古诗词虞美人

1. 有关虞美人的诗

冯延巳 虞美人碧波帘幕垂朱户，帘下莺莺语。

薄罗依旧泣青春，野花芳草逐年新，事难论。凤笙何处高楼月，幽怨凭谁说？须臾残照上梧桐，一时弹泪与东风，恨重重。

李煜 虞美人 风回小院庭芜绿，柳眼春相续。凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。

笙歌未散尊前在，池面冰初解。烛明香暗画楼深，满鬓清霜残雪思难任。

黄庭坚 虞美人天涯也有江南信，梅破知春近。夜阑风细得香迟，不道小来开遍向南枝。

玉台弄粉花因妒，飘到眉心住。平生个里愿杯深，去国十年老尽少年心。

秦观 虞美人碧桃天上栽和露，不是凡花数。乱山深处水萦洄，可惜一枝如画，为谁开。

轻寒细雨情何限，不道春难管。为君沈醉又何妨，只怕酒醒时候，断人肠。

苏轼 虞美人湖山信是东南美，一望弥千里。使君能得几回来？便使尊前醉倒且徘徊。

沙河塘里灯初上，水调谁家唱。夜阑风静欲归时，惟有一江明月碧琉璃。

晏几道 虞美人飞花自有牵情处，不向枝边坠。随风飘荡已堪愁，更伴东流流水，过秦楼。

楼中翠黛含春怨，闲倚阑干见。远弹双泪惜香红，暗恨玉颜光景，与花同。

叶梦得 虞美人落花已作风前舞，又送黄昏雨。晓来庭院半残红，惟有游丝，千丈袅晴空。

殷勤花下同携手，更尽杯中酒。美人不用敛蛾眉，我亦多情，无奈酒阑时。

“虞美人”挺多的，其中挑了几首给你……。

2. 虞美人的诗句

虞美人 唐-李煜 春花秋月何时了， 往事知多少。

小楼昨夜又东风， 故国不堪回首月明中。 雕阑玉砌应犹在， 只是朱颜改。

问君能有几多愁， 恰是一江春水向东流。 【作者】 937-978， 初名从嘉，字重光，号钟隐。

李璟第六子，901年嗣位，史称南唐 后主。即位后对宋称臣纳贡，以求偏安一方。

生活上则穷奢极欲。 975年，宋 军破金陵，他肉袒出降，虽封作违侯命，实已沦为阶下囚。

太平兴国三年七月 卒。据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。

他精于书画，谙于音 律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期 词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染 力。

后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。

又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄 韵转两平韵。

②了：了结，完结。 ③砌：台阶。

雕阑玉砌：指远在金陵的 南唐故宫。应犹：一作“依然”。

④朱颜改：指所怀念的人已衰老。 ⑤君： 作者自称。

能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。 【品评】 此词大约作于李煜归宋后的第三年。

词中流露了不加掩饰的故国之思，据 说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。

全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和 曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人 心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事 离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。

但这首脍炙人口的名 作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早 日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的 嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用 以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的 心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含 蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。

同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水 流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽， 许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能 引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻， 将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵—— 怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春 水向东流。

这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自 已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水 向东流”那样的外部形态。

由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛 的范围内产生共鸣而得以千古传诵。

3. 古诗：虞美人

李煜（yù）（公元937--978），字重光，初名从嘉，号钟隐，莲峰居士等，是五代十国时期南唐的君主，故又被称作南唐后主或李后主。

当他即位之时，赵宋已代周建国，南唐形势岌岌可危，他在对宋王朝委曲求全中过了十五年偷安、享乐的生活。公元975年，南唐被宋朝消灭，李煜成了俘虏，被从南唐都城金陵（今江苏南京）押到宋都汴京，过了两年多的囚徒生活，最后被宋太宗派人毒死。

