新高考诗词鉴赏

1. 高考诗歌鉴赏（一）

古诗的创作背景，我们可以大致分为社会政治和作家个人境遇两个方面。

（1）社会背景知识概览 诗歌作为典型的文学样式，其思想内容不可能不打上时代的烙印。现举几例加以说明： A、北朝诗歌多写征战尚武 北朝战乱频繁，加之北方少数民族性格粗犷彪悍，在诗歌中往往表现出尚武精神。

《木兰诗》就是典型的女子“不爱红装爱武装”的例子。又如北朝乐府《琅琊王歌辞（其一）》说新买了一把战刀，每天要多次抚摸，爱这把战刀胜过爱妙龄的女子： 新买五尺刀，悬着中梁柱。

一日三摩挲，剧于十五女。 当年，连年征战也给老百姓带来无穷的灾难，《企喻歌辞（其四）》就深刻地反映了这一时代的主题： 男儿可怜虫，出门怀死忧。

尸丧峡谷中，白骨无人收。 B、南朝诗歌多写男女相思 南朝尽管政权频繁更替，但与动乱的北方相比，社会是比较安定的。

士大夫享乐之风延及民间，因此男女艳情几乎成了这一时期的乐府诗歌的唯一主题。这类诗歌往往通过双关等艺术手法含蓄的抒发男女爱慕情怀。

《西洲曲》是其中典型的代表作。这首诗歌通过写一个女子盼望所爱的男子，从春天到夏天，从夏天再到秋天，表达了这个女子对心上人的长相思： 忆梅下西洲，折梅寄江北。

单衫杏子红，双鬓鸦雏色。 西洲在何处？两浆桥头渡。

日暮伯劳飞，风吹乌桕树。 树下即门前，门中露翠钿。

开门郎不至，出门采红莲。 采莲南塘秋，莲花过人头。

低头弄莲子，莲子清如水。 置莲怀袖中，莲心彻底红。

忆郎郎不至，仰首望飞鸿。 鸿飞满西洲，望郎上青楼。

楼高望不见，尽日栏杆头。 C、唐诗题材丰富多彩 有的文人从军，自然要用诗歌反映建立军功的愿望，叙写边塞的生活，表达思乡的情怀；有的文人隐居山林四野，自然以诗歌寄情山水，歌咏田园；有的文人献诗于权贵，希望得到引荐，干谒诗则应运而生。

希望建立军功，如杨炯的《从军行》： 烽火照西京，心中意不平。 牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。

雪暗凋旗画，风多杂鼓声。 宁为百夫长，胜作一书生。

反映边塞生活，如王之涣《凉州词》： 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

献诗以求引荐，如孟浩然《临洞庭湖赠张丞相》： 八月湖水平，涵虚混太清。 气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

欲济无舟楫，端居耻圣明。 坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

离别思乡之作，如戎昱的《移家别湖上亭》： 好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。 黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。

唐末悯农怜民。唐末宦官专权，藩镇割据，战乱频繁，生灵涂炭，文人怜之，于此有悯农怜民诗的兴起，如聂夷中的《咏田家》： 二月卖新丝，五月粜新谷。

医得眼前疮，剜却心头肉。 我愿君王心，化作光明烛。

不照绮罗筵，只照逃亡屋。 D、宋人注重礼议 宋人喜欢议论连写记叙性的文章也如此，如王安石的《游褒禅山记》、苏轼的《石钟山记》，名曰山水游记，其实均有一半以上的篇幅是议理。

此风侵染诗歌，因而宋人的哲理诗就成为我国诗歌史上的一道风景线。如王安石的《登飞来峰》： 飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。

不畏浮云遮望眼，只缘生在最高层。 又如卢梅坡的《雪梅》： 梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。

梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。 E、南宋抒发爱国情怀 南宋偏安江南，中原沦于敌手，爱国之士“位卑未敢忘国忧”。

