”为第一段，起笔写羁旅秋思，酿足了愁情，目的是为写别情蓄势。

前二句先点“愁”字，语带双关。从词情看，这是说造成这些愁情的，是离人悲秋的缘故，秋思是平常的，说离人秋思方可称愁，单就这点说命意便有出奇制胜之处。

从字面看，“愁”字是由“秋心”二字拼合而成，所以此二字又近于字谜游戏。这种手法，古代歌谣中经常可见，王士禛谓此二句为“《子夜》变体”，具“滑稽之隽”（《花草蒙拾》），是道著语。

此词以“秋心”合成“愁”字，是离合体，皆入谜格，故是“变体”。此处似乎是信手拈来，涉笔成趣，毫无造作之嫌，且紧扣主题秋思离愁，实不该以“油腔滑调”（陈廷焯《白雨斋词话》卷二）目之。

梦天 李贺老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。

黄尘清水三山下，更变千年如走马。遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。

赏析 浪漫主义诗歌的突出特点是想象奇特。此诗写梦游月宫的情景，前四句写在月宫之所见；后四句写在月宫看人世的感觉。

诗人的用意，主要不在于对月宫仙境的神往，而在于从非现实的世界冷眼反观现世，从而揭示人生短暂，世事无常的道理。《李长吉集》引黎简的话说：“论长吉每道是鬼才，而其为仙语，乃李白所不及。

九州二句妙有千古。”《唐诗快》评价说：“命题奇创。

诗中句句是天，亦句句是梦，正不知梦在天中耶？天在梦中耶？是何等胸襟眼界，有如此手笔！” 在这首诗中，诗人梦中上天，下望人间，也许是有过这种梦境，也许纯然是浪漫主义的构想。 开头四句，描写梦中上天。

第一句“老兔寒蟾泣天色”是说，古代传说，月里住着玉兔和蟾蜍。句中的“老兔寒蟾”指的便是月亮。

幽冷的月夜，阴云四合，空中飘洒下来一阵冻雨，仿佛是月里玉兔寒蟾在哭泣似的。第二句“云楼半开壁斜白”是说，雨飘洒了一阵，又停住了，云层裂开，幻成了一座高耸的楼阁；月亮从云缝里穿出来，光芒射在云块上，显出了白色的轮廓，有如屋墙受到月光斜射一样。

第三句“玉轮轧露湿团光”是说，下雨以后，水气未散，天空充满了很小的水点子。玉轮似的月亮在水汽上面辗过，它所发出的一团光都给打湿了。

以上三句，都是诗人梦里漫游天空所见的景色。第四句则写诗人自己进入了月宫。

“鸾佩”是雕着鸾凤的玉佩，这里代指仙女。这句是说：在桂花飘香的月宫小路上，诗人和一群仙女遇上了。

这四句，开头是看见了月亮；转眼就是云雾四合，细雨飘飘；然后又看到云层裂开，月色皎洁；然后诗人飘然走进了月宫；层次分明，步步深入。 下面四句，又可以分作两段。

“黄尘清水三山下，更变千年如走马。”是写诗人同仙女的谈话。

这两句可能就是仙女说出来的。“黄尘清水”，换句常见的话就是“沧海桑田”：“三山”原指传说中的蓬莱、方丈、瀛洲三座神山。

这里却是指东海上的三座山。它原来有一段典故。

葛洪的《神仙传》记载说：仙女麻姑有一回对王方平说：“接待以来，已见东海三为桑田；向到蓬莱，水又浅于往日会时略半耳。岂将复为陵陆乎？”这就是说，人间的沧海桑田，变化很快。

“山中方七日，世上已千年”，古人往往以为“神仙境界”就是这样，所以诗人以为，人们到了月宫，回过头来看人世，就会看出“千年如走马”的迅速变化了。 最后两句，是诗人“回头下望人寰处”所见的景色。

