每天解读一首诗词

1. 请求解读一首古诗

宋·邵雍《世上吟》：

世上偷闲始得闲，我生长在不忙间。

光阴有限同归老，风月无涯可慰颜。

坐卧边身唯水竹，登临满目但云山。

醉眠只就花阴下，转破花阴梦始还。

“世上偷闲始得闲，我生长在不忙间。”：

我在尘世间忙里偷闲，终于有了闲空。我是生在世事不忙的地方。

“光阴有限同归老，风月无涯可慰颜。”：

虽然光阴是有限的，但是我的闲情，与光阴长存。世上的风月，没有边际，可以安慰我。

“坐卧边身唯水竹，登临满目但云山。”：

陪伴在自己身旁的只有清水和竹子，登上高处，眼前只有云和山。

“醉眠只就花阴下，转破花阴梦始还。”

喝酒而醉，只需要在花阴下睡觉，花阴离去了，我也从梦中醒了过来。

这是邵雍对尘世的吟唱。表示了他远离尘世，隐居怡然自得的闲适心情。

2. 《每天一首古诗词》读后感

长相思

——想你时，月夜正好

汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。吴山点点愁。

思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。

——白居易《长相思》

我很少会把一首诗比作一样的东西，因为诗的内容多变，很难用一样准确的事物来概括，但我还是不得不说，白居易的这首《长相思》就像是水做的，里面有水的轻缓，水的柔情。“汴水流，泗水流”六个字恰好印证了“水”的思想，一直默默东去，带有闲愁几许。

不知道是不是因为诗中有水的缘故，白居易的这首《长相思》给我的感觉跟李之仪的《卜算子·我住长江头》很像。白居易写相思，诗中有汴水、泗水，两河东流而去，一同汇入淮河。李之仪写相思，诗中有浩浩长江，虽不能相见，但共饮一江之水，以此为念。在我看来，他们所写的相思都是柔情派的，没有轰轰烈烈的爱情，没有可歌可泣的故事，平平淡淡跟流水一样，却很真挚。

诗中的泗水发源于山东曲阜，没什么名气，不过知道汴水的人估计就多了。汴水又叫汴河，是隋炀帝开凿的大运河的一部分，它被开通的目的主要是方便隋炀帝乘龙舟游江南，但另一方面给当时的交通来往做出了贡献。晚唐诗人皮日休作诗一首，很客观地做出了对汴河的评价。

3. 对一首古诗的完美解读

赠汪伦 李白 李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺， 不及汪伦送我情。 译文： 李白坐上小船刚刚要启程，忽然听到岸上传来告别的歌声。

他不禁感叹道：桃花潭水纵然有一千尺那么深，也比不过汪伦送别我的一片真情。 简评： 这首诗写的是汪伦来为李白送行的情景。

诗人很感动，所以用“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两行诗来极力赞美汪伦对诗人的敬佩和喜爱，也表达了李白对汪伦的深厚情谊。 前两句叙事。

“李白乘舟将欲行”，是说诗人就要乘船离开桃花潭了。那种语言不假思索，顺口流出，表现出乘兴而来、兴尽而返的潇洒神态。

“忽闻岸上踏歌声”，“忽闻”二字表明，汪伦的到来，确实是不期而至的。人未到而声先闻，从那热情爽朗的歌声，李白就料到一定是汪伦赶来送行了。

这样的送别，侧面表现出李白和汪伦这两位朋友同是不拘俗礼、快乐自由的人。在山村僻野，本来就没有上层社会送往迎来那套繁琐礼节，从诗中分析，李白走时，汪伦不在家中。

当汪伦回来得知李白走了，立即携着酒赶到渡头饯别。不辞而别的李白洒脱不羁，不讲客套；踏歌欢送的汪伦，也是豪放热情，不作儿女沾巾之态。

短短十四字就写出两人乐天派的性格和他们之间不拘形迹的友谊。 由于桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对他的情深作对比。

“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”