这一期间的忧国爱国题材就成为当时诗词中的时代强音，涌现出了像辛弃疾、陆游等一批杰出的爱国作家。他们把自己的终生追求与国家的命运完全融为一体，而他们的作品就是这种融合的结晶。

如 醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。

沙场秋点兵。 马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。

了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。

又如陆游的《十一月四日风雨大作》： 僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。 夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

陆游至死不忘收复失地，著名的《示儿》诗成为他临终的唯一嘱咐： 死去元知万事空，但悲不见九州同。 王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

F、宋明注重忠义 南宋末年以及明朝末年的汉族爱国使人面临异族入主中原，纷纷表现出时危显臣节的气势，组织义军奋起反抗。他们一手拿剑在战场上与敌军兵戎相见，一手拿笔，以诗歌的形式忠实记录他们惊天地泣鬼神的义举，表现出了视死如归的民族气节。

这类爱国诗篇只有在这种特定的社会政治背景下才会产生出来。这些爱国诗人中最突出的代表有南宋末年的文天祥，明朝的张煌言、夏元淳等。

看文天祥的《京陵驿》： 草合离宫转夕晖，孤云漂泊复何依！ 山河风景原无异，城郭人民半已非。 满地芦花和我老，旧家燕子傍谁飞？ 从今别却江南路，化作啼鹃带血归。

这首诗抒写了国破家亡之痛，结语自明志在必死，尤为深挚，饱和着爱国的感情。又如他的《正气歌》在不厌其烦的一一列举了前贤的忠贞气节之后说：“哲人日已远，典刑在夙昔。”

表示前代忠贞之士尽管已经逝去，但他们坚持节操的风范与我朝夕相随，表现了自己一定能经受住血与火的生死考验，随时准备为国捐躯的精神。 2、了解诗人生平及创作风格 （1）诗人自身际遇及个性展示 诗人自身的经历与境遇虽。

2. 求

考纲解说 自2002年起，高考取消了对现代诗歌的考查，把诗歌鉴赏纳入“古代诗文阅读”的范畴。

但在2002年高考中古诗又以新的测试方式出现在大家面前，第一次以主观笔答题的形式测试，给人以耳目一新的感觉，直到2008年这种简答的考查方式在高考命题中基本没有什么改变，可见稳定性相当强。 古代诗歌的鉴赏要求明确为：①鉴赏文学作品形象、语言和表达技巧。

②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。 诗歌中的形象，包括事物形象、景物形象、人物形象。

考查时通常设置这些问题：诗歌中描写了什么景物（事物、人物）？它有什么特点？此形象寄寓了作者什么样的思想感情？诗歌属于什么类型？……这就要求考生要把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。也就是既要知其“表”，又要知其“里”。

命题方式一般是填空题或简答题。 重点难点 解题方略 1.遵循诗歌形象鉴赏考题解答的一般规律：①看清题干；②整体阅读；③筛选信息；④比较确定。

2.明确诗歌形象鉴赏考题解答的基本要求：①把定其表；对诗歌中的景与物，我们要抓住形、色、声等作具体分析，从而把握景与物的特点；对诗歌中的人物形象应通过语言、动作、神态等来感知。②深入其里：对诗歌中反复出现的表达特定情趣和意味的意象，要熟悉其特殊的内涵；把景、物与人联系起来理解，由景及情、由物及人，由表及里，深入地理解诗歌内在的思想感情。

③知人论世：掌握作家的生平和诤歌的风格，理解作家所处时代的风貌。④运用术语：情感载体类（杨柳-惜别、圆月-思念、落叶-失意、春风-得意、大海-开阔、流水-叹惜、古迹-怀旧、梅花-傲骨）；意境类（恬淡闲适、华美壮丽、清新自然、安谧娴静、雄伟壮阔、明快高旷、深化意境、意境深远、意境优美）。

