古诗词朗诵欣赏教案

1.古代诗歌鉴赏系列教案之一：

怎样鉴赏古代诗歌的语言 一、鉴赏用词之妙 （一） 中国诗歌对语言的变形 进行诗歌鉴赏，首先要了解诗歌语言的特征，即要懂得“诗家语”，懂得诗歌对语言的变形。

这是诗词鉴赏的基础。同时，也是高考诗歌鉴赏考查的重点内容之一。

文学是语言的艺术，诗歌当然也是语言的艺术。诗歌艺术分析的依据首先就是语言。

严羽说“诗有别材”，其实，诗也有“别语”。诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。

中国诗歌多半是短小的抒情诗，一首诗里面的词语数量并不多，蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可。

实际上，很少有人用平常说话的语言来做诗，如果有的话，也是可笑的打油诗。（静夜思是个例外吧！） 中国诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为：改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。

而这些地方，往往也是高考考查的重点。了解诗歌语言组织的规律，就能迅速进入诗歌的语境。

（1） 把握词性的改变，体会诗人所炼之“意”。 中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。

要详加分辨。例如： 何逊“夜雨滴空阶，晓灯暗离室” （前两句：复如东注水，未有西归日。）

本篇描写与友人惜别的情景。“夜雨”二句渲染与友人话别时的环境气氛，是历来傅诵的名句。

前一句写室外：夜已深沉，一片寂静，唯有雨点滴落在台阶上，发出单调的音响。诗中虽然没有写人的活动和感受，但是通过“夜雨滴阶”的情景可以体察到离人心中的凄凉，冰冷的雨点仿佛滴在他们的心上。

后一句写室内：天已破晓，油灯将要燃尽，充满离愁的屋子显得一片昏暗。破晓之际屋子感觉上比较暗，夜间与白天则不然，观察何其细致！从“夜雨”到“晓灯”，暗示一个不眠之夜过去了，“空阶”和“离室”，则渲染出人们心境的凄惶。

例1、王维“下马饮君酒”（《送别》王维：下马饮君酒，问君何所之。君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。这首诗写送友人归隐，看似语句平淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味）王维笔下是一个隐士，有自己的影子，至于为什么不得意，放在老杜等人那里一定有许多牢骚，可在这里只是一语带过，更见人物的飘逸性情，对俗世的厌弃以及对隐居生活的向往。

例2、“日色冷青松”（《过香积寺》王维：不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。

泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

[评析] 这是一首写游览的诗，主要在于描写景物。题意在写山寺，但并不正面描摹，而用侧写环境，来表现山寺之幽胜。

“云峰”、“古木”、“深山”、“危石”、“青松”、“空潭”，字字扣合寺院身分。最后看到深潭已空，想到《涅经》中所说的其性暴烈的毒龙已经制服，喻指僧人之机心妄想已被制服，不觉又悟到禅理的高深。

全诗不写寺院，而寺院已在其中。构思奇妙、炼字精巧。

“泉声咽危石，日色冷青松，”历代被誉为炼字典范。） 例3、常健“山光悦鸟性，潭影空人心。”

（《破山寺后禅院》常建：清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房花木深。

山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，惟闻钟磬音。

[评析] 诗旨在赞美后禅院景色之幽静，抒发寄情山水之胸怀。诗人清晨登常熟县的破山，入破山寺（即兴福寺），在旭日初升、光照山林的景色中，表露礼赞佛宇之情。

然后走到幽静的后院，面对美妙的佳境，忘情地欣赏，寄托自己遁世情怀。“曲径通幽处，禅房花木深”，意境尤其静净。

起句对偶，颔联反而对得不工整，虽属五律，却有古体诗的风韵。 例4、王昌龄“清辉淡水木，演漾在窗户” 例5、王安石“春风又绿江南岸” 例6、蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉” 例7、周邦彦“风老莺雏，雨肥梅子” 风已老，莺正年轻。