春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有多少愁？恰似一江春水向东流。

4. 《虞美人》诗歌鉴赏

《虞美人》赏析及思索虞美人宋。

李煜春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

李煜，初名从嘉，字重光，号钟隐，徐州人。曾存词集，已失传。

现存词四十六首，其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。虽然存量不丰，但是李煜已可以凭这些不朽词作流传于文坛了。

李煜的词可分为两个阶段两种风格，初期他的词作极尽绮丽奢华之能事，可以说是柳永等人柔词风格的始祖，但是当他沦为亡国之君被软禁之后，李煜的词风大变，此变并非形式之变而是内涵之变。这首《虞美人》便是作于他被囚之时，也是这种变化最显著之作。

整首词可分为两段鉴赏，前三句为首，末一句为尾。且看前三句，“春花秋月”，单是这四个字已足可引发多少词人的无限遐思了，但是在此词首句却直言到“何时了”，并用“往事知多少”来表达了对现时美景的不屑。

次句先言“小楼”再忆“故国”，即便是报春信的东风，对于身在孤狭小楼身受软禁的作者也不过是掠过心尖的一丝寒意，更是让他有了“不堪回首”之念。既思起故国，自然想起当年“雕栏玉砌”的华美宫室和秀美“朱颜”，故国无恙可叹物是人非，怕是自己终生也无福消受了。

前三句中，作者眼观美景思及己身，心中不免油然而生亡国之叹感慨之悲，但是仔细的分析李煜所思所念，却尽是当年避居江南割据一方之时的奢靡享乐，他所惆怅的并不是国破家亡，而是无法再享纸醉金迷的荣华。一个亡国之君身处桎枯之中感悟的不是失国之痛却是这些东西，李煜确实不是做国君的材料，若不是他在文艺上的天赋，怕是可与刘禅比肩了。

且不论他的思绪是否符合为君之道，此词的最末一句可说是千古绝唱，此一句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”几乎是李煜毕生词作的精华所在。这一句以水喻愁，含蓄地将愁思的长流不断，无穷无尽与滔滔水势联系在一起，既富哀怨亦蕴大气，让人不由自主的陷入了这奔涌而出的忧郁之中。

同是以水喻愁的诗句，刘禹锡的“水流无限似侬愁”稍嫌直率，而秦观的“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。李煜于此一句中虽仅仅展示了他无尽忧愁的外部形态--“恰似一江春水向东流”，但使读者从中取得了心灵上的呼应，人的愁思固然内涵各异，但都可借用此句来抒发自已类似的情感。

谁到忧愁之时不是觉得这愁苦便如滔滔巨浪劈面而来，无可抵挡呢？李煜于词尾的扪心自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应，无怪此词能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。对于李煜此人，作为政治家他是完全的失败，但是作为文学家他却得到后世景仰，正如后人的评价：“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。

由李煜，我所想的却是政治与文艺的关系。李煜的词，绝少有忧国忧民的政治理念，他只讲求词的本身的美感，断不会为强言国事而打破词韵平仄（这也是我不喜辛词的原因之一），因此他的词篇篇美仑美奂，都是艺术上的精品。

这种思想便是“为艺术而艺术”，这才应该是艺术者的最高理念。文为什么一定要“载道”呢？艺术的历史远比政治要早，人类尚在朦胧时便已知道了用舞蹈表达情感，说艺术出现是为政治服务那完全是狡辩。

艺术的作用应该是表达人心中最真切的情感而不是表现代表着人性丑恶的政治，如果要在艺术中强加上沉重的主题，这“艺术”已不是艺术，而已沦为了丑陋的工具。倘若李煜的词里通篇是悲亢亡国之痛或是感慨不能与天下争，那么今世艺术史上的李煜，就不过是一个三流的爱国词人罢了。