诗歌鉴赏题由客观题变为主观题， 即由原来的判断选择变为语言表达，大概可由以下几个部分（ 考试时会从中择取几点）来组成： 一是对诗歌中词语的理解、对诗句内涵的挖掘。 二是对诗歌中形象的把握，特别是对诗歌中抒情主人公形象的鉴赏。

三是对诗歌风格的判断，对诗歌体裁样式的识别。 四是对诗歌艺术技巧的研判。

五是对诗歌主旨的理解。 从上面的五点入手，简略叙述一下答题的注意点： 一、诗歌的语言是高度浓缩化的语言，对诗歌词语的理解， 相当于文言文的翻译但又不完全等同于文言文的翻译。

特别注意的是，对多音多义词的翻译疏通一定要在吃透整个诗境的前提下完成， 切不可望文生义。对一些词的附加语义（感情色彩、语境语意） 要结合诗境考虑。

对诗歌句子的理解更要从全诗入手， 看是写景还是抒情，是实写还是虚写，是涵咏深刻哲理性强， 还是直白通俗形象性强，进而对之作出正确的解释。 欣赏诗歌，要注意诗歌作者的炼字、炼句，物象描写中的动与静， 声与寂，情与理等方面的相互映衬、烘托，语序倒置的修辞色彩等。

诗歌是语言的艺术，对作品的语言表现力作具体的、深入的开掘， 有助于准确把握作品的立意和思想感情倾向，进入作品美的意境。 又如王维之《山居秋暝》一诗中照、流、归、下等动词的妙用， 这些动词或长或短的持续情，使我们似乎感观月光的倾泻不尽， 清泉的长流不绝，浣女的由远而近，莲舟的由近而远。

语言特色：（1）清新。其特点是用语新颖，不落俗套。

（2） 平淡，也称质朴。其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描， 不加修饰，显得真切深刻，平易近人。

（3）绚丽。 其特点是有富丽的词藻、绚烂的文采，奇幻的情思。

（4）明快。 其特点是斩钉截铁，一语破的。

（5）含蓄。其特点是意在言外， 常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他， 或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。

（6）简洁。 就是干净利落，言简意赅。

二、对诗歌形象的把握，尽可能要联系作者的身世、写作的背景、诗歌的文本内容及试题提供的相关信息材料。 看诗歌是写自然界的景还是抒人文化的情； 看是借助自然景象并赋予其人格化的形象， 还是直接出现抒情主人公的身影；看诗歌是表“小我”志趣， 还是发“大我”情怀。

意境：就是诗人的主观思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的 一种耐人寻味的艺术境界。 意象是诗歌中浸染了作者感情的东西。

鉴赏时，必须先明确， 作者是要通过意象来表达自己的内心感情的。另外， 还须明白我们传统的审美习惯，“望月怀远”“伤春悲秋”“ 见流水则思年华易逝”“梧桐细雨则凄楚悲凉” 等等诸如此类的符合我国传统的审美特点。

意境是诗中意与境两个因素的和谐统一， 是诗人表达的思想感情鉴赏时，领会意境是必要的， 而领会意境又必须具备对意象审美特点的把握。 例如：张继《枫桥夜泊》 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠；姑苏城外寒山寺， 夜半钟声到客船。

这是一首诗，但也是一幅画。这幅画的近处是“江枫”（二桥名， 即江村桥、枫桥）的“渔火”和夜泊的客船，远处则是霜满、“ 乌啼”、残月，透过树丛还可隐隐约约的看到寺庙。

这是一幅多么美丽的“枫桥夜泊”图啊！诗人很善于设色， 霜天是透明的，渔火是鲜艳的，二者遥相辉映。 近处的渔船和远处的山寺，。

3. 高中古诗词鉴赏 要有答案的

1.（全国卷Ⅰ）阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

（8分）春行即兴 李华宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

⑴这首诗的三、四两句运用了哪种修辞方法？请具体说明。 ⑵古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。”

请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。【答案】（1）对偶。

“芳草”对“春山”，“花”对“鸟”“自落”对“空啼”（2）这首诗写了作者春行时的所见所闻，有草有水，有树有山有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面都有特色。但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。