（《唐诗别裁》）这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊之深，读者也可想而知了。

诗人结合此时此地，此情此景，这两句诗也如脱口而出，感情真率自然。用水流之深比喻人的感情之深，是诗家常用的写法，如果诗人说，汪伦的友情真像潭水那样深，也是可以的，但显得一般化，还有一点刻意雕琢的味道。

而诗中的写法，好像两个友人船边饯别，一个“劝君更进一杯酒”，一个“一杯一杯复一杯”。口头语，眼前景，有一种天真自然之趣，隐隐使读者看到大诗人豪放不羁的个性。

（参考百度百科） ------- 送别 席慕容 不是所有的梦都来得及实现 不是所有的话都来得及告诉你 内疚和悔恨 总要深深地种植在离别后的心中 尽管他们说 世间种种 最后终必成空 我并不是立意要错过 可是我 一直都在这样做 错过那花满枝桠的昨日 又要错过今朝 今朝 仍要重复那相同的别离 余生将成陌路 一去千里 在暮霭里 向你深深地俯首 请为我珍重 尽管他们说 世间种种 最后终必 终必成空 1 即将分别，诗人首先感受到的是遗憾、内疚、悔恨。也许是因为之前相聚的日子没有好好珍惜，至今心有不甘。

然而，聪明人总是善于自我调节的。诗人写到：“世间种种，后终必成空。”

错过之后，有对己方的反省、问责，更有给对方的祝愿：珍重。 2 因为过去生活存有缺憾，离别时放大这种情绪。

自我安慰主要通过两种方式：否定人生的实在，或是从对别人的祝福里获得某种救赎。 3 离别让人对己对他形成反省。

情感的不完满、人生的缺憾，这些具有悲剧品质的东西，此刻得到突出表现。 在谈到送别诗诗，人们总会想起李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，这表现了诗人与友人之间的深厚友谊。

然而，我亦想到席慕容的《送别》，这并不会死送友人，而是叙述青春的流逝，这诗让我的思绪不断地游离，让我们思考那曾经走过的点点滴滴。“不是所有的梦都来得及实现，不是所有的话都来得及说，疚恨总要深植在那离别后的心中”梦想，一个让所有人心动的词，一个让所有人为之奋斗的目标，然而现实却是我们不可能实现所有的梦想。

为此，我们的心中总是有些许疚恨，时间的流逝把我们堵在了路途中。总是不愿把所有的话都说出来，而有一天却发现，我们所深藏在心中的那些话已经来不及告诉他人，一切都显得太迟，我们总是以为，我们还有时间，我们可以等待，可结局却是什么都结束了。

我们悔恨的原因是什么？一句“时间的种种终必成空”却无法让我们的心释怀。错过了昨日，又错过了今朝，有多少的人是在把青春消耗，不断重复那走过的路？犹如席慕容说：“我并不是立意要错过 可是 我一直都在这样做”。

我们习惯了在每一件事发生之后说出一句 “我也不想”。我们的内心竭力地想去改变什么，可是，我们却什么都没有去做，只是一再地重复又重复。

我们极力地想去挽回那已逝的青春，而却是时光不复返。面对未来，我们是一片光明还是黑暗？我们总是不断地去查找答案， “余生将成陌路 一去千里 在暮霭里向你深深俯首 请为我珍重”这里又蕴含了多少的期望？我们总是劝身边的人要珍惜今后的时光，不断未我们的梦想奋斗，我们讲同时光赛跑，来缓解在心中的那一份疚恨，即便是“时间的种种终必 终必成空”，但我们无所谓，我们拥有的是那曾经走过的路，那宝贵的过程让我们对它不怯步，空也罢。

