诗词体会心得

1. 谈谈学习古典诗词的心得体会500字以上谢谢,考试啊 ~~

就我个人的观点来看，欣赏和写作点诗词，能够充实我们的精神世界。

寄情托志，交流情感，从而获得审美的情趣。我们作为年轻一代，不仅可以提高文化素质，而且可以陶冶情操。

对我们以后的人生道路也会受益匪浅。欣赏古典诗词是一种艺术享受，亦是一种文化修养。

我觉得这几个月以来我忽然懂得了很多道理，在欣赏和创作诗词中猛然领悟到的。我国上下五千年灿烂文化，值得看的真的是太多太多了。

她就像浩瀚的大海，而我们就像一叶扁舟，有很多的地方值得我们去探求；她又像一个万紫千红、绚烂夺目的万花园，任何人都不可能全部细细来品尝，但我们可以撷取其中最为绰约多姿、为后人传颂的名篇来吟诵。我们不能仅仅局限于欣赏这个层次上。

在这个基础上，我们为何不试着练习写点诗词呢？古人云“诗言志”，即指诗是表达自己的志向和理想的；古人又云“诗缘情”，就是说诗是抒发内心情感的。古典诗词又常常在非常凝炼的文字中以生动的形象寄寓非常深刻的哲理，表达作者对人生的思索和探求。

我们都是年轻人，我们有沸腾的生活，火热的激情，正可以利用古典诗词这种短小灵活的形式，抒发情怀，相互启迪。纵观古代文化，许多传世名篇不一定都是专业诗人写的。

有很多无名的人亦能写出惊世之语。比如南宋一位不知名的诗人林升，在京城临安邸馆的墙壁上题了一首诗，这首《题临安邸》很快就在社会上传播开来，并且流传至今，为大众所喜爱。

不用说，这首诗大家已经猜出来了。全诗如下：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”

全诗只有四行，却有无限情意，耐人寻味，意在言外，含蓄不尽。像林升这样的人还有很多。

在此不再多举。诗是“心之歌”，是内心感情的自然流露，只要入了门径，人人都可以写出诗来，人人都可以作诗人；只是在艺术上在高低粗细之分。

写诗不是难事，写出好诗却不容易。我建议，在练习写诗词这个问题上，我们可以通过互相切磋诗艺的途径，从而得到提高的成效。

下面就诗词立意、格律方面谈一下自己的感受。我想一首诗，重在立意，“诗以意为主”，这是我国古典诗词创作的优良传统。

“意”，指的是诗词所集中表现的思想感情。对于这个命题，古人有过很多论述。

《后汉书》中云：“常谓情志所托，当以意为主，以文传意。以意为主，则其旨必见；以文传意，则其词不流；然后抽其芬芳，振其金石耳。”

清人王夫之在《姜斋诗话》中说：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。”

从此可见立意的重要性。但是，我们创作诗词不能单单注重立意就可以了。

如果根本不讲格律，那就不必学写诗词了。有人说：“尽信书不如无书。”

我说，如果不信书，不如不读书。我想此和彼在某种程度上应该有相同之处。

所以，我们在写作诗词的同时，应该同时注重诗词的格律，简单说就是平仄了。以七言绝句为例。

我觉得一首七言绝句，如果绝句中不出现平仄失对失粘，节拍字平仄不适合，每句三字尾为三平或三仄声，有孤平的句子，那这首绝句的格律已经注意得非常好了。其他如七律、五绝和五律可以从此发散开。

不再多说。总的来说，如果在注重立意的同时兼顾格律，那作品既有深远的境界，又富有音乐节奏美。

鱼和熊掌两者兼得，何乐而不为？好了，不再敲了，虽然输入法用的是王永民先生的极品五笔，但敲得还是有点累，想休息了。只是不知道各位诗友在学习古典诗词的过程中，又有什么心得体会呢？又是否愿意与我共同分享呢？。