诗中“花自落”“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情。2.（全国卷Ⅱ）阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

（8分）邯郸冬至夜思家 白居易邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。

[注]冬至：二十四节气之一，唐朝时是一个重要节日。（1）简析“抱膝灯前影伴身”一句，并说出作者当时怀有一种什么样的心情。

答：（2）作者是怎样写“思家”的？语言上又有什么特点？【答案】①严冬过后是春天，严冬之中更易引起人们对春天的期盼和渴慕。②作者觉得雪花是春天的使者，能给人以“温馨的梦”。

3.（全国卷Ⅲ）阅读下面一首宋诗，然后回答问题。（8分）雨后池上 刘攽（bān）一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。

东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。（1） 简析这首诗是怎样表现雨后池塘水面的平静的。

（2） 试从“静”与“动”的角度对这首诗进行赏析。【答案】（1）水面如同轻轻磨过的明镜一样，倒映出池塘边的房檐和楹柱，以此表现雨后池塘水面的平静。

（2）一、二两句以“水面平”、“明镜”、“照檐楹”等写出了荷花池塘雨后幽美迷人的静态。三、四两句用“忽起”、“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响等，表现了雨后池上的一种动态之美。

诗既写出了静态，又写出了动态，以静显动，又以动衬静，动静结合，组成了一幅雨后池塘春景图。4.（北京卷）阅读下面这首词，完成①—③题（7分）夜游宫 记梦寄师伯浑①陆游雪晓清笳乱起，梦游处、不知何地。

铁骑无声望似水。想关河：雁门西，青海际。

睡觉寒灯里，漏声断、月斜窗纸。自许封侯在万里，有谁知？鬓虽残，心未死。

注释：①师伯浑，陆游的友人。①下列对词句的理解，不正确的一项是（ ）A.“雪晓清笳乱起”句突出了边地风光特色，也渲染了战争气氛。

B.“想关河”中的“想”是“推测”、“猜想”的意思。C.“雁门西，青海际”两句，代指宋金对峙的前线地区。

D.“漏声断”中“断”，是断断续续的意思。②下列对这首词的赏析，不正确的一项是（ ）A.“铁骑无声望似水”句，形象地描绘了军队阵容的整肃与声势的浩大。

B.词的上片写梦境，下片写梦醒后的情境和感想，衔接自然，结构紧凑。C.“清笳乱起”和“铁骑无声”一动一静，以动衬静，手法巧妙。

D.作者通过“雪晓”、“寒灯”“漏断”、“月斜”等意象，写出了清冷的意境。③词中“自许封侯在万里，有谁知？鬓虽残，心未死”与陆游《书愤》中“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”相比较，两处所表达的思想感情有何异同？ 【答案】①D②C③相同点：词句和诗句都表现了诗人抗金报国、建功立业的爱国之志和壮志未酬、理想落空的伤感之情。

不同点： a 词句抒发了对自己不被理解的慨叹，突出了烈士墓年壮心不已的心境。b诗句着重表达了诗人壮志未酬却已年老鬓衰的悲愤情怀。

5.（天津卷）阅读下面一首诗，然后回答问题。（6分）湖州歌（其六） 南宋–汪元量北望烟云不尽头， 大江东去水悠悠。

夕阳一片寒鸦外， 目断东西四百州。[注]此诗是元灭南宋时，作者被元军押解北上途中所作。

（1）简析“望”在诗中的作用。（2）简析“大江东去水悠悠”与苏东坡“大江东去浪淘尽，千古风流人物”表达的不同情感。

【答案】（1）“望”字起到全诗景物描写的统领作用。（2）“大江东去水悠悠”抒发了作者身处国家衰亡不可挽救之时的悲痛心情，侧重现实。

苏轼的诗句表达了对历史流转、英雄不在的感慨，侧重怀古。6.（上海卷）阅读下面的诗和相关材料，完成第14—16题。

（8分）望庐山瀑布李 白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

庐山瀑布徐 凝虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。

苏轼《东坡志林·记游庐山》：“仆初入庐山，山谷奇秀。……是日有以陈令举《庐山记》见寄者，且行且读，见其中云徐凝、李白之诗。

……旋入开元寺，主僧求诗，因作一绝云：‘帝遣银河一派垂，故古来惟有谪仙辞。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。