“齐州”指中国。中国古代分为九州，所以诗人感觉得大地上的九州有如九点“烟尘”。

“一泓”。

5.古诗词解析,

【出处】这是首汉乐府，《汉铙歌十八曲》之一，名叫《有所思》汉乐府《有所思》作者·庐夫 有所思①，乃在大海南。

何用问遗君②？双珠瑇瑁簪③，用玉绍缭之④。闻君有他心，拉杂摧烧之⑤。

摧烧之，当风扬其灰。从今以往，勿复相思！相思与君绝⑥！鸡鸣狗吠⑦，兄嫂当知之。

妃呼豨⑧！秋风肃肃晨风飔⑨，东方须臾高知之⑩。 注释】①有所思：指她所思念的那个人。

②何用：何以。问遗（wèi慰）：“问”、“遗”二字同义，作“赠与”解，是汉代习用的联语。

③瑇瑁（dài mào代冒）：即玳瑁，是一种龟类动物，其甲壳光滑而多文采，可制装饰品。簪：古人用以连接发髻和冠的首饰，簪身横穿髻上，两端露出冠外，下缀白珠。

④绍缭：犹“缭绕”，缠绕。 ⑤拉杂：堆集。

这句是说，听说情人另有所爱了，就把原拟赠送给他的替、玉、双珠堆集在一块砸碎，烧掉。 ⑥相思与君绝：与君断绝相思。

⑦鸡鸣狗吠：犹言“惊动鸡狗”。古诗中常以“鸡鸣狗吠”借指男女幽会。

⑧妃（bēi）呼豨（xū xī）：妃，训为“悲”，呼豨，训为“歔欷”。 ⑨肃肃：飕飕，风声。

晨风飔（sī思）：据闻一多《乐府诗笺》说：晨风，就是雄鸡，雉鸡常晨鸣求偶。飔当为“思”，是“恋慕”的意思。

一说，“晨风飔”，晨风凉。 ⑩须臾：不一会儿。

高：是“皜”、“皓”的假借字，白。“东方高”，日出东方亮。

这二句是说在秋风飕飕的清晨，听到晨风鸟求偶的鸣叫，我的心更烦乱了，太阳是会察知我的心的纯洁无瑕。 【赏析】 这是《汉铙歌十八曲》之一。

铙歌本为“建威扬德，劝士讽敌”的军乐，然今传十八曲中内容庞杂，叙战阵、纪祥瑞、表武功、写爱情者皆有。清人庄述祖云：“短箫铙歌之为军乐，特其声耳；其辞不必皆序战阵之事。”

（《汉铙歌句解》）本篇就是用第一人称，表现一位女子在遭到爱情波折前后的复杂情绪的。 开头五句写其对远方的情郎心怀真挚热烈的相思爱恋：她所思念的情郎，远在大海的南边。

相去万里，用什么信物赠与情郎，方能坚其心而表己意呢？问遗（wèi），犹言赠与。她经过一番精心考究，终于选择了“双珠瑇瑁簪”。

“瑇瑁簪”，即用玳瑁（一种似龟的动物）那花纹美观的甲片精制而成的发簪。“双珠”，谓在发簪两端各悬一颗珍珠。

这在当时可谓精美绝伦的佩饰品了。然而女主人公意犹未足，再用美玉把簪子装饰起来，更见美观（绍缭，缠绕之意）。

单从她对礼品非同寻常的、不厌其烦的层层装饰上，就可测出她那内心积淀的爱慕、相思的浓度和分量了。这几句写物寄情，以少总多，表达已言简意丰，情调复缠绵悱恻。

试看汉末繁钦《定情诗》中“何以致拳拳？绾臂双金环。”“何以致区区？耳中双明珠。”

“何以结恩情？佩玉缀罗缨。”“何以慰别离？耳后瑇瑁钗”等句，分明是受本篇启发而化出，此亦正可发明本诗“何用”三句意蕴之妙处。

可惜天有不测风云，晴光滟敛的爱河上顿生惊涛骇浪，爱情的指针突然发生偏转，“闻君有他心”以下六句，写出了这场风波及其严重后果：她听说情郎已倾心他人，真如晴天霹雳！骤然间，爱的柔情化作了恨的力量，悲痛的心窝燃起了愤怒的烈火。她将那凝聚着一腔痴情的精美信物，愤然地始而折断（拉杂），再而砸碎（摧），三而烧毁，摧毁烧掉仍不能泄其愤，消其怒，复又迎风扬掉其灰烬。

“拉、摧、烧、扬”，一连串动作，如快刀斩乱麻，干脆利落，何等愤激！“从今以后，勿复相思！”一刀两断，又何等决绝！非如此，不足以状其“望之深，怨之切。”（陈祚明《采菽堂古诗选》评语） “相思与君绝”以下六句，写其由激怒渐趋冷静之后，欲断不能的种种矛盾、彷徨的复杂心态。

“相思”句较上文“勿复相思”之果断决绝，口气已似强弩之末。盖“相思”乃长期的感情积淀，而“与君绝”，只一时愤激之念，二者本属对立而难统一，故此句实乃出于矛盾心情的叹惋，大有“剪不断，理还乱”之意蕴。

循此绪端，自然生出“鸡鸣狗吠，兄嫂当知之”的回忆和忧虑。“鸡鸣狗吠”“喻风声布闻。”