梅子熟了，果肉鲜圆（“风老莺雏，雨肥梅子”。虽然是描写江南的初夏，但实在抵不了这一“老”一“肥”的诱惑，把它放到春天来了。

风“老”莺雏，雨“肥”梅子。我们的古人惯于活用词语，形容词，名词，都可作动词，且一作就作的鲜活生动，呼之欲出。

想那黄口雏鸟从昂首待哺的娇憨，慢慢丰了一身羽毛，再到展翅离巢，不是一天一日的时光，更待其中亲鸟的艰劳，形态种种，时日漫漫，到后来只得了一个“老”字，当真浓酽醉人。我们的思想就在“老”字中徜徉，不留神便过过足了几月的时光。

又一个雨“肥”梅子。又经了几场雨呢？那该是从“小雨纤纤风细细”，到“拂堤杨柳醉春烟”，到“一枝红杏出墙来”，再到“花褪残红青杏小”，最后还是在雨里丰肥。

写出了动态，写出了形态，想那梅子从青青小小的羞涩，到黄黄肥肥的圆甜，那黄中晕红的丰润，怎不叫人垂涎！） 以上各句中的“暗”、“饮”、“冷”、“悦”、“空”、“淡”、“绿”、“红”、“绿”、“老”、“肥”，均为形容词的使动用法，这些词语各有妙用，。

2.幼儿园大班语言古诗欣赏早发白帝城教案

教学案例的一般要素1.背景所谓背景，即是向读者交待清楚："故事"发生的时间、地点、人物、事情的起因等。

背景介绍也不必面面俱到，重要的是说明"故事"的发生是否有什么特别的原因和条件。背景是案例很重要的环节，描述的是事件的大致场景，是提供给读者了解“事件”有用的背景资料，如所在学校的情况、个人的工作背景、事件发生的起因等。

2.主题每篇案例要有一个鲜明的主题，即这个案例要说明的某个问题，是反映对某个新理念的认识、理解和实践，还是说明教师角色如何转变，教的方式、学的方式怎样变化，或是介绍对新教材重点、难点的把握和处理，等等。3.细节有了主题，就要对原始材料进行筛选，有针对性地选择最能反映主题的特定的内容，把关键性的细节写清楚。

要特别注意提示人物的心理。因为人物的行为是故事的表面现象，人物的心理则是故事发展的内在依据。

面对同一个情景，不同的教师可能有不同的处理方式。为什么会有各种不同的做法？这些教学行为的内在逻辑是什么？执教者是怎么想的？揭示这些，能让读者既知其然又知其所以然。

在这个环节中，要讲明问题是如何发生的，问题是什么，问题可以和事实材料交织在一起。这是整个案例的主体，要详尽地描述，展现问题解决的过程、步骤以及问题解决中出现的反复挫折，也可以涉及问题初步解决成效的描述。

4.结果案例不仅要说明教学的思路，描述教学的过程，还要交待教学的结果--某种教学措施的即时效果，包括学生的反应和教师的感受，解决了哪些问题，未解决哪些问题，有何遗憾、打算、设想等。以“问题”为主线，有矛盾、冲突甚至“悬念”，能引起读者兴趣和深入思考。

3.怎么教学生学会诗歌鉴赏

提高学生诗歌鉴赏能力可以从以下几方面入手：一、重视背诵日常的语文教学是学到诗歌讲诗歌，考到诗歌讲诗歌，这些都是治标不治本。

不能引导学生真正的热爱诗歌，也很难真正提高学生的诗歌鉴赏能力。长期坚持背诵诗歌就像长期吃饭，营养会一点一滴补充身体。

所以在诗歌教学的时候重视诗歌背诵，在其他单元可以弱化诗歌背诵但不能停止诗歌背诵。诗歌教学的时候可能是每天背诵一首诗，不再是个教学单元，我们可以一星期背诵一首诗或者一星期背诵一个诗歌名句也行，总之不能停止诗歌的背诵学习。

再者，书读百遍，其意自见。长期的诵读有助学生培养语感，熟悉古典文化，积累丰富的认知经验，对学过的知识不自觉加以运用，养成触类旁通思考的习惯。

二、积累古典诗歌意象的含义以冰雪的晶莹比喻心态的忠贞、品格的高尚。对月思亲——引发离愁别绪，思乡之愁。

以折柳表惜别。以蝉喻品行高洁。

古人认为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉表现自己品行的高洁。以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。