’”[注]谪仙：李白。14.古人有“七言诗第五字要响。

……所谓响者，致力处也”的评述，请以李白诗中的“挂”字为例，加以赏析。 （2分）15.以下诗句都运用了修辞手法，它们的表达效果是（2分）飞流直下三千尺： 千古长如白练飞：16.你是否同意苏轼对李、徐两诗的评价，请结合作品谈谈自己的看法。

（4分）【答案】14.化动为静，描绘出遥看瀑布飞泻时的景象。15.（用夸张手法）突出瀑布的磅礴气势 ， （以比喻手法）。

4. 高考古诗鉴赏怎样鉴赏

高考古诗鉴赏，应在反复诵读的基础上，首先读懂并概括出该诗创造了怎样的意境（或景、事）抒发了怎样的感情（主题）。

要做到这一步，就必须从宏观上把握古诗的内容。我们知道，古代诗歌虽然浩如烟海，但从内容上大致可以分为下面几种类型：①送别诗。

一般是叮咛对方，赞颂对方，或者表达一种依依不舍之情，或者表达别后的思念。②怀古诗。

一般有两类：一类是通过昔盛今衰，古今变化，来借古讽今；一类是通过赞扬古人建功立业的事迹，表达自己建功 立业的心情，同时，委婉地对现实进行批评。③边塞诗。

大都以描写战争为主题，表现战士们奋勇杀敌、保家卫国的精神，或者表现战士们在戍边时对家乡、亲人的思念，或者表现对战争的厌恶。④写景咏物诗。

它是通过描写山水田园景物来抒发自己的情感和远大抱负。或者通过借景来表达自己的志向，或通过借景借物表达自己的品质。

⑤羁旅（思乡）诗。主要写客居他乡的游子漂泊凄苦孤寂的心境以及对家乡、亲人的思念。

鉴赏古诗一定要先从内容上掌握、区别好这几种类型。因为不同类型的诗在题目的本身、语言的使用、描写的叙述上都各有自己的特点。

比如送别诗的题目往往有“赠、别、送”等字眼，怀古诗则多用“感、怀、忆”等字眼，这些字眼直接点明了诗歌的性质、题材。送别诗写景物是为了渲染离情别绪，怀古诗写景物是为了形成对比，表达昔盛今衰之情……。

不同类型的诗，有不同的特点，如果把握住这些不同类型诗的特点，也就基本上把握了诗的思想感情以及诗歌的主题，就为鉴赏领悟全诗打开了一扇大门。二、微观入手，从“点”突破。

国家考试中心命题人张伟明曾撰文解释：古代诗歌的考查主要包括对作品的形象、语言和表达技巧进行初步的鉴赏，对作品的思想内容进行评论。高考以主观题形式出现的古诗鉴赏，更接近文学鉴赏规律，无疑是抓住了古诗鉴赏的真谛，但是高考命题毕竟有其自身的特点，尤其是古诗鉴赏的考查“不可能是完全开放的”，它必须是“带着镣铐跳舞”，即在放开手脚的同时对试题加以必要的限制，答题切入点不宜太大，只能聚焦于诗中最为出彩之点，就形象、语言和表达技巧的某一方面加以设问。

譬如2003年的考查是从“诗眼”的辨析把握诗歌的意象，2004年各省题的古诗鉴赏的考查形式仍跳不出这一窠臼。因此，微观入手，从“点”突破，即通过对“点”的挖掘、突破，进而把握全诗的主旨，是鉴赏古诗的诀窍。