（《诗比兴笺》）《易林·随之既济》：“当年早寡，孤与（宇）独居；鸡鸣狗吠，无敢问者。”即指鳏夫与寡妇夜间来往，惊鸡动狗，已露风声。

此处亦谓女子忆昔与郎幽会往来，不免风吹草动，使兄嫂备悉隐情，而今若断绝，居家将何以见人？对兄嫂又如何解释？所谓“不待父母之命，媒妁之言，钻隙穴相窥，逾墙相从，则父母国人皆贱之。”（《孟子·滕文公下》）加上始乱终弃的严重后果，自然使她不无顾虑和动摇。

何况那“鸡鸣狗吠”中幽会的柔情蜜意时刻，仍然顽固地在牵动着她那旧日的缕缕情思，使她依依难舍呢！“妃呼豨”，正是她在瞻前顾后，心乱如麻的处境中情不自禁地发出的一声歔欷长叹。清人陈本礼《汉诗统笺》云：“妃呼豨，人皆作声词读，细观上下语气，有此一转，便通身灵豁，岂可漫然作声词读耶？”闻一多《乐府诗笺》亦云：“妃读为悲，呼豨读为歔欷。”

训释至为允当。三字悲叹，在感情、语气上承上启下，直贯结尾二句意脉。

“肃肃”，形容风声凄紧；“晨风”，即晨风鸟。《诗·秦风·晨风》：“鴥彼晨风，郁彼北林。

未见君子，忧。

6.如何鉴赏古诗词

如何鉴赏古诗鉴赏古诗词的思想内容包括两方面的内容：一是了解诗歌的内容，把握诗歌的主旨。

二是体味诗歌所蕴涵的思想感情。首先要分清类别。

这里是指就诗歌的内容进行分类。古典诗歌内容广泛，大致可分为这样一些类别：写景抒情、托物寄兴、忧国忧民、思乡怀人、怀古伤今、阐发哲理、送别友人、边塞诗等。

其次各个击破。每类筛选5-10首优秀的诗作，师生共同品味鉴赏，掌握不同类别的不同鉴赏角度和方法。

下面分别作一些说明。 写景抒情——品味意境，揣摩感情 这类诗歌一般都要营造一个特定的意境，让读者在品味意境的基础上揣摩作者的感情。

鉴赏这类诗歌主要是展开想象和联想，使诗歌描绘的画面如在眼前，自己也仿佛置身于画面之中，进而揣摩作者的思想感情。王维《鸟鸣涧》（人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。）诗歌运用桂花、春山、月出、山鸟等自然景物创造出静谧的意境，吟咏想象，就能理解作者对幽静的山涧景物的喜爱之情。

贺知章的《咏柳》，韦应物的《滁州西涧》，杜甫的《绝句》（两个黄鹂鸣翠柳），都属于这类诗歌，可运用这种方法引导学生揣摩。 托物寄兴——辨物明志，把握主旨 这类诗歌往往运用比兴或象征的表现手法，借咏某一事物表现某种主题。

鉴赏这类诗歌首先要辨析“物”的特征，揣摩议论抒情的句子，进而明确所要表现的主旨。虞世南的《蝉》（垂緌饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。）就是一首托物寄兴的短诗。

首先要理解诗中“蝉”的特征，蝉生性高洁，栖高饮露，声音远播。后两句的议论则是表明主旨的：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭借，自能声名远播。

又如骆宾王的《咏蝉》则是借蝉抒写自己遭诬的处境，政治上的不得意及高洁的品性，咏物寄情寓兴达到了物我一体的境界。曹邺的《官仓鼠》则借官仓里的老鼠比喻那些只知道吮吸人民血汗的贪官污吏。

忧国忧民—— 知人论世，领悟情感 古代不少诗人以天下为己任，写出了许多忧国忧民之作，尤其是在特定的时代背景中，如唐朝安史之乱、藩镇割据时期，南宋统治者偏安江南时期等。理解这类诗歌要联系时代背景，做到知人论世，进而领悟作者的忧国忧民的思想感情。

如杜荀鹤的《山中寡妇》，杜荀鹤是晚唐诗人，晚唐时藩镇割据，节度使们为扩大自己的势力，连年征战，诗中的妇人被战乱夺走了丈夫，孤身一人，身穿麻布衣，鬓发枯黄，面容憔悴，生活困苦不堪。面对民不聊生的黑暗社会现实，诗人发出了深沉的感慨：“任是深山更深处，也应无计避征徭”，诗人对山中寡妇的深切同情，对残酷的剥削、无休止的徭役、繁重的赋税的憎恨，便能理解和把握了。

