中国古诗词韵律大全

1.古诗韵律有哪些

韵是诗词格律的基本要素之一.在诗词中用韵，叫做押韵.诗词中所谓的韵，大致等于拼音中所谓的韵母.凡是同韵的字都可以押韵.所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上，一般总是把韵放在句尾，所以又叫韵脚.古诗词的范围太广了，以律诗为例.古人写律诗，是严格地依照韵书来押韵的.明清代常查阅《诗韵集成》，《诗韵合壁》等.韵书不但可以说明明清代的律诗的押韵，而且可以说明唐宋律诗的用韵.诗韵共有106个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵.律诗一般只用平声韵.上平声15韵：一东 二冬 三江 四支 五微 六鱼 七虞 八齐 九佳 十灰 十一真 十二文 十三元 十四寒 十五删下平声15韵：一先 二萧 三肴 四豪 五歌 六麻 七阳 八庚 九青 十蒸 十一尤 十二侵 十三覃 十四盐 十五咸这些只是代表字.表示韵母的种类.有些字的发音，古代和现代不一样，所以这些只能做为一种参考.。

2.请问古诗词都有哪些韵律

韵是诗词格律的基本要素之一。

在诗词中用韵，叫做押韵。诗词中所谓的韵，大致等于拼音中所谓的韵母。

凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上，一般总是把韵放在句尾，所以又叫韵脚。

古诗词的范围太广了，以律诗为例。 古人写律诗，是严格地依照韵书来押韵的。

明清代常查阅《诗韵集成》，《诗韵合壁》等。韵书不但可以说明明清代的律诗的押韵，而且可以说明唐宋律诗的用韵。

诗韵共有106个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。律诗一般只用平声韵。

上平声15韵： 一东 二冬 三江 四支 五微 六鱼 七虞 八齐 九佳 十灰 十一真 十二文 十三元 十四寒 十五删 下平声15韵： 一先 二萧 三肴 四豪 五歌 六麻 七阳 八庚 九青 十蒸 十一尤 十二侵 十三覃 十四盐 十五咸 这些只是代表字。表示韵母的种类。

有些字的发音，古代和现代不一样，所以这些只能做为一种参考。

3.诗词的韵律是什么

其实就是类似现在的字典啦。

把汉字按照韵编排而成的韵书。是一种音韵工具书。

不过现代用得少了。比如一冬韵等等。

你想看着方面的例子最好的教材就是以前写给学韵律的启蒙者的蒙学读物啊，比如《声律启蒙》摘抄点点：一 东 云对雨 雪对风 晚照对晴空来鸿对去燕 宿鸟对鸣虫三尺剑 六钧弓 岭北对江东人间清暑殿 天上广寒宫两岸晓烟杨柳绿 一园春雨杏花红两鬓风霜 途次早行之客一蓑烟雨 溪边晚钓之翁沿对革 异对同 白叟对黄童江风对海雾 牧子对渔翁颜巷陋 阮途穷 冀北对辽东池中濯足水 门外打头风梁帝讲经同泰寺 汉皇置酒未央宫尘虑萦心 懒抚七弦绿绮霜华满鬓 羞看百炼青铜贫对富 塞对通 野叟对溪童鬓皤对眉绿 齿皓对唇红天浩浩 日融融 佩剑对弯弓半溪流水绿 千树落花红野渡燕穿杨柳雨 芳池鱼戏芰荷风女子眉纤 额下现一弯新月男儿气壮 胸中吐万丈长虹还有后来的《笠翁对韵》摘抄点点：一 东天对地，雨对风。大陆对长空。

山花对海树，赤日对苍穹。雷隐隐，雾蒙蒙。

日下对天中。风高秋月白，雨霁晚霞红。

牛女二星河左右，参商两曜斗西东。十月塞边，飒飒寒霜惊戍旅；三冬江上，漫漫朔雪冷鱼翁。

河对汉，绿对红。雨伯对雷公。

烟楼对雪洞，月殿对天宫。云叆叇，日曈朦。

腊屐对渔蓬。过天星似箭，吐魂月如弓。

驿旅客逢梅子雨，池亭人挹荷花风。茅店村前，皓月坠林鸡唱韵；板桥路上，青霜锁道马行踪。

山对海，华对嵩。四岳对三公。

宫花对禁柳，塞雁对江龙。清暑殿，广寒宫。

拾翠对题红。庄周梦化蝶，吕望兆飞熊。

北牖当风停夏扇，南帘曝日省冬烘。鹤舞楼头，玉笛弄残仙子月；凤翔台上，紫箫吹断美人风。

这些韵书学韵都很好啊，中间还有很多典故，可以丰富自己的文化知识。

4.诗词中韵律的名称有哪些

韵是诗词格律的基本要素之一。

在诗词中用韵，叫做押韵。诗词中所谓的韵，大致等于拼音中所谓的韵母。

凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上，一般总是把韵放在句尾，所以又叫韵脚。

古诗词的范围太广了，以律诗为例。古人写律诗，是严格地依照韵书来押韵的。

明清代常查阅《诗韵集成》，《诗韵合壁》等。韵书不但可以说明明清代的律诗的押韵，而且可以说明唐宋律诗的用韵。

诗韵共有106个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。律诗一般只用平声韵。

上平声15韵：一东 二冬 三江 四支 五微 六鱼 七虞 八齐 九佳 十灰 十一真 十二文 十三元 十四寒 十五删下平声15韵：一先 二萧 三肴 四豪 五歌 六麻 七阳 八庚 九青 十蒸 十一尤 十二侵 十三覃 十四盐 十五咸这些只是代表字。表示韵母的种类。