2. 谈谈学习古典诗词的心得体会500字以上谢谢,考试啊 ~~

就我个人的观点来看，欣赏和写作点诗词，能够充实我们的精神世界。寄情托志，交流情感，从而获得审美的情趣。我们作为年轻一代，不仅可以提高文化素质，而且可以陶冶情操。对我们以后的人生道路也会受益匪浅。

欣赏古典诗词是一种艺术享受，亦是一种文化修养。我觉得这几个月以来我忽然懂得了很多道理，在欣赏和创作诗词中猛然领悟到的。我国上下五千年灿烂文化，值得看的真的是太多太多了。她就像浩瀚的大海，而我们就像一叶扁舟，有很多的地方值得我们去探求；她又像一个万紫千红、绚烂夺目的万花园，任何人都不可能全部细细来品尝，但我们可以撷取其中最为绰约多姿、为后人传颂的名篇来吟诵。

我们不能仅仅局限于欣赏这个层次上。在这个基础上，我们为何不试着练习写点诗词呢？古人云“诗言志”，即指诗是表达自己的志向和理想的；古人又云“诗缘情”，就是说诗是抒发内心情感的。古典诗词又常常在非常凝炼的文字中以生动的形象寄寓非常深刻的哲理，表达作者对人生的思索和探求。我们都是年轻人，我们有沸腾的生活，火热的激情，正可以利用古典诗词这种短小灵活的形式，抒发情怀，相互启迪。纵观古代文化，许多传世名篇不一定都是专业诗人写的。有很多无名的人亦能写出惊世之语。比如南宋一位不知名的诗人林升，在京城临安邸馆的墙壁上题了一首诗，这首《题临安邸》很快就在社会上传播开来，并且流传至今，为大众所喜爱。不用说，这首诗大家已经猜出来了。全诗如下：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”全诗只有四行，却有无限情意，耐人寻味，意在言外，含蓄不尽。像林升这样的人还有很多。在此不再多举。

诗是“心之歌”，是内心感情的自然流露，只要入了门径，人人都可以写出诗来，人人都可以作诗人；只是在艺术上在高低粗细之分。写诗不是难事，写出好诗却不容易。我建议，在练习写诗词这个问题上，我们可以通过互相切磋诗艺的途径，从而得到提高的成效。

下面就诗词立意、格律方面谈一下自己的感受。我想一首诗，重在立意，“诗以意为主”，这是我国古典诗词创作的优良传统。“意”，指的是诗词所集中表现的思想感情。对于这个命题，古人有过很多论述。《后汉书》中云：“常谓情志所托，当以意为主，以文传意。以意为主，则其旨必见；以文传意，则其词不流；然后抽其芬芳，振其金石耳。”清人王夫之在《姜斋诗话》中说：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。”从此可见立意的重要性。

但是，我们创作诗词不能单单注重立意就可以了。如果根本不讲格律，那就不必学写诗词了。有人说：“尽信书不如无书。”我说，如果不信书，不如不读书。我想此和彼在某种程度上应该有相同之处。所以，我们在写作诗词的同时，应该同时注重诗词的格律，简单说就是平仄了。以七言绝句为例。我觉得一首七言绝句，如果绝句中不出现平仄失对失粘，节拍字平仄不适合，每句三字尾为三平或三仄声，有孤平的句子，那这首绝句的格律已经注意得非常好了。其他如七律、五绝和五律可以从此发散开。不再多说。总的来说，如果在注重立意的同时兼顾格律，那作品既有深远的境界，又富有音乐节奏美。鱼和熊掌两者兼得，何乐而不为？

好了，不再敲了，虽然输入法用的是王永民先生的极品五笔，但敲得还是有点累，想休息了。

只是不知道各位诗友在学习古典诗词的过程中，又有什么心得体会呢？又是否愿意与我共同分享呢？

3. 对诗歌的感悟

诗，好比黄昏，黎明，由于视角或其他的感知的不同，给人的喜怒哀乐也存在差距。诗歌在现在，成了装饰品，而不像小说，散文，剧本那样受到人们欢迎，它的处境极为困窘，艰难，正是由于这种窘迫，引发了太多的诗歌创作者，诗人诗评家的多渠道多方位的探索，这里，鄙人倡导一点意见。