我们身在现实当钟，对于现实我们无法逃避。正是席慕容的这首《送别》，道出了我们内心的矛盾，内心的。

4. 帮忙解读一首诗

这首词是纳兰容若的《木兰花令·拟古决绝词》

【注释】

①“人生……”句：意思是说与意中人相处应当总像刚刚相识的时候，那样地（的）甜蜜，那样地温馨，那样地深情和快乐。

②“何事……”句：此用汉班婕妤被弃典故。班婕妤为汉成帝妃，被赵飞燕谗害，退居冷宫，后有诗《怨歌行 》，以秋扇为喻抒发被弃之怨情。南北朝梁刘孝绰《班婕妤怨》诗又点明“妾身似秋扇”，后遂以秋扇见捐喻女子被弃。这里是说本应当相亲相爱，但却成了今日的相离相弃。

③“等闲……”二句：意思是说如今轻易地变了心，却反而说情人间就是容易变心的。故人，指情人。

④“骊山……”二句：《太真外传》载，唐明皇与杨玉环曾于七月七日夜，在骊山华清宫长生殿里盟誓，愿世世为夫妻。白居易《长恨歌》：“ 在天愿作比翼鸟，在地愿作连理枝。” 对此作了生动的描写。后安史乱起，明皇入蜀，于马嵬坡赐死杨玉环。杨死前云：“妾诚负国恩，死无恨矣。”又，明皇此后于途中闻雨声、铃声而悲伤，遂作《雨霖铃》曲以寄哀思。这里借用此典说即使是最后作决绝之别，也不生怨。参见《浣溪沙》（凤髻抛残秋草生）“讲解”。

⑤“何如……”二句：化用唐李商隐《马嵬》：“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”之句意。薄幸，薄情。锦衣郎，指唐明皇。又，意谓 怎比得上当年的唐明皇呢，他总还是与杨玉环有过比翼鸟、连理枝的誓愿！意思是纵死而分离，也还是刻骨地念念不忘旧情。亦可通。

【讲解】

此调原为唐教坊曲，后用为词牌。始见《花间集》韦庄词。有不同体格，俱为双调。但《太和正音谱》谓：《花间集》载《木兰花》、《玉楼春》两调，其七字八句者为《玉楼春》体。故本首是为此体，共五十六字。上、下片除第三句外，余则皆押仄声韵。

词题说这是一首拟古之作，其所拟之《决绝词》本是古诗中的一种，是以女子的口吻控诉男子的薄情，从而表态与之决绝。如古辞《白头吟》：“闻君有两意，故来相决绝。”唐元稹有《古决绝词》三首等。这里的拟作是借用汉唐典故而抒发“闺怨”之情。词情哀怨凄惋（婉），屈曲缠绵。汪刻本于词题“拟古决绝词”后有“柬友”二字，由此而论，则这“闺怨”便是一种假托了，这怨情的背后，似乎更有着深层的痛楚，无非借闺怨作隐约的表达罢了。故有人以为此篇是别有隐情，无非是借失恋女子的口吻，谴责那负心的锦衣郎的。

5. 帮我解读古诗一首

茅飞渡江撒江郊”这句诗是出自杜甫的《茅屋为秋风所破歌》，

诗歌的全文：【原文】

八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。

南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼。公然抱茅入竹去，唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。

俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！

安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！

当时：

唐肃宗上元二年（761）的春天，杜甫求亲告友，在成都浣花溪边盖起了一座茅屋，总算有了一个栖身之所。不料到了第二年八月，大风破屋，大雨又接踵而至。诗人长夜难眠，感慨万千，写下了这篇脍炙人口的诗篇。诗写的虽是自己的数间茅屋，表现的却是忧国忧民的情感。

诗歌大意：

八月秋深，狂风怒号，风卷走了我屋顶上好几层茅草。茅草乱飞，渡过浣花溪，散落在对岸江边。飞得高的茅草缠绕在高高的树梢上，飞得低的飘飘洒洒沉落到低洼的水塘里。

南村的一群儿童欺负我年老没力气，居然忍心这样当面作贼抢东西，毫无顾忌地抱着茅草跑进竹林去了。我喊得唇焦口燥也没有用处，只好回来，拄着拐杖，自己叹息。

一会儿风停了，天空中乌云黑得像墨，深秋天色阴沉迷蒙，渐渐黑下来。布被盖了多年，又冷又硬，像铁板似的。孩子睡相不好，把被子蹬破了。屋顶漏雨，床头都没有一点干的地方。像线条一样的雨点下个没完。自从战乱以来，睡眠的时间很少，长夜漫漫，屋漏床湿，怎能挨到天亮！