以菊花象征坚贞高洁的品质。以梅花代表傲霜斗雪，不怕打击挫折，纯净洁白的形象。

以松象征坚贞高洁。以莲代表爱情。

梧桐是凄凉悲伤的象征。杜鹃是凄凉哀伤的象征。

以鹧鸪鸟表达离愁别绪。鸿雁代表游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。

意象的含义是理解古典诗歌的一把钥匙，正确把握诗歌意象的含义就找到了通往理解诗歌的光明大道，要善于引导学生正确运用这把钥匙。三、归类识别诗歌的情感赠友送别：一般是叮嘱对方，表达一种依依不舍的感情或别后的思恋。

例如：依依不舍的留念。如柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》。

情深意长的勉励，如王勃《送杜少府之任蜀川》。坦陈心志的告白，如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”

咏史怀古：一般是凭吊古人的人或事。对人，或表达缅怀之情，或追慕古贤，渴望像古人那样建功立业；或表达昔盛今衰的感慨，或借古吟今。

边塞征战：一般来说，边塞征战诗表现英勇作战、保家卫国这样壮丽主题的比较少，而表现对战争的厌恶，表现对家乡亲人的思念的比较多。山水田园：以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林、悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达诗人对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

代表诗人：陶渊明、大小谢、王维、孟浩然。写景抒情：即诗人因所见的景物而引起了心中的某种感触，于是描绘当时的景物来抒发自己的感慨。

抒写对美好景物的喜爱和赞美、表达自己的喜悦和陶醉较多。当然，伤春悲秋的诗也不少，也有借凄凉的环境表达自己的孤寂惆怅、苦闷之情。

其实“写景抒情”几乎是每一首诗必用的手法。咏物言志：诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物的一类诗歌，往往是表现诗人自己与众不同、不愿与世俗同流合污的高尚品质，或者表达自己报国无门、怀才不遇的伤感，或表现其他或喜或悲的感情。

例如：建功立业的渴望。如曹操《龟虽寿》、陆游《书愤》。

保家卫国的决心，如王昌龄《从军行》。报国无门的悲伤，如辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿·少年不识愁滋味》。

山河沦丧的痛苦，如陆游《示儿》、文天祥《过零丁洋》。年华消逝、壮志难酬的悲叹， 如苏轼《水调歌头·赤壁怀古》。

揭露统治者穷兵黩武，如杜甫《兵车行》。理想不为人知的愁苦心情，如屈原《涉江》。

学生将每类诗歌都记几首代表作，如果读别的诗歌可以根据意象判断这首诗歌属于哪一类，又属于这类中和哪一首风格近似的作品，然后再各根据其个性深入解读，这样读诗歌的难度就降低了很多，学生就有章可循，有法可依。四、以写促学要想牢记一个原理，最有效的是运用。

所以我们不妨从运用入手，即写古典诗歌入手引导学生提高诗歌鉴赏能力。对学生来说写古典诗歌也许是一件难事，不要紧，我们可以放低要求，比如让学生有意识运用学过的意象组织诗歌，表达情感，不要将注意力集中在格律上，而集中在对意象的运用，情感的表达。

老师在学生写作诗歌时不要指手画脚，要让学生自我评判，让同学互相评判，这样会增强他们的自信，让他们感受到写作的愉快。

4.求鉴赏诗歌的语言教案、课件

教学目的： 理解运用对比、夸张等修辞方法，通过丰富联想来描绘梦境，以表达蔑视权贵的精神和豪迈的气概。

重点： 理解虚设梦幻所表达的思想感情。 难点： 联想丰富、构思奇特的艺术特点。

教学过程： 一、引言 二、（出示幻灯一：课题）今天我们要一起来学习李白的名篇《梦游天姥吟留别》。 三、导入： 我们生活在一个诗的国度，几乎人人从小时候起就一直在背诗，对李白一定耳熟能详了，他的诗也一定能背出很多来，下面我们就来给听课的的老师展示一下我们的积累。