诗，应是理性的，人们的，自然的，而不是语言的、文字的，不是诗人的，而是所有的人的。诗贵在于抒情表理，就好比开花了没有果实，重理轻情。的确，任何一件东西、事物的形成，总是需要一个艰苦、漫长岁月的过程的，就好比打造一把刀，首先就要的是原料，然后是冶炼、捶炼，最后才是铸造、使用。对于这个过程，诗歌创作者也应该应用上来。

“好诗在民间”，诗是生活的、情感的、理喻的。的确，生长庄稼的地方，也生长诗，正是由于诗人的这种感慨才会引起大量读者的共鸣、振奋。生活在中国这样一个农民大国而充满诗情的国度里，我们的诗人应以农人的生活来倡导农民、引导农民，给他们心智、情趣，让他们从我们的诗中读到自己的快乐，忧愁，得与失，他们去生活、种植、收割、播种，去体会农民的勤劳与诚实的厚度，去体味劳动的伟大以及光荣。要让自己在农村生活中去采撷。关注人生、爱情、山水等。让自己的创作从不同的角度来进行创作，这样才会使自己不断的充实自己，才不致于自己单枪独马，一意孤行。诗应该平民化，才易更走近人心。

若诗是那种狂散且不付有感情的，把人们的汗水，心血和理想据之于外的，是不会予于接受的。现在生活水平高了，是靠他们勤劳的双手和他们日夜不停的穿梭收积起来的。我们应该赞同他们的做法，使他们的劳动得到肯定。我认为汗水诗，心血诗，勤劳诗，才是农人手中的锄头、镰，才是农人脚下的土地，这样的诗，才会在农人的心中生根，发芽以及加固。诗不是个人的，更多的时候，是大众的，是广大农人的。现在很多的诗是自己的，没有几个诗人的诗能让人们去读懂，只有所谓的诗人之间的相互称赞罢了。没有走进群众的心，这样的诗歌是文学所不容的，诗歌是没有权力和地位的，我们应该站在更高的地方去歌吟生活、爱情、人生、理想、自然……

诗歌应该平民化，是属于劳动的、群众的，是属于勇敢进取、热情、真善美的。 我们不仅要关心我们的生活、情感、理想，要去更多的关注农人的生活、情感、理想、疾苦与幸福，应该把诗歌看作是劳动的结晶，是智慧和汗水的花朵，这样才得以让我们的诗歌走的更远。

4. 读古代诗歌的心得体会

关于所有的？？有点难。

1、“窈窕淑女，君子好逑。”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。

“一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态；“执子之手，与子偕老。”这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。”是征人对父母深深的思念；“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作；“所谓伊人，在水一方。”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。

“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心；“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复。

“勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重；“民之罔极，职凉善背。”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患。“硕鼠硕鼠，无食我黍。”是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗。

睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不平静的心灵。对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切；每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。

阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗。那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。

昔日雄霸天下的帝国已化为云烟；当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的人的故事。一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事。我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么。 爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题。闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤。

2、经典古诗文读后感

“读经典古诗文，做美少年君子”。多读古诗文能陶冶我们的情操，能丰富我们的知识，我爱读古诗文。

从开学到现在，我又读了不少经典诗文，比如《早发白帝城》、《赠汪伦》等，这些古诗不但让我领略了经典古诗文的美妙，更教会了我很多做人的道理。而我最喜欢的还是那首富有哲理的《悯农》。