怎么才能得到千万间宽敞高大的房子，普遍地遮蔽天下间贫寒的穷苦人（读书人），让他们个个都开颜欢笑，房子不为风雨所动摇，安稳得像山一样？唉！什么时候眼前出现这样高耸的房屋，即使唯独我的茅屋被吹破，自己受冻而死也甘心！[

6. 每天都是一首诗

每天都是一首诗

春夏秋冬，四季如画。变幻莫测的大千世界，时时刻刻都在演奏着美丽诗篇，时而柔和，时而慷慨，时而激昂。

昨天，一首动人的诗。回首往昔，我们总经不住很多的感慨，为昨日的失败而感到遗憾，为昨日的欢乐而感到美好，为昨日的成功而感到幸福……蓦然回首，我们时常还会默默的流泪，感动于自己这一路地坚强和付出。不管是风雨交加还是晴空万里，都勇敢地踏出了每一步，沿途的风景有时煽情，有时艳丽，有时沧桑，却编织成了动人的诗。

今天，一首奋斗的诗，品味今朝，太多的壮志豪言，太多的甜蜜梦想。每个人心中总有一个想到达的地方，那里会像七色彩虹一样耀眼美丽，会像维也纳金色大厅一样富丽堂皇，那里承载着我们心中的期盼和希望。书中堆积起来的校园场景，三点一线固守的校园生活，分数、试卷冲击着我们的精神世界，因为有了那一份坚定的信念而让我们忘了疲倦，这样的生活让我们觉得是那样的青春。我们用不懈的努力书写了伟大的诗篇。

明天，一首满怀希望的诗，我们谱写过动人的诗，奋斗的诗，而明天，我们一定会自信满满，再现出一首充满希望的诗篇。人们常说：“现实总是残酷的，未来总是美好的。”就像冰雪过后，阳光依旧洒满大地；地震过后，美丽的高楼依旧拔地而起，人民的生活依旧荡漾在小康路上；痛苦过后，我们依旧微笑地生活。相信未来，相信“阳光总在风雨后，乌云上会有晴空。”每一天的路即使不是直通，但只需你转个身子，拐一道弯，就可以抵达那理想的殿堂。

春天给我们演奏华丽的诗，夏天给我们演奏奔放的诗，金秋给我们演奏着丰收的诗，寒冬给我们演奏着浪漫的诗。沉浸在诗的海洋，我们吟诵着动人的诗、奋斗的诗、充满希望的诗。每天都是一首诗。

7. 你最喜欢的一首中国古诗词老师要求我们每天一人上台讲准备好的一首

蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！ 【译文】 清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾上露水似乎是饮泣的泪珠，罗幕之间透露着缕缕轻寒，燕子双飞走离开了。 皎洁的月亮不熟悉离别之苦，斜斜的银辉直到破晓都照入大户人家。

昨夜西风猛烈，凋零了绿树，我独自登上高楼，望尽了天涯路。想给我的心上人寄封信，可是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。

【注释】： 槛：栏杆。 罗幕：丝罗的帷幕，富贵人家所用。

朱户：犹言朱门，指大户人家。 尺素：书信的代称。

古人写信用素绢，通常长约一尺，故称尺素，语出《古诗》“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”。

【作品鉴赏】 此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。

王国维《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，足见本词之负盛名。全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。

起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又象默默饮泣。

兰和菊本就含有某种象喻色彩（象喻品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，将主观感情移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。“愁”、“泣”二字，刻画痕迹较显，与大晏词珠圆玉润的语言风格有所不同，但借外物抒写心情、渲染气氛、塑造主人公形象方面自有其作用。