其他如秦韬玉的《贫女》、皮日休的《橡媪叹》、聂夷中的《伤田家》、白居易的《观刈表》、辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》等也可运用这种鉴赏方法。 思乡怀人——领悟意象，理解感情 这类诗歌往往借助于某些具体意象，抒发诗人怀念家乡、思念亲人的感情。

如李白的《春夜洛城闻笛》，诗人身在东都洛阳，听到了饱含离愁别绪的《折杨柳》曲，思念家乡之情顿生。借助于《折杨柳》这支曲子，理解传统文化中杨柳的内涵，这首诗蕴涵的感情就能把握了。

古诗中还常常借大雁、月亮等意象表达思乡怀人之情。 怀古伤今——联系背景，理解典故 这类诗往往通过对古人、古事、古迹的描绘，或借古讽今，或怀古伤己，或发表某种感慨。

理解这类诗歌，首先要联系相关的写作背景，弄清作者的写作意图；其次要正确理解所运用的一些典故。如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，首先要了解词人写这首词时已年近半百，但没有受到统治者的重用，空有报国之志而又报国无门，壮志难酬；其次要理解词中所描写的古人古事，周瑜雄姿英发、羽扇纶巾、指挥若定的形象，进而理解作者的写作目的是怀古伤己：借周瑜的年轻有为抒发自己年近半百而功业无成的感慨。

又如理解辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》，要联系南宋统治者偏安江南的背景，又要理解刘义隆、孙权、刘裕、廉颇等典故的含义。既表现了对统治者不思恢复的强烈不满，又表现了对统治者不重用自己的愤慨，既怀古伤今，又怀古伤己。

其他如李白的《越中览古》、刘禹锡的《石头城》也属于这类诗歌。 阐发哲理——理解现象，准确阐发 这类诗在宋代特别多，因为宋诗崇尚理趣。

诗歌往往由某类自然现象入手，发表某种有普遍意义的见解。理解这类诗歌，首先要理解所描写的某种现象；其次能用准确的语言阐发诗中蕴涵的哲理。

如苏轼的《题西林壁》（横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。）

描绘的是庐山的自然景观，即从不同的角度会看到不同的景象，阐发的哲理是要多角度看问题，否则就会看不清事物 事情 的本来面目。又如《泛舟》（昨夜江边春水生，艨艟巨舰一毛轻。

向来枉费推移力，此日中流自在行。）描写的是春天水涨后船在江中自在行的自然现象，阐发的是具备一定的条件，达到一定的境界，就能事半功倍、驾轻就熟的道理。

送别友人——分析情景，理解情感 古代诗人往往以诗会友，以诗别友。在送别友人时写了大。

7.古诗鉴赏

饮酒 陶渊明结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下， 悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

[注]南山，即庐山，当时是佛教、道教云集的胜地。（1）这首诗记叙、描写、议论、抒情有机地结合在一起，一、二句记叙，概括写出诗人生活环境，第二句揭示的情境对于第一句是极少的例外，所以用一“而”字作坚决地转折。

三、四两句议论，以自设宾主的设问方式揭示出心志淡远是在“人境”中独享安闲的缘由。五---八句细致的描写采菊的过程，并以所见写心境，“山气日夕佳，飞鸟相与还”中自有“悠然”的心境。

收尾两句抒发感情：“忘言”中渗透出诗人对隐居生活的由衷喜爱。（2）历来论者对这首诗的第六句持不同见解：有认为“悠然见南山”好的，也有认为“悠然望南山 ”好的。

“见”字好，“见”更能显示出诗人采菊时，未留心、不经意间与庐山美景猝然相遇的“悠然”情态，从而标志出诗人悠然、淡泊，超脱于尘杂之外的情愫，自然真切。“望”字好--“望”表示有意识地凝目眺望，更能寄托诗人对僧道云集的庐山胜地一往情深的向往，是诗人隐逸思想的真实外化，体现着艺术形式服从于思想内容的创作原则。

九月九日忆山东兄弟 王维独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

1、诗语言朴素无华而又高度概括，首句用了一个“独”字，两个“异”字，渲染在异乡作客的生疏不适的孤独感。2、有人评价“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”两句诗在全诗中“曲折有致，出乎常情”，这三四句挑选出重阳登高和茱萸插头两个意象，抒情一反一二句诗的直抒胸臆 ，显得深沉含蓄。

本为诗人思念兄弟，却以“遥知”二句翻转一面，化出幻觉，写家乡的兄弟为失落诗人而遗憾不已。诗人把“我思人”的情绪，折射为“人思我”的幻觉，似乎自己“独在异乡为异客”的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们“少一人”的缺憾更须体贴。