有些字的发音，古代和现代不一样，所以这些只能做为一种参考。

5.我很想知道古体诗的韵律,古四声和现代四声如何区别

古体诗（又称古诗或古风）是古代的自由诗，相对于近体诗（又称今体诗或格律诗） 而言它是一种不讲究韵律的诗体.总的艺术要求以"吐言天拔，出于自然"无拘无束，直抒胸臆见长.古体诗以五言七言最为常见，也有四言，六言，杂言的古体；句式以四句，八句居多，也有六句，十句以上可长可短.

在平仄方面有两种情况：一种是古体诗中出现了大量的律句，这不是出于自觉；另一种是完全不计较平仄，没有律句，拗句的概念.

古体诗的平仄概念主要体现在押韵上.唐代以后，古体诗的押韵日趋规范，与近体诗一样，一般不能平仄混押，双句押韵，单句不押韵.且要做到韵脚平仄错落.但古体诗也有不押韵的：如李白的<<；把酒问月>>；之，随，没，邻。。不韵.<<；望天门山>>；回，来，不韵.<<；玉阶怨>>；袜，月，不韵.王建的<<；雨过山村>>；李商隐的<<；乐游原>>；。。等.不胜枚举. 也可每句都押韵，如朱元璋的<<；雪竹>>；。。 等.也可转韵，如白居易的<<；长恨歌>><<；琵琶行>>；。。等. 也可押仄声韵，如王维的<<；鹿柴>>；响，上.仄声.<<；竹里馆>>；，李白的<<；送灵澈上人>>；。。等. 也可平仄混押，如李白的<<；清平乐>>；（之三）看，仄声.干，平声。。等. 古体诗在对仗，粘对，起承转合技法上也是不讲究的.综上所述，古体诗在韵律上是不拘一格的，可不受韵律的束缚.只要诗意美，语句流畅即可.

"顶真格"也是古体诗的一种常见手法，其形式是后一句的一，二字与前一句的尾字相重复，如陶渊明的<<；移居>>>；"闲暇辄相思，相思则披衣."李白的<<；归崇山>>；。。等.

"歌行体"也是古体诗的一种常见手法，多以七言为主，故又称"七言歌行"主要特点是：一是诗中夹有杂言的散文句式，如李白的<<；蜀道难>>；，杜甫的<<；贫交行>>；；二是有"之" "以" "而"等虚词和"呜呼"等语言，与一般的诗句有所不同.

至于古四声和现代四声区别，请去

6.古诗韵律有哪些

韵是诗词格律的基本要素之一。

在诗词中用韵，叫做押韵。诗词中所谓的韵，大致等于拼音中所谓的韵母。

凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上，一般总是把韵放在句尾，所以又叫韵脚。

古诗词的范围太广了，以律诗为例。古人写律诗，是严格地依照韵书来押韵的。

明清代常查阅《诗韵集成》，《诗韵合壁》等。韵书不但可以说明明清代的律诗的押韵，而且可以说明唐宋律诗的用韵。

诗韵共有106个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。律诗一般只用平声韵。

上平声15韵：一东 二冬 三江 四支 五微 六鱼 七虞 八齐 九佳 十灰 十一真 十二文 十三元 十四寒 十五删下平声15韵：一先 二萧 三肴 四豪 五歌 六麻 七阳 八庚 九青 十蒸 十一尤 十二侵 十三覃 十四盐 十五咸这些只是代表字。表示韵母的种类。

有些字的发音，古代和现代不一样，所以这些只能做为一种参考。

7.诗的韵律有哪几种

从韵律开始，进入了诗学相对复杂的层面。

很多背过唐诗的人从小就会感到古体诗的韵律美。几岁的孩子可以什么意思也不懂但一口气背出几十首唐诗来。

其中起作用的就是韵律感。为什么现在几乎所有两三岁的孩子，父母都逼着他们背唐诗，而不背郭沫若的《女神》呢，一方面他们认为唐诗有更永恒的经典的文学价值，另一方面也在于唐诗有强烈的韵律感。