那么，如何微观入手，从“点”突破呢？1、从意象入手。意象是融入作者情感的形象。

如马致远的《天净沙？秋思》中抓住“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“夕阳”、“断肠人”等意象，就可悟出全诗主旨是揭示游子寂寞而凄苦的情怀。2、从诗眼入手。

所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字。如王维的《过香积寺》中“泉声咽危石，日色冷青松”，抓住“咽”、“冷”这两个传神的字加以分析，就可以领悟所显示的是山中幽静孤寂的景象。

3、从修辞入手。古人写的诗歌，一般很少把自己的意思平铺直叙地说出来，总是借助一些修辞方法，委婉地把自己的意思表达出来。

要鉴赏诗词，就必须抓住并深究这些修辞方法所表现的含义，就可悟出作者的真情实感。4、从表达技巧入手。

表达技巧是一个广泛的概念，在诗歌鉴赏中，主要应抓住诗歌的抒情方式（借景抒情、情景交融、直抒胸臆）、表现手法（用典、虚实结合、白描与工笔等）进行鉴赏。三、示例阅读下面古诗，回答有关问题。

夜上受降城①闻笛李益回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹笛管，一夜征人尽望乡。

注：①受降城，指灵州城，贞观年间唐太宗曾于此受突厥降，故史家称之为受降城。（1）这首诗抒发了什么感情？（2）这首诗是如何表现这种感情的？解题步骤：第一步：纵观全诗，可以从诗中特别是末句“征人”看出这是一首边塞诗。

第二步：根据边塞诗的特点就能回答第一问：这首诗抒写了戍边将士思念家乡、怀念亲人的感情。第二问主要是考查表达技巧。

全诗前两句写色（如霜的月光和月下雪一般的沙漠），第三句写声（夜风送来凄凉幽怨的芦笛声），用的是烘托、铺垫的写法，即通过前三句的层层烘托、铺垫，末句直抒胸臆，表达了将士们对家乡亲人思念的感情。南乡子唐？李王旬烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。

远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。（1）这首词所表现的主旨是什么？（2）词的前三句主要是写景，请简述写景的作用。

（3）“思乡处，潮退水平春色暮”在本词中的含义和作用是什么？请作简要回答。解题步骤：第一步：宏观把握：从词的字里行间，我们可以判断这是一首思乡诗。

第二步：微观入手，从“意象”方面突破。词中用“烟、雨、落花以及鹧鸪”等意象，勾勒出了一幅凄清孤寂的画面，渲染了离愁别恨、思乡之情用的是借景抒情。

这样就回答了（1）(2)两个问题。第（3）问，实际上是用了反衬的修辞，“潮退了，天晚了，然而思乡却不得返乡，通过反衬，更突出了强化了思乡之情。

四、强化训练。阅读下面两首诗，回答有关问题：山中王勃长江悲已滞，万里念将归。

况属高飞晚，山山黄叶飞。山。

5. 高考古诗词鉴赏

表达技巧篇： 高考诗歌鉴赏表达技巧置疑的几个切入点 一 情景交融，寓情于景。

“情景交融，寓情于景”，简而言之，就是主观之情与客观之景互渗融合的美学境界。一般说来，都是通过物象来表情达意的。

无论借景抒情，还是寓情于景都是将情感融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对景物活场景的描摹刻画来抒发感情。这是一种间接而又含蓄的抒情方式。

多被高考命题者关注，往往会从此设置疑点。 例如：1、阅读下面一首唐诗，按要求答题。

端居① 李商隐 远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。 阶下青苔与红树， 雨中寥落月中愁。

[注]①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。

⑵这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点？请简要分析。 （2006年福建高考第10题） 【分析】：古典诗歌往往寓情于景，每句诗都有它的意境，且意境与意境之间均有紧密联系，只有充分地理解词句，才能更好地理解诗句意境。