这样吧，咱们以一竖排为一组，看哪一组同学的积累最丰厚。背一首可以，背不下来一整首背名句也行。

现在开始。 大家背得太好了，有一些我都忘了，我回去也得好好复习一下了，要不然都要落伍了。

同学们也是一样，别人会背而你不会的，回去也积累一下好吗？ 背了这么多李白的诗，那么，喜欢李白吗？请说出理由。（两三个人即可） 四、作者简介： 1、（出示幻灯二：作者简介）李白字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，人称“诗仙”，与人称“诗圣”的杜甫是唐代诗坛的双子星座。

（这是文学史中对他的概括） 2、较通俗的说法是：李白长得比较帅，且武艺高强，有傲骨，从不屈从，很有男人味！（这是李白的超级粉丝我给他的评价）。 3、关于他的诗风的评价：请大家打开书32页找到相关链接，找名同学读杜甫的评价。

4、（出示幻灯三：其他有关李白的评价） 李杜文章在，光焰万丈长。（韩愈） 笔落惊风雨，诗成泣鬼神。

（杜甫） 对联：千古诗才，蓬莱文章建安骨；一身傲气，青莲居士谪仙人。 台湾诗人余光中的诗：酒入愁肠，七分化作月光，余下三分，呼为剑气，绣口一吐，就是半个盛唐。

（这句诗被一个考生引用在高考作文中，成就了一篇满分作文。 总结：李白是个奇男子，他的生花妙笔，留下无数奇文。

今天，我们就要通过李白的这篇奇文，进入李白的奇梦。 五、解题：（出示幻灯四） 板书：梦游天姥吟•留别 引言：大家一定会发现我的这个题目和书上给的不一样，其实我是想通过它告诉大家这个题目应该这样断句。

为什么呢？因为本诗也题做“梦游天姥山别东鲁诸公”，意思是通过记叙“梦游天姥”的经历来留（诗）赠别（东鲁诸公）。这么说来，这个“吟”这就没有实际意义了。

那么，这个“吟”字有什么作用呢？它是个标志，与“琵琶行”中的“行”，“长恨歌”中的“歌”一样，标明本诗为古诗的一种体裁。因此，为了正确理解和诵读，标题应写为这样。

吟：古诗中的一种体裁，内容上多有悲愁感叹之意，形式上较自由活泼，如同散文中的随笔，不拘一格。 简介文体知识。

（出示幻灯五）本诗是一首七言古诗。七言古诗简称“七古”。

“古诗”又称“古体诗”，是相对于格律严格的“近体诗”而言。“七言”分两种，一种是以七字句为基础，杂用四、五、六、九言而构成了形式自由的长短句，这样长短交错，换韵自由，富于变化，也称为“歌行体”；另一种是每句七字，句式整齐。

今天所学的这首诗属于哪一种呢？ 出示教学目的，重点，难点。（出示幻灯六） 六、写作背景： 引言：题为“梦游”，就说明这篇文章记的是一个梦。

梦到底是什么呢？（这可是诺贝尔奖研究的课题。）梦往往是稀奇古怪的，但它却是现实世界的曲折反映。

很多时候，我们对现实不满，但在梦中却往往得到了满足。那么，现实中有哪些事让李白不满，值得他如此强烈的反抗呢？ （出示幻灯七——写作背景） 写作背景： 李白早年就有济世的抱负，但不屑于经由科举登上仕途，而希望由布衣一跃而为卿相。

因此他怀着“济苍生”“安社稷”（这是他一直都没有放弃的一个信念）的政治思想漫游全国各地，结交名流，以此广造声誉，希望能有一番作为。天宝二年，因朋友吴筠推荐，李白被唐玄宗召入长安，做了翰林供奉（皇帝的文学侍从官）。

当他得知自己被玄宗召幸时，曾写诗道：“仰天大啸出门去，我辈岂是蓬蒿人。”同时，李白对这次长安之行抱有很大的希望，在给妻子的留别诗《别内赴征》中写道：“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机。”

李白初到长安，也曾有过短暂的得意，但他一身傲骨，不肯与权贵同流合污，又因醉中命玄宗的宠臣高力士脱靴，得罪了权贵，连玄宗也对他不满。他在长安仅住了一年多，就在公元744年被赐金放还，他那由布衣而卿相的梦幻从此完全破灭。