语言本身是有音乐性的，这种音乐性——一种内在的音节和韵律的美感不仅限于诗，日常语言中也潜在地受音节和韵律的制约。现代诗学的鼻祖雅可布逊曾举了个日常对话的例子。

问：你为什么总是说“约翰和马乔里”而不说“马乔里和约翰”？你是不是更喜欢约翰一些？ 答：没有的事。我之所以说“约翰和马乔里”只不过因为这样说更好听一些。

一个女孩子把“约翰”放在前面说，就引起了另一个女孩子的猜疑。但“约翰和马乔里”把“约翰”放在前，正是因为音节的考虑。

之所以“约翰和马乔里”更好听，是因为我们在说话时总会无意识地先选择短音节的词。比如，“五讲四美三热爱”，换成“五讲三热爱四美”，就怎么听怎么别扭。

小说中也有韵律感的例子。有两句小说中的句子给我留下深刻印象，一下子就记住了。

一是乔伊斯《都柏林人》中的句子：“整个爱尔兰都在下雪。”一是巴乌斯托夫斯基《金蔷薇》中的一句：“全维罗纳响彻了晚祷的钟声。”

两句话当时就给我一种震动感。很难说清这种震动从何而来，但“爱尔兰”、“维罗纳”在音节上听起来的美感因素可能是其中重要原因。

假如把上两个城市换一个名字，如“全乌鲁木齐响彻了晚祷的钟声”、“整个驻马店都在下雪”，就似乎没有原来的韵律美。所以声音背后是有美感因素的，而且还会有意识形态因素，有文化和政治原因。

比如有研究者指出，我们对欧美一些国家名字的翻译，就用的都是特好听的词汇：英格兰、美利坚、苏格兰、法兰西等等，听起来就感到悦耳；而对非洲和拉丁美洲小国的翻译，洪都拉斯、危地马拉、毛里求斯、厄瓜多尔、听上去都巨难听，一听就感到是一些蛮荒之地。这可以说是殖民地强权历史在语言翻译中的一个例子。

现在我们来看台湾诗人郑愁予的写于1954年的《错误》，它就是韵律感极强的一首诗： 我打江南走过 那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来，三月的柳絮不飞 你的心如小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚 跫音不响，三月的春帷不揭 你底心是小小的窗扉紧掩 我达达的马蹄声是美丽的错误 我不是归人，是个过客…… 开头两句中“走过”、“开落”在韵脚上呼应，“东风不来”、“跫音不响”在音节、字数、结构上也有对应的效果。本来单音节词，尤其是介词、连词、判断词（“是”）在诗中一般都尽量回避，但《错误》却大量运用，如“打”、“如”、“是”……反而使诗歌的内在音律更起伏跌宕。

尤其是“达达的马蹄”有拟声效果，朗朗上口。诗一写出，有评论家说整个台湾都响彻了达达的马蹄声，到处都背诵这首诗。

中国现代诗中最注重诗歌的韵律性的是“新月派”诗人，如闻一多、徐志摩、朱湘等。如徐志摩的经典名篇《再别康桥》和《雪花的快乐》。

我们读《雪花的快乐》： 雪花的快乐 假如我是一朵雪花， 翩翩的在半空里潇洒， 我一定认清我的方向—— 飞扬，飞扬，飞扬，—— 这地面上有我的方向。 不去那冷寞的幽谷， 不去那凄清的山麓， 也不上荒街去惆怅—— 飞扬，飞扬，飞扬，—— 你看，我有我的方向！ 在半空里娟娟的飞舞， 认明了那清幽的住处， 等着她来花园里探望—— 飞扬，飞扬，飞扬，—— 啊，她身上有朱砂梅的清香！ 那时我凭借我的身轻， 盈盈的，沾住了她的衣襟， 贴近她柔波似的心胸—— 消溶，消溶，消溶—— 溶入了她柔波似的心胸！ 这首诗我一直记着的是其中的“朱砂梅的清香”，为什么“朱砂梅的清香”让我难以忘怀呢？我说不清楚。

但是它至少音节很美，象“爱尔兰”、“维罗纳”，另外朱砂梅是具体的，而具体性是文学的生命。 中国现代诗中韵律美的顶峰有人说是现代派诗人戴望舒的《雨巷》（1928）。

它使戴望舒一举成名。得到了雨巷诗人的称号。

叶圣陶甚至说《雨巷》替新诗的音节开了一个新纪元： 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘 她是有 丁香一样的颜色 丁香一样的芬芳 丁香一样的忧愁 在雨中哀怨 哀怨又彷徨 她彷徨在这寂寥的雨巷 撑着油纸伞 像我一样 像我一样地 默默彳亍着 寒漠、凄清，又惆怅 她默默地走近 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地 像梦一般地凄婉迷茫 像梦中飘过 一枝丁香地 我身旁飘过这女郎 她静默地远了、远了 到了颓圮的篱墙 走尽这雨巷 在雨的哀曲里 消了她的颜色 散了她的芬芳 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘 这首诗的成功处在于运用了循环、跌宕的旋律和复沓、回旋的音节。衬托了彷徨、徘徊的意境，传达了寂寥、惆怅的心理。

间接透露了痛苦、迷茫的时代情绪。旋律、音。