“锄禾日当午，汗滴禾下土，谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”这首诗，反映了封建社会贫富不均的矛盾和制度的不合理。读了这首诗，我眼前仿佛出现了在烈日暴晒下的农民们，不怕劳累、不怕炎热，流着满头大汗辛勤锄草、耕地，汗珠儿一串串滴进了禾下的泥土里的情景。有谁知道这盘中的每一粒米饭，都饱含着农民的劳苦，每一粒米都来之不易啊！我想，大家诵读完这首诗，必定会对粮食的来之不易发出由衷的感慨。农民伯伯为了让大家吃上香喷喷的白米饭，自己在烈日当空的正午下田给禾苗除草，这是多么感人的举动啊！

现在，我们大家的生活都富裕了，很多人们都忘记了节约是这个中华民族的优良传统，他们不知道节约、不懂得节约。我想大声呼吁：让我们大家都来爱惜每一粒米，不要浪费粮食，那可是农民伯伯的心血和汗水换来的成果啊！

让我们大家都行动起来，从节约一粒米开始，从自己的身边小事做起，用实际行动来珍惜我们现在美好的生活。

5. 【唐诗宋词心得体会】

诗中有画”是诗词创作的高境界，也是诗词评论中常用的褒扬之辞.这里的诗中这“画”大体上蕴含着两方面的内容，一是形体，二是色彩.李清照照词《醉花阴》中“人比黄花瘦”之句，以人比黄花，不但有形，而且有色，既描绘了憔悴的面色，又刻划了娇弱的体态.用黄花的形色作比，把闰中少妇憔悴、娇弱、病态的形象生动地展现在读者眼前.诗人把“形”与“色”统一于一体，创造了浑然一体的诗词画意.本文试图略去诗词中有关形体的刻划，单纯对其色彩加以品评.这样，一方面可以避免诗词中生动的形体刻划影响我们对色彩的品味，另一方面暂时放置“形体”不论，可以更加深刻地领会诗词中有关色彩描绘的丰富内含和艺术魅力. 一、两类色彩，风格各异. 唐宋时代的诗人十分注意现实生活中的各种色彩，并在作品中把这些色彩生动地表现出来.他们不像画家那样把色彩直接铺陈在读者面前，而是通过对于色彩的描绘和形容，通过读者的想象，间接地把动人的画面展现在读者的面前.总观诗人笔下描绘和形容色彩的词，大致可分为两类. 第一类是用以描绘和形容有明确色相的色彩的词.如：赤、红、橙、蓝、紫、黑、白等.这类词每一个都表现了明确而固定的色相.不论是单独出现，还是同别的词组成其它语汇，这类词所表现 的色相都有是固定不变的.无需依靠上下文义来判断. 例如： 1、“飞红万点愁如海.”（秦观《千秋岁》） 2、“朱门酒肉臭.”（杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》） 3、“留取丹心照汗青.”（文天祥《过零丁洋》） 4、“万紫千红总是春.”（朱熹《春日》） 5、“一行白鹭上青天.”（杜甫《绝句》） 6、“霜黄碧梧白鹤.”（杜甫《暮归》） 7、“春来江水绿如蓝.”（白居易《忆江南》） 8、“黑云压城城欲摧.”（李贺《雁门太守行》） 从以上例句可以看出，这类描绘色彩的词不论在什么环境中，其色相不变. 第二类是用以描绘和形容没有固定色相的色彩的词.这类词所描绘的色相在不同的语言环境中各不相同，要根据上下文意来判断.如：青、绿、碧、苍、翠等词. 例如： 1、“青”在不同的语境中表现不同的色相.“一行白鹭上青天.”（杜甫《绝句》）其中青为蓝色；在“客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）中青为灰蓝色；在“点溪荷叶叠青钱”（杜甫《漫兴》）中青为石绿色；在“山外青山楼外楼”（林升《题临安邸》）中青为灰绿色；而在“朝如青丝暮成雪”（李白《将进酒》）中青则为黑色. 2、“碧”在不同语境中表现的色相也是各不相同.