根据诗意可知， 三、四两句从室内的“空床”移向室外的“青苔”、“红树”。但并不是客观地描绘，而是移情入景，使客观景物对象化，带上浓厚的主观色彩。

青苔、红树，色调本来是比较明丽的，但由于是在夜间，在迷蒙雨色、朦胧夜月的笼罩下，色调便不免显得黯淡模糊。在满怀愁绪的诗人眼里，这“阶下青苔与红树”似乎也在默默相对中呈现出一种无言的愁绪和清冷寥落的意态。

风雨之夕，月明之夜，胸怀愁绪而寥落之情难遣的，又岂止是作客他乡的诗人一身呢！所以作答为：在艺术手法上，第三、四句的最大特点是借景抒情。诗人借助对“青苔”、“虹树”以及“雨”景、“月”色的描写，赋予客观景物以浓厚的主现色彩，营造出了冷寂、凄清的氛围，表达了悲愁，孤寂和思亲的情感。

二、借史发议，托物抒情。 咏史诗常用借史发论、托物抒情的手法，因而不同的是人对同一历史事件或历史人物的评论角度也是不同的。

诗人所选取的角度是根据它要抒发的感情或情怀所定，所以分析鉴赏咏史诗，把握作者的当时处境和思想状况是十分必要的。这恰恰是高考命题者关注的原因。

例如：2、阅读下面两首诗，按要求答题。 贾生 李商隐 宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。

可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。 贾生 王安石 一时谋议略施行，谁道君王薄贾生？ 爵位自高言尽废，古来何啻万公卿！ ⑵两首诗在评论贾生方面艺术手法上各有什么特点？请简要分析。

（2006年通辽市模拟考试第12题） 【分析】：李商隐诗的前两句，从正面下笔。写贾谊的才能无与伦比，汉文帝好像极为爱惜贤才，特地将贾谊从放逐地长沙召回至“宣室”访问。

“求”、“访”二字，似乎表明汉文帝求贤若渴，同时，衬托出贾谊的才能超群不凡。“可怜夜半虚前席”，这句承上启下。

汉文帝与贾谊谈话，一直到夜半时分，似乎更见出汉文帝的爱惜贤才，也从侧面烘托了“贾生才调更无伦”。接下来笔锋一转，引出下句：“不问苍生问鬼神。”

结句分别以“不问”与“问”、“苍生”与“鬼神”相对照，表明文帝不是关心国计民生的大事，以治国安民之方求教于贾谊，而是问他些毫无道理的鬼神之事，由上文的“扬”转而为“抑”，显示出了文帝的昏庸与贾谊的不遇。 再看王安石的《贾生》。

此诗也是咏贾谊，诗的前两句“一时谋议略施行，谁道君王薄贾生？”是反诘句，意为贾谊所献的“谋议”，大体上都能获得施行，谁能说文帝轻视贾谊呢？后两句“爵位自高言尽废，古来何啻万公卿！”构成了一个反诘句，意为：自古以来，不知有多少达官贵人，尽管他们的官爵职位很高，但其言论都被君王废弃了。弦外之音是贾谊比那些达官贵人更为幸运。

此诗采用两个反诘句，寓答于反问之中，以贾谊的“谋议略施行”与身居高位的达官贵人“言尽废”相对照，以文帝采纳贾谊的“谋议”，古来君王废弃众多地位显赫的达官贵人的言论相对照，突出贾谊超群的才能与汉文帝的爱惜贤才。 由此作答为：李商隐与王安石的同题诗《贾生》，虽然都是咏贾谊，但各自的着眼点不同，笔法相异，主要在于两位诗人的思想有别，他们根据各自的思想对同一人物发表独特的见解，前者欲抑先扬，以古讽今，笔锋犀利而含蓄，后者褒贬分明，对比强烈。