次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。

这两种现象之间本不一定存联系，但充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受，而且不只是生理上感到初秋的轻寒，而且心理上也荡漾着因孤孑凄凄而引起的寒意。

燕的双飞，更反托出人的孤独。这两句纯写客观物象，表情非常微婉含蓄。

接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。

明月本是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱户，原很自然；既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要怨。 这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人公离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。

“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。

“独上”应上“离恨”，反照“双飞”，而“望尽天涯”正从一夜无眠生出，脉理细密。 “西风凋碧树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落叶的回忆。

碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉肃杀，“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主人公的强烈感受。景既萧索，人又孤独，几乎言尽的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。

”这里固然有凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘，但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望，这是从“望尽”一词中可以体味出来的。这三句尽管包含望而不见的伤离意绪，但感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也洗净铅华，纯用白描。

这三句是本词中流传千古的佳句。 高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”彩笺，这里指题诗的诗笺；尺素，指书信。

两句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就这渺茫无着落的怅惘中结束。 “山长水阔”和“望尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的慨叹则更增加曳不尽的情致。

婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。

它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。 附：王国维提到的“三种境界” 晏殊【蝶恋花】 槛菊愁烟兰泣露。

罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙别离苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。 柳永【凤栖梧】 伫倚危楼风细细。

望极春愁，黯黯生天际。 草色烟光残照里。

无言谁会凭栏意。 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 辛弃疾【青玉案】 东风夜放花千树。

更吹落、星如雨。宝马雕车香满路，凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕。笑语盈盈暗香去。

众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

王国维在《人间词话》中把曾此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界。 第一层境界为：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

第二层境界为衣带渐宽。

8. 带解析古诗一首

一：

蜀相

七言律诗

杜甫

丞相祠堂何处寻？

锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色，

隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计，

两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，

长使英雄泪满襟。

【注解】：

1.蜀相：三国时蜀国丞相，指诸葛亮。

2.锦官城：现四川省城都市。

3.自：空。

4.三顾：指刘备三顾茅庐。

5.两朝：刘备、刘禅父子两朝。

6.开济：指帮助刘备开国和辅佐刘禅继位。

【赏析】：

这首诗是杜甫怀着崇敬的心情去瞻仰诸葛亮的祠庙，对“斯人不见”“英雄壮志未酬”发出深深的慨叹。

二：

观公孙大娘弟子舞剑器行并序

七言古诗

杜甫

【序】：

大历二年十月十九日，夔府别驾元持宅，见临颍李十二娘舞《剑器》，壮其蔚[足支]。问其所师，曰“余公孙大娘弟子也。”开元三载，余尚童稚，记于郾城观公孙氏舞剑器浑脱。浏漓顿挫，独出冠时。自高头宜春、梨园二伎坊内人，洎外供奉，晓是舞者，圣文神武皇帝初，公孙一人而已。玉貌锦衣，况余白首，今兹弟子亦匪盛颜。既辨其由来，知波澜莫二。抚事慷慨聊为《剑器行》。往者吴人张旭，善草书书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进，豪荡感激，即公孙可知矣！