“便引诗情到碧宵”（刘禹锡《秋词》）“孤帆远影碧空尽”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）“明月不归沉碧海”（李白《哭晁卿衡》）“闲来钓碧溪上”（李白《行路难》）“万里浮云卷碧山”（李白《答王十二寒夜独酌有怀》）“映阶碧草自春色”（杜甫《蜀相》）这些句子中碧空、碧水、碧山、碧草所描绘的色相各异.碧空描写蔚蓝色的天空；碧水形容澄澈的绿水；碧山指的是翠绿的山峦；碧草即是嫩绿的青草.碧字所描绘的具体色彩，只有品味全诗方可领会. 3、“翠”字在“翠掩重门燕子闲”（郑会《题邸间壁》）中为绿色，而在“燕姬翠黛愁”（杜甫《纳凉晚际遇雨二首》）中则为浓黑色. 4、“苍”在色相的表现上更为宽泛.“应怜屐齿印苍苔”（叶绍翁《游园不值》）“两鬓苍苍十指黑”（白居易《卖炭翁》）“高标跨苍穹”（杜甫《同诸公登慈恩寺塔》）“日暮苍山远”（刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》）“寒山转苍翠”（王维《辋川闲居赠裴秀才迪》）此五句中苍字所表现 的色相各不相同. 总观上述两类词在诗词中的具体运用，会让人明显地感觉出不同的色彩风格.第一类词表现 了明确色相，产生出一种明快、清爽的色彩效果.准确、鲜明、生动地表现了诗人的独特感受和强烈的激情.红、黄、橙、蓝、紫等每一个词都浸透了诗人的心绪.第二类词与第一类词相比显得曲折含蓄、耐人寻味.在苍、翠、青等词汇的运用上，给读者留下了丰富的想象余地.这类词像是寄托了某种弦外之音，造成一种细腻、繁复、微妙的色彩效果，以其丰富的节奏韵律创造了另一种美的境界. 二、两种手法，各显千秋. 唐宋诗人描绘色彩的手法是各不相同的.如同画家用同样的颜料画出不同风格的作品一样，其手法是丰富多样的.这里把唐宋诗人描绘色彩的典型手法粗略地归纳为两种，并加以简单地分析. 一是对比调合法.这是唐宋诗人运用得最为普遍的一种描绘色彩的手法.这种手法的最大特点是强调生活中各种色相的个性.根据色相之间的对比程度，我们可以把这种手法归纳为三种不同的类型. 第一种类型：强烈对比，即不同色调的色彩对比. “千里莺啼绿映红”（杜牧《江南绝句》）中“红”对“绿”，“紫蝶黄蜂俱有情”（李商隐《二月二日》）中“黄”对“紫”‘“一行白鹭上青天”（杜甫《绝句》）中“白”对“青”，这些不同色调的色彩都有形成了强烈的对比.又如“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（杨万里《晓出净慈寺送林子方》），其中莲叶和天色形成一个绿色的调子，而荷花和落日又形成了红色的调子，两种调子形成了强烈的对比 .再如“绿遍山原白满川”（翁卷《乡村四月》）其中山野之绿和江水。

6. 感受古诗作文

古诗，乃文化之精髓，语言之精炼，内容之浓缩，意义之深长。

它能让我们的生活更加精彩，更加绚烂缤纷。现在，让我们扬起知识的风帆，一起去感受古诗的海洋。

——题记英雄儿女，精忠报国；几代诗豪，报国心切。文天祥一句惊天动地、气壮山河的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”

表达了他至死不渝的精神。范仲淹的一句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，表现了他胸怀四海，为国家肝脑涂地，呕心沥血之情。

在魂归西天之际，陆游拖着病躯，挥笔颤颤巍巍地写下“王师北定中原日，家祭物忘告乃翁。”的千古绝唱。

悲哉，壮哉，雄哉，好一个爱国情深的陆游，好一个胸怀四海的陆游。尽管流泊天涯，但王安石依旧报着对国家的眷恋之情，大喊：“春风又绿江南岸，明月何时照我还！”“边塞诗人”王昌龄一句“但使龙城飞将在，不叫胡马度阴山”表达了边塞军民视死如归，尽忠报国的决心。