这正是这两句的出乎常情之处，它使情感更加深沉而余味无穷。希望可以帮到你。

8.帮我找10首古诗词和点评

李商隐《无题》赏析 无题 ·李商隐 相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 【赏析一】 在晚唐诗坛上，李商隐是一位大家，当时与杜牧齐名。

不过，若就对后世的影响而言，他是超过了杜牧的。李商隐在诗歌史上的一个重要贡献，是创造性地丰富了诗的抒情艺术。

他的诗歌创作，常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐，富有蒙眬婉曲之美。最能表现这种风格特色的作品，是他的七言律绝，其中又以《无题》诸作（多为七言近体）堪称典型。

诗以“无题”命篇，是李商隐的创造。这类诗作并非成于一时一地，多数描写爱情，其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命为“无题”。

其中有的可能别有寄寓，也可能有恋爱本事以为依托，虽有不少学者对此进行考索，但是在没有确凿的证据以证明确有寄托或确依何事之前，主要应该以诗歌形象所构成的意境为依据，把它们作为一般爱情诗对待，这并不妨碍认识它们的艺术价值。下面这首《无题》，大家就是把它视为抒写爱情的名作去欣赏的： 相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 这首诗，以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。

开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦使她不堪忍受。首句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。

两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。前人诗中曾有“别日何易会日难”（曹丕《燕歌行》）“别易会难得”（宋武帝《丁都护歌》）等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。

李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。 诗人在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。

这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜！ “东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。

这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。例如《夜雨寄北》的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”

次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。 三、四句，接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。

“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。

思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。

所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。 追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。

这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。

“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。

何惜微躯尽，缠绵自有时。”造意与《无题》的“春蚕”句相近。

不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。 《无题》“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。

以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。如“思君如明烛，中宵空自煎”（王融《自君之出矣》），“思君如夜烛，煎泪几千行”（陈叔达，同题）等皆是。

“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还。

9.古诗词评析

李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》赏析 如梦令· 李清照 昨夜雨疏风骤。

浓睡不消残酒。 试问卷帘人， 却道“海棠依旧”。

知否，知否？ 应是绿肥红瘦！ 【赏析一】 这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。 “昨夜雨疏风骤”指的是昨宵雨狂风猛。

疏，正写疏放疏狂，而非通常的稀疏义。当此芳春，名花正好，偏那风雨就来逼迫了，心绪如潮，不得入睡，只有借酒消愁。

酒吃得多了，觉也睡得浓了。结果一觉醒来，天已大亮。

但昨夜之心情，却已然如隔在胸，所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是，她急问收拾房屋，启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了？侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！”女主人听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗！？” 这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。

作者以“浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。然后一个“卷帘”，点破日曙天明，巧妙得当。

然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。 真是绝妙工巧，不着痕迹。

词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。 这首小令是词人李清照的早期作品，一共六句话，却似一幅图。

内容曲折而含蓄，语言深美而自然，笔调跌宕而有致。 写景：“雨疏风骤”，雨小而风急；写人：“浓睡”、“残酒”，睡得香甜而残醉未醒；写花：“绿肥红瘦”，绿代指叶，红代指花，暮春时节，叶儿茂盛了，花儿稀少了；如此精心刻意地选择对立统一的形象和词语，相彰并比地渲染和形容，给读者更加鲜明醒豁的印象。

其中尤以“绿肥红瘦”一语最为清新。色泽浓艳，形象逼真，从来没有为人道过。

甚至在用韵上，依律上、去可以互押。 但作者哪怕在这方面也用心做到上去递换使用，象∶“骤”、“酒”、“旧”、“否”、“瘦”，抑扬相间，跌宕入耳。

再看词中的问答。“卷帘人”指正在卷帘的侍女。

“试问卷帘人”，引出女主人公与侍女的一番对话。“却道海棠依旧”，是答语，问语省去，从答语中可知问的是：“经过一夜风雨的海棠究竟怎么样了？”问答显然不相称，问得多悄，答得淡漠。

因答语的漫不经心，逼出一句更加多情的“知否？知否”来。 《如梦令》小词，安顿两个叠句短语最难。

然而这里的“知否？知否”，口气宛然，浑成天巧，非圣于词者不能到此。女主人公出于对花的关心，问得那么认真：出于惜花的心情，驳得那么恳切。

结句“应是绿肥红瘦”，是她脑中浮现的景象和感受。“绿肥红瘦”四个字，无限凄婉，却又妙在含蓄。

蕴积了她对春光一瞬和好花不常的无限惋惜心情；体现了女词人的纯净心灵和高雅情趣。