昔有佳人公孙氏，

一舞剑器动四方。

观者如山色沮丧，

天地为之久低昂。

霍如羿射九日落，

矫如群帝骖龙翔。

来如雷霆收震怒，

罢如江海凝清光。

绛唇珠袖两寂寞，

晚有弟子传芬芳。

临颍美人在白帝，

妙舞此曲神扬扬。

与余问答既有以，

感时抚事增惋伤。

先帝侍女八千人，

公孙剑器初第一。

五十年间似反掌，

风尘[氵项]洞昏王室。

梨园子弟散如烟，

女乐余姿映寒日。

金粟堆前木已拱，

瞿塘石城草萧瑟。

玳[纟玄]急管曲复终，

乐极哀来月东出。

老夫不知其所往，

足茧荒山转愁疾。

【注解】：

1.蔚足支（qi3）：形容舞恣的变幻矫健。

2.圣文神武皇帝：指唐玄宗。

3.波澜莫二：师徒舞技相仿，不差上下。

4.绛（jiang4）唇：比喻公孙大娘唱歌。

5.风尘[氵项]（hong4）洞：风少弥漫无际。

6.玳[纟玄]：以玳瑁装饰的琴瑟。

【赏析】：

这是一首怀旧的诗。序写得象散文诗，旨在说明目睹李十二娘舞姿，并闻其先师，触景生情，抚今思昔，记起童年观看公孙大娘之剑舞，赞叹其舞技高超。诗开头八句写公孙大娘的舞技高超，名动四方，如“羿射九日”，“骖龙飞翔”。接着“绛唇”六句，写公孙氏死后，剑舞沉寂，幸好晚年还有弟子承继。“先帝”六句笔锋一转，又写五十年前公孙氏是宫里八千舞女中首屈一指，然而安史之乱后，“宜春”、“梨园”的人才早已烟消云散了。如今只有残存的教坊艺人李十二娘。“金粟”六句是尾声，感慨身世悲凉。全诗气势雄浑，沉郁悲壮。见《剑器》而伤往事，抚事慷慨，大有时序不同，人事蹉跎之感。诗以咏李氏，而思公孙；咏公孙而思先帝，寄托作者念念不忘先帝盛世，慨叹当今衰落之情。语言富丽而不浮艳，音节顿挫而多变。是七言歌行中的沉郁悲壮的杰作。宋刘克庄评论说：“此篇为《琵琶行》，一如壮士轩昂赴敌场，一如儿女恩怨相尔汝。”

9. 请帮忙解读一首古诗

形役心劳尘役人 浮生碌碌一心身 繁华过眼春风歇 来往双丸无住轮 这一首偈子，也就是说明做人的原理，真正觉悟有情，就是这样子。

「形役心劳尘役人」，我们这个身体就是形，我们这个身体活著很可怜，大家读过 陶渊明的归去来辞吧！讲人生心为形役。我们人都做了身体的奴役，冷起来要穿，热起 来要脱，饿了要吃，吃饱了要吃泻药，一天到晚为身体忙。

外境界的尘劳指挥我们，我 们成为外境物质世界的奴隶。 「浮生碌碌一心身」，中国文学讲我们这个人生，又叫做浮生，水面上的一滴油一 样浮在那里，等一下散掉就没有我了，水还是水，所以人生如浮萍一样飘浮在那里。

一 天忙忙碌碌，就是为了这个身体，为了一个思想、一点念头在忙碌，自己骗自己。 「繁华过眼春风歇」，功名富贵呀，儿孙满堂呀，五代同堂呀，好像热闹得很，等 于春天到，满院百花盛开。

年轻到中年这一段，唉呀，前途无量，后途无穷，觉得天上 天下唯我独尊；尤其站在金茂大厦，或者东方明珠那个旋转厅一看，上海市我最大，就是 那个样子。这些繁华景相，几十年眼睛一眨就过了。

春天没有了，百花也掉了，什么都不 属于我了，只有什么呢？ 「来往双丸无住轮」，两个弹子，一个太阳，一个月亮，永远在转。我们死了以后， 太阳月亮照样的转下去，这个宇宙照样的是无量虚空，决不因为我们死了就没有了。

所 以有许多老年人感叹，唉呀，不得了啦！现在年轻人真不成话。我说：我以前跟你想法 一样，现在我搞通了，你不要看到年轻人乱七八糟，我跟你老兄死了以后，太阳还是照 样从东边出来，西边下去，他们乱七八糟的历史啊，也是很繁华的过下去，决不会因为 你我死了以后，历史改变了形态。

所以人生要把这个道理看通，太阳、月亮，它永远不 断的在转，因为它无住，不停留嘛！太阳、月亮有一秒钟停留不转的话，这个世界整个 没有了。