李白离开长安后，先到洛阳与杜甫相会，结下友谊。随后又同游梁、宋故地，这时高适也赶来相会，三人一同往山东游览，到兖州不久，杜甫西入长安，李白南下吴、越故地。

这首诗就是他行前写的。 七、诵读： 引言：我知道你们已经背完了这首诗了，我先来背一遍这首诗的第一段，请大家品评。

（平淡地快速背一遍） 总结：作为赏析的第一步，诵读决不是背这么简单。诵读要注意什么呢？语速，语调，断句。

好了，明确了诵读要注意的方面，下面谁来为大家诵读一下。 八、划分结构，概括内容，体味作者感情变化。

板书： 梦游天姥吟•留别 李白 梦之由 雄峻巍峨 景仰向往 夸张、衬托、拟人 月下飞驰 清幽寂静 兴奋急切 登山赏景 壮美奇绝 陶醉忘返 梦之境 夜间景象 离奇险怪。

5.求高三诗歌鉴赏教案,最好是一节课鉴赏一首诗,穿插理论

●曾铜和 一、导入新课。

在中国文学史上，诗与酒相从相随，几乎有一种天生的缘分。中国诗人大多爱喝酒。

许多诗人因酒忘却人世的痛苦忧愁，因酒在自由的时空中尽情翱翔，因酒而丢掉面具口吐真言，因酒而成就传世佳作。李白好饮，也善饮，这有杜甫诗为证：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”

（《酒中八仙歌》）酒为液态食品，人称“水中之宝”，能满足人们的某些生理需要，但自古以来，中国文人不是“饿了”才喝酒，多半是“愁了”才喝酒。唐代的天才诗人李白尤为突出。

他是“诗仙”，又自称是“酒中仙”，时人也号之曰“酒圣”。古时酒店都爱挂上“太白遗风”、“太白世家”的招牌。

且沿用至今。 他一生写下 了许多咏酒的诗篇。

他的《将进酒》就是酒与愁经过心理反应后留下的结晶。 《将进酒》是一支劝酒歌，是汉乐府曲名，大约作于李白以梁园（开封）为中心的十载漫流期间。

诗中记李白与岑勋、元丹丘相聚饮酒之事。岑勋，李白称他为“相 门子”。

元丹丘是当时著名的隐士，主要隐居地在嵩阳。从李白《酬岑勋见寻就元丹丘对酒 相待以诗见招》一诗中可以看出，李、岑、元三人曾一同在元丹丘家聚饮过，这首诗可能就 是在这次饮酒宴中写的。

二、教师范读（注意读音、节奏） 诵读指导： 这首诗，诗人感情的大起大落是一个显著的特点，这就是豪放的表现。诵读时 应适应着诗人感情的变化来选择不同的声调，要注意诗中节奏的变化。