一代伟人，**小时候就猛志壮四海，一句“为中华之崛起而读书”犹如晴天霹雳一般，震醒中华民族，唤醒中华民族心中的那片满腔热血，叫醒中华名族爱国情怀。从此他带领中华民族走向了新世纪。

天涯海角，友谊长伴；海枯石烂，友情常存。大漠黄沙，荒凉之地，王维的“劝君更尽一悲酒，西出阳关无故人”是对友人的殷殷祝福；王昌龄的“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”是对友谊的赞颂，对友人的期盼；高适的“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”是对友人旅途寂寞的温暖关怀。

“诗仙”李白的“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”和“桃花潭水深千尺，不及王伦送我情”是对友谊的不言而遇。王勃“海内存知己，天涯若比邻”是友谊最真挚的描写，是友谊跨越时间的执着。

神州大地，景色娟秀；锦绣中华，风光秀丽。“大漠孤烟直，长河落日圆”是对茫茫戈壁沙漠的赞美。

“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”是江南的旖旎风光。“水光潋滟晴方好，山色空饔暌嗥妗笔嵌浴叭思涮焯谩蔽骱拿杌妗6鸥Φ囊痪洹盎岬绷杈ィ焕乐谏叫庇质嵌晕逶乐住疤┥健钡男畚白彻鄣拿栊础！熬徘坪油蚶锷常颂畏玺ぷ蕴煅摹笔嵌蕴咸喜痪幕坪拥纳栊础K臻囊痪洹安皇堵秸婷婺浚辉瞪碓诖松街小笔嵌月降男蜗蟊扔鳎炙得髁恕暗本终呙裕怨壅咔濉钡娜松芾怼我们的生活本身就五彩缤纷，但配以含有文化气息的古诗，能让我们的生活更加充实，更加精彩。