这首《虞美人》是南唐后主李煜在被俘两年后写成的。相传他作此词后命歌妓在七夕之夜反复吟唱，宋太宗知此事后立即就赐酒将他毒死。

作者能诗能画，只可惜政治上无所成就。本是一国之君，只因一个黄袍加身的后周叛臣便落得个“肉袒以降”成为一介阶下囚。

七夕之夜，看汴京车水马龙，自己被囚寓中，回首往事怎能不叹道“问君能有几多愁？” 春花秋月何时了？这是作者慨叹时光太慢。大概是俘前宫里浮华生活使他不思进取。

“往事知多少”长叹一声，开始回忆往事的美好。李商隐有诗云“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，只为慨叹去日美好，来日不多，美好的往事只能成为追忆，当时却只是惘然虚度。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”东风恶，欢情薄。

一怀愁绪，几年离索。”（陆游《钗头凤》）冰凉的东风吹破寄身的小楼也吹破作者思旧的美梦。

七夕之夜，正是群星闪烁，人间欢笑何多。离开金陵（南京）来到汴京（河南开封），昔日贵为一国之君，而今只有抬头看看天下共有的一轮明月，思念故都。

值得注意的是，所有思乡的人的诗词中总因月而起思乡之情。李白有“举头望明月，低头思故乡。”

苏轼有“但愿人长久，千里共婵娟。”而李煜的“月明中”与以上二人不同，李白是潇洒，苏轼豪放而豁达，李煜剩下的只有凄清与无奈。

他乡与故乡，可能唯一相同的只有月亮。故国只能回映在。

5. 李煜《虞美人》古诗赏析

此词大约作于李煜归宋后的第三年。

词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。

全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。

但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。

同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。

这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。

由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。作者简介：李煜，五代十国时南唐国君，961年-975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。

汉族，彭城（今江苏徐州）人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年（961年）继位，史称李后主。

开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后因作感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。

李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。

千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌e69da5e6ba9062616964757a686964616f31333363396336夜啼》等词。在政治上失败的李煜，却在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。