إ①起兴：开头用“君不见”领出，要读得从容、亲切。“黄河”一联用了比兴手法，“天 上来”极言黄河源头之高，“不复回”隐含韶光易逝之意，均须重读。

“高堂”一联说及人 生，“悲白发”叹意极浓，“悲”字应重读。这两联把天地人生都说到了，境界极其阔大， 应读得很有声势，有慷慨生悲的韵味。

إ②入题：节奏要逐渐加快。“人生”一联，“尽欢”和“空对月”须重读。

“天生”一联显 示诗人对未来的信心，应读得掷地有声。“会须”句要用升调读，读得豪气十足。

إ③举杯劝酒：应读得亲切，节奏逐渐加快。 إ④劝酒辞：须读得酣畅淋漓，再现诗人狂放不羁的个性。

“钟鼓”二句是劝酒歌的主题， 也 是全诗的主旨，应读得从容。“不足贵”“不复醒”用极强音读。

“古来”两句以抒情方式 说明“不复醒”的理由，上句宜轻读，下句宜重读。“陈王”两句援引古人饮酒情形，用叙 述语调读，重音落在“恣欢谑”上。

“主人”两句，前句宜轻读，后句诗人反客为主，直命 沽酒，宜重读。“五花马”三句当快读，“与尔同销”可两字一顿并放慢速度，“万古愁”三字要用夸张语调读。

三、学生自由朗读，诵读感悟。此诗气势豪壮，又情感起伏较大，可先指导个别同学朗读，再采用齐读的方式。

教师可根据学生朗读情况及时指导诱发，营造高昂活跃的课堂氛围。然后了解学生对诗歌的初步感悟程度。

并结合注释了解大意。学生练习朗读。

إ方法：①分层进行，每段分两层，依次是：起兴、入题、举杯劝酒、劝酒辞。②学生边读 边看课本注释，疏通文意。

③找出表现李白狂放的诗句。④在熟悉内容的基础上归纳各层大 意。

⑤练习背诵。 四、整体把握： 1、一个惊心动魄的开端：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”一从空间夸张，一从时间夸张。

真是“巨人式的感伤”。 2、两处用典：（1）、烹羊宰牛且为乐（语本曹植《箜篌引》）（2）、陈王昔时宴平乐。

（语出曹植《名都赋》。） 3、三种主要情感：（1）、显示了诗人对未来充满无限的信心。

（天生我材必有用，千金散尽还复来。）（2）、流露出人生苦短，及时行乐之意。

（人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。）（3）、表达诗人蔑视权贵，尽吐郁积在胸的不平之气。

（钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。） 4、感情脉络的四个层次：（1）、感伤之情：如“君不见”两句。

（2）、欢乐之情：如“人生得意须尽欢——会须一饮三百杯。”（3）、愤激之情：如“钟鼓馔玉不足贵——斗酒十千自欢谑。”

（4）、狂放之情：如“主人何为言少钱——与尔同销万古愁。” 五、赏析 1、名句 名句一：君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

赏析：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；”这不是李白的独创，早在春秋时代问世的《论语》就有“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。”的记载；汉乐府《长歌行》有诗云：“百川东入海，何日复西归；少壮不努力，老大独伤悲。”

告戒世人：光阴易逝难回头，莫让年华付水流。宋代豪放派词人苏东坡高唱“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”

以及《三国演义》中的“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”都是我国古代“流水文化”的扩展和延续。《将进酒》一开篇，就把作者的视线引到中华民族的母亲河-----黄河，既描写了大河奔腾的壮观景象，又抒发作者“逝者如斯”的伤感。

至于“君不见高堂明镜悲白发朝如如青丝暮成雪。”与作者的《秋浦歌》“白发三千丈，缘愁是个长；不知明镜里，何处得秋霜。”

则有异曲同工之妙。诗歌开头这两句，不仅为下面的“万。

6.如何上好古诗词欣赏课

如何引导初一学生古诗词鉴赏 古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。

它也是我国民族文化的瑰宝。引导学生学会鉴赏古诗词，是必要的，也是艰难的任务。

初二下册，有首古诗，我用了将近一节课的时间才讲完；学生学完了大呼过瘾，并且主动在课余时间去搜索和作者相关的那些古诗词来看，这让我似乎看到了自主学习的成效。那节课讲的是李商隐的《无题》 唐·李商隐《无题》相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看 欣赏古典诗词首先要有感悟之情。学习古典诗词，要反复朗读，熟读成诵，在反复读背的过程中，慢慢品味。

对于觉得陌生的诗词要先自己理解、体味，查文学史和有关注释，再回过头来对照自己的理解对不对。有的诗词，不同的版本注释也不一样，这就要认真加以分析比较，判断哪种注释更合乎作者原意，更合情理。

我的引导步骤如下：一、简单的回忆作者的简介。二、介绍更多关于作者的作品：李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。

《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。

三、朗读1、学生齐读，纠正注音。2、学生个读，自主欣赏。

四、讨论：这首词意在写什么东西？（爱情） 由上可知，在鉴赏这块，我更多的是愿意引导学生由教材的内容，学习纵观全诗， 理解作者。在教学的过程中，围绕“情”，学生才会不由自主地被它所吸引所感染，拿出劲头来学习。