让文化走进我们，让古诗走进我们，让含有文化是的古诗走进我们的生活。生活因古诗更精彩。

7. 【写一篇诗句感受的作文】

《寻隐者不遇》改写到处是深山老林，山中雾气缭绕，一片白茫茫，恍如仙境.一位穿着端庄的诗人——贾岛，正朝着山下的一户人家走去.房子旁，一位童子正在片片苍松下拿着树枝，赶着狗玩呢！贾岛走上前来，心想：这应该就是那位隐者的住处了吧.“先生，请问您……”童子好奇地问.贾岛解释道：“我步行千里而来，是为了来找你家先生.不知童子是否知道先生的去处.”“哦，那真不巧！我师傅在半个时辰前就上山采药去了.”“唉……” 贾岛失望了.这时，童子又说话了：“我师傅就在此山中……”“这是真的吗？那你又是否能告诉我他大概在哪儿？” 贾岛打断了童子的话.“可是……现在云雾缭绕，我不知道他具体在哪儿……”原先满怀期望的他，彻底失望了.回到家乡，心中万般无奈的他，为此写出了一首抒情之作：松下问童子，言师采药去.只在此山中，云深不知处.名师点评：小作者对课文的语言进行了加工改造，重新组合，重新表达，成功将这首古诗改写成了记叙文，把《寻隐者不遇》所描绘的情景写了下来.文章对山中的景物描写，以及人物对话内容都进行了比较好的叙述.小作者还可以试试从第一人称的角度进行改写.一天，阳光明媚，晴空万里，我怀着愉快的心情来到山里拜访我的老朋友.山中，郁郁葱葱的大树下散布着五颜六色的野花，簇拥在它们旁边的还有一群绿油油的小草.花上草上爬着各种各样的小虫子，它们发出十分奇怪的声音.而蜜蜂、蝴蝶则是站在花上翩翩起舞……我被眼前的景色给迷住了，仿佛此时已处在人间仙境一般.啊，这里的景色可真美呀！我一边走，一边欣赏着这儿美丽的景色.不知不觉中，我便来到了一棵高耸入云的大松树下，看见一个小孩子正逗狗玩.我走上跟前轻轻地问：“小朋友，请问你认识某某某吗？我是他的好朋友.”小孩子停住了玩耍，站了起来，从上往下打量了我一番，调皮一笑：“当然认识了，他是我的师父，他刚才去采药了.”“原来你是他的徒弟呀，我真是有眼不识泰山，那么请问他在哪儿呢？”我恭敬地问道.小孩说：“嗯，这个，我就不太清楚了，我只知道师父就在这座山中.”我抬起头，顺着小孩指的地方一看：哇，这座山上林深叶茂，云雾缭绕，怎么才能找到老朋友呢？“唉！”我心中不免有些失望.可我转念又想：老朋友本来就是喜欢隐居山林，看看山水，采采草药，我本就不应来打扰他的生活.若是我能摆脱世俗，和他一样隐居山林该多好！望望天空，我自言自语道：“好朋友，我以后会再来拜访你，和你叙叙旧的.到时候，我会在这多住几天，体验一下闲云野鹤的生活！”这天，贾岛到西山去找他的一位朋友，这位朋友叫***.因厌倦了世间的尔虞我诈，便隐居深山修身养性，与世隔绝，贾岛与***从小便是知心好友了，这几年贾岛当上了青云寺主持，很少与他书信联系，***就音讯全无了，这几天贾岛在外讲经论道，无意中听人说起***，他就兴高采烈地去西山找他了. 西山脚下的景色很美，从这儿就能看到山顶上的云雾，那云雾忽隐忽现，如果仔细看，云雾一会变成可爱的小白羊，一会儿变成鸟儿，一会儿变成活泼的小鱼…….贾岛看了看这一切，自言自语道：“难怪***会住在这儿呀！这真的很美.”边说着，边赶路.他穿过青翠欲滴的竹林，路过清澈见底的小溪，又走过奇形怪状的山石，便来到了一个云雾环绕的松林，贾岛也累了，便坐在一块大石头上休息.这时，一只光彩夺目的蝴蝶飞了过来，它的翅膀青紫相间，好不漂亮.蝴蝶在云雾弥漫的松林中飞来飞去，更给它增添了不少神秘的色彩.贾岛也休息够了，便继续赶路，他边走边想：这里山青水秀，真是人间仙境呀！***住在这真是享清福了. 不一会儿，贾岛来到了山顶，只见不远处有座房子，他想：这一定就是***的家了，就向前走去.只见一个孩子正在拿着一根树枝和一只狗玩耍，他想：这也许是***的邻居吧.他上前问道：“小朋友你好，你知道这儿住一个叫***的人吗？” 孩子见有人问他，但把狗赶回狗窝，道：“先生您好，我叫子慧，***正是我的师傅，您找他有事吗？” 贾岛听后大喜，忙回答：“我是他朋友，想来和他聊聊，你能带我去见他吗？” 孩子一脸惋惜地说：“对不起啊，我的师傅采药去了.” 贾岛听了，本来很好的心情一下子跌到了谷底.可他想：问问他去哪采药了，兴许还能找到他.于是，他又问：“你的师傅去哪采药了呀？”孩子答：“就在这座山中.” 贾岛听了，心里又生起了一丝希望，忙问：“你能带我去吗？” 孩子又一脸惋惜的说：“哎呀！只可惜，这西山云雾太大，我又不认得路，我实在帮不了您啦.” 贾岛听后绝望不已，便告辞了，他一边叹气一边赶回去了，可他转念又想：虽然未见好友，但却饱览了西山的风光呀！这次虽然白跑了一趟，但也看到了好风景呀！他回去由感而发，写了一首诗：《寻隐者不遇》松下问童子， 言师采药去. 只在此山中， 云深不知处.。