原文：春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。

译文：这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。

要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

6. 古诗虞美人诗词

虞美人（李煜） 春花秋月何时了，往事知多少？ 小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

虞美人（蒋捷） 丝丝杨柳丝丝雨，春在冥蒙处。 楼儿忒小不藏愁，几度和云飞去觅归舟。

天怜客子乡关远，借与花消遣。 海棠红近绿阑干，才卷珠帘却又晚风寒。

虞美人（赵东） 残花零落凄凄舞，庭院娥眉苦。 情别景绕风来，怎奈痴心难了泪涟腮。

温柔几许缘何散， 爱恨声声怨。 曲终悲寂断人肠，愿化英台冢上彩蝶扬。

虞美人（苏轼） 深深庭院清明过。 桃李初红破。

柳丝搭在玉阑干。 帘外潇潇微雨、做轻寒。

晚晴台榭增明媚。 已拼花前醉。

更阑人静月侵廊。 独自行来行去、好思量。

虞美人（欧阳修） 炉香昼永龙烟白。 风动金鸾额。

画屏寒掩小山川。 睡容初起枕痕圆。

坠花钿。 楼高不及烟霄半。

望尽相思眼。 艳阳刚爱挫愁人。

故生芳草碧连云。 怨王孙。

虞美人（辛弃疾） 当年得意如芳草。 日日春风好。

拔山力尽忽悲歌。 饮罢虞兮从此、奈君何。

人间不识精诚苦。 贪看青青舞。

蓦然敛袂却亭亭。 怕是曲中犹带、楚歌声 虞美人（李煜） 风回小院庭芜绿， 柳眼春相续。

凭阑半日独无言， 依旧竹声新月似当年。 笙歌未散尊前在， 池面冰初解。

烛明香暗画楼深， 满鬓清霜残雪思难任。 虞美人（刘辰翁） 花心定有何人捻。

晕晕如娇靥。 一痕明月老春宵。

正似酥胸潮脸、不曾销。 当年掌上开元宝。

半是杨妃爪。 若教此掏到痴人。

任是高墙无路、蝶翻身。 虞美人（黄庭坚） 天涯也有江南信，梅破知春近。

夜阑风细得香迟，不道小来开遍向南枝。 玉台弄粉花因妒，飘到眉心住。

平生个里愿杯深，去国十年老尽少年心。 虞美人（秦观） 碧桃天上栽和露，不是凡花数。

乱山深处水萦洄，可惜一枝如画、为谁开。 轻寒细雨情何限，不道春难管。

为君沈醉又何妨，只怕酒醒时候、断人肠 虞美人（秦观） 高城望断尘如雾，不见联骖处。 夕阳村外小湾头，只有柳花无数、送归舟。

琼枝玉树频相见，只恨离人远。 欲将幽恨寄青楼，争奈无情江水、不西流。

虞美人（姜夔） 西园曾为梅花醉。 叶翦春云细。

玉笙凉夜隔帘吹。 卧看花梢摇动、一枝枝。

娉娉袅袅教谁惜。 空压纱巾侧。

沈香亭北又青苔。 唯有当时蝴蝶、自飞来 虞美人（辛弃疾） 群花泣尽朝来露。

争奈春归去。 不知庭下有荼シ。

偷得十分春色、怕春知。 淡中有味清中贵。

飞絮残英避。 露华微渗玉肌香。

恰似杨妃初试、出兰汤 虞美人（刘辰翁） 梅梢腊尽春归了。 毕竟春寒少。

乱山残烛雪和风。 犹胜阴山海上、窖群中。

年光老去才情在。 惟有华风改。

醉中幸自不曾愁。 谁唱春花秋叶、泪偷流 虞美人（苏轼） 冰肌自是生来瘦。

那更分飞后。 日长帘暮望黄昏。

及至黄昏时候、转销魂。 君还知道相思苦。

怎忍抛奴去。 不辞迢递过关山。

只恐别郎容易、见郎难。

7. 李煜的虞美人全诗及意思

《虞美人》赏析 这首词是李煜的代表作，也是唐宋词中的名篇。

李煜以帝王之尊度过三年“日夕以泪洗面”的囚禁生活，受尽屈辱，尝尽辛酸，最后被宋太宗用药毒害而死。这首词可以看作是他临终前绝命词，据说这首词中抒写自己的悲恨和怀念故国，因而成为他被害的直接原因之一。

词中吟咏感叹自己的身世和遭遇，诉说自己的悲剧命运和人生的愁恨，追怀往事，怀念故国，表达了亡国之痛。 词的开头一句就极为沉痛。

春花秋月本是美好的事物，可是作者却以怨恨的口吻发出诘问：“春花呀 ，秋月呀，什么时候才能终了呢？”词人为什么这样见花落泪，对月伤心，为什么这样痛不欲生呢？因为春花秋月只会引起他对往事的追忆，而往事桩桩件件都会令人心碎。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”两句缩笔吞咽，放笔呼号。

因偷生人间，历尽折磨，感到这种非人的生活、痛苦的折磨没有尽头，而往日的一切又不堪回首，只能更加增添悲愁。下阕承上，因故国月明进一步联想，旧日的宫殿犹在，而江山易主，人事已非，回想起来真是肝肠寸断，凄惨之至。

结尾两句自问自答，倾吐心中不可抑之愁，用江水的长流不息来形容自己愁恨的永无尽时，以兴体作结，尤为精警。 全词以问起，以问结，由仰首问物，到抚心自问，一气盘旋，曲折回荡，如泣如诉，声泪俱下。

通篇语气连贯而又起伏不定，抒发感情深沉真挚。词中还运用反衬和比喻，如春花秋月本来是美好的事物，但却怨问其“何时了”，小楼东风带来春天的信息，却反而引起“不堪回首”之念。

这都是反衬的手法，表达感情更为深刻。“一江春水向东流”是以水喻愁的名句，形象地表现出愁思如水，长流不断，无穷无尽。

通过这样具有诗意的形象比喻，真实而深刻地表现自己的深哀和剧痛，而且将这些抽象的、难以捉摸的东西写得具体形象，达到很好的艺术效果。