而光学习一两首诗词，就说能理解诗人的情感，是不太可能的，那就需要学生从更多的作品去体会。课堂中，对那些诗词中的典故，比如“蓬莱”“青鸟”，把这些故事都告诉学生，再去引入更多关于爱情的诗词，甚至可以拿现代的爱情诗对比。

不拘泥通篇在抠某首词的字眼，反而让学生学的更快，更多，更好！通过上诗词鉴赏课，教师应指导学生认识到学习古诗词的意义，启发学生应产生并保持学习的热情，在古诗词课堂教学中，应实现教师与学生、学生与作者思想与思想的碰撞、情与情的交融，使学生感悟到上诗词鉴赏课更有品位。

7.古诗《绝句》教案

幼儿园大班古诗教案《绝句》活动内容：古诗《绝句》活动目标：1.激发幼儿对美好大自然的热爱之情。

2.在给诗配画的基础上理解古诗的内容，学会整首吟诵。3.采用字图搭配的方法理解动词“鸣”、“上”、“含”、“泊”的含义。

活动准备：课件、挂图、画有古诗内容的小图片、字卡：鸣、上、含、泊。活动过程：一、导入1.师幼自由交流认识的飞禽引入课题。

2.教师利用课件引导幼儿简单了解黄鹂和白鹭：黄鹂：羽毛的颜色非常好看，经常站在树枝上展示它动听的歌喉。白鹭：是一种水鸟，会用嘴捉鱼，当它们成群的飞上天空的时候，经常是排成一行。

3.师幼一起或请个别幼儿朗诵这首关于黄鹂和白鹭的古诗《绝句》。二、展开1.前两句采用幼儿给诗配画的方式，引导幼儿理解内容。

老师朗诵“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，请幼儿根据自己对诗句的理解和想象画出这两句的意思，并请幼儿解释其含义。（两个黄鹂在翠绿的柳枝上鸣叫，白鹭排成一行飞上晴朗的蓝色的天空。）

2.后两句采用看大挂图的形式，理解其诗句的内容。（1）“窗含西岭千秋雪”。

西岭：是一个地方的名字；千秋雪：一年又一年，几千年都化不了的雪；窗含：从窗户里向外望去，这些景色好像含在窗户里一样。幼儿用手势当作“小窗户”，看一看西岭的千秋雪是不是含在你的“小窗户”里了。

（2）“门泊东吴万里船”。东吴：是一个地方的名字，离这里有几万里路，这些船有将要驶向东吴的，也有从东吴来的，都停在这里；停也叫停泊，或者直接叫一个字“泊”；门外停着将要驶向几万里外东吴的船和从万里东吴驶来的船。

3.老师示范朗诵并演示操作活动教具，请幼儿完整欣赏古诗。4.教师采用字图搭配的方法，帮助幼儿理解古诗中的动词。

鸣：鸟的叫声；上：飞上；含：向外望去，西岭的景色好像含在窗户里一样；泊：停泊、停靠。5.知识拓展：古诗是描写人物的还是描写景色的？哪个季节的景色？你是从哪里知道的？作者是谁？他为什么要写这首古诗？三、结束幼儿自由朗诵学过的古诗。

8.古诗文鉴赏课前演讲

寒蝉凄切， 对长亭晚， 骤雨初歇。

都门帐饮无绪， 留恋处， 兰舟摧发。 执手相看泪眼， 竟无语凝噎。

念去去千里烟波， 暮霭沈沈楚天阔。 多情自古伤离别， 更那堪冷落清秋节。

今宵酒醒何处， 杨柳岸、晚风残月。 此去经年， 应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情， 更与何人说. 柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。

上 片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告 别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲， 展示了令人伤心惨目的一幕。这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小 令是情趣不同的。

北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井水饮处， 即能歌柳词”（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、情事俱显的词风不无关系。

下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。刘熙 载《艺概》卷四：“词有点有染。

柳耆卿《雨霖铃》云‘多情自古伤离别，更 那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。

上二句点出离别冷落， ‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句， 不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。

“今宵酒醒 何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨 柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷 落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵” 想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更 与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。

宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。此词上片中的“执手相 看泪眼”等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。

但下片虚实相间，情景相 生，足以与其他著名的“雅词”相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。