三、虚实互见，相得益彰。 所谓的虚实，就是指作者不实写，仅在虚处着笔，让读者从虚的意象腾飞思想，去感受和捕捉诗中隐含的是的事物。

诗歌中的这种手法虚实隐显，虚实交错，力求能让读者在空白处腾飞想象，能领会待充实的艺术之美。正因如此，高考命题专家往往会在此处置疑。

例如：3、阅读下面的诗和相关材料，完成第14—16题。 望庐山瀑布 李 白 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 庐山瀑布 徐 凝 虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。

千古长如白练飞，一条界破青山色。 苏轼《东坡志林•记游庐山》：“仆初入庐山，山谷奇秀。

……是日有以陈令举《庐山记》见寄者，且行且读，见其中云徐凝、李白之诗。……旋入开元寺，主僧求诗，因作一绝云：‘帝遣银河一派垂，故古来惟有谪仙辞。

飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。’” 16.你是否同意苏轼对李、徐两诗的评价，请结合作品谈谈自。

6. 高中诗词鉴赏 一般怎么做

浅谈中学语文诗歌阅读教学与诗歌鉴赏技巧 诗歌作为四大文学样式之一，是文学领域里一颗璀璨夺目的明珠。

无论是我国古典诗歌，还是中外现当代诗歌，都有着诱人的魅力。作为中学生，应该通过课本诗歌的阅读而具备赏析诗歌的能力和鉴赏诗歌的能力。

就阅读与鉴赏的区别来看，鉴赏要比阅读高一个档次。就诗歌阅读的教学来说，教师对教材诗歌的处理，只是教会学生阅读和鉴赏诗歌的一个个体和载体，如果阅读诗歌，只停留在教材上的几首诗歌，那是远远不够的，因此中学语文诗歌教学的关键还是通过教材诗歌的载体，教会学生独立准确的鉴赏诗歌的能力。

所以，诗歌阅读教学的成功与否，关键是要看学生是否具备了诗歌鉴赏的能力。从这一点来看，诗歌阅读教学也就是诗歌鉴赏教学。

诗歌鉴赏不但能提高人们的文学审美情趣，而且能培养人们的良好文化涵养，所以自1993年诗歌鉴赏在高考试题中出现以来，就深受广大中学语文教师好评。但由于考生文化底蕴薄弱，诗歌鉴赏题的得分率一直偏低。

以前诗歌鉴赏的复习，往往强调指导学生认真分辨题型、明确试题选项常见的错误方式、掌握一定的解题技巧等。2002年高考的诗歌鉴赏题打破以往客观选择题的命题方式，以主观表述的形式考察学生的诗歌鉴赏能力，这种命题方式的转变在一定程度上加大了诗歌鉴赏的难度。

面对新的题型和要求，怎样才能在平时的语文教学中提高学生的诗歌鉴赏能力，在考场上圆满完成诗歌鉴赏的答卷呢？根据我诗歌教学的体会，我认为对古典诗歌的阅读与鉴赏主要可从以下几个方面入手。 一、反复诵读、激发想象： 古人常说"熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟"，韩愈在《进学解》中也写道："口不绝吟于六艺之文"。

由此可见，大量诵读、反复吟咏是培养语感、提高鉴赏能力的有效途径。在抑扬顿挫、富有感情的诵读中，诗的韵味、诗的意境、诗的情感才能被深刻地品味出。

读之同时，还需展开想象。想象是引发情感的桥梁，在想象中还原诗歌给我们描绘出的形象画面，在感悟中体味作者的诗情，这样，作者就把我们的精神带入了一个新的境界。

二、积累、运用鉴赏知识 1、文体知识： 中国的古典诗词博大精深。鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能盲目而被动。

首先，应对中国古典诗歌的流变有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络；其次，还应对诗词的格律知识有比较清楚的了解，诸如句法、用韵、对仗、词牌、曲牌等知识。再次，还要充分把握诗词特点：高度的概括性、生动的形象性、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。

2、诗歌内容 不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点，按表达方式，可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗；按格律，可分为古体诗、近体诗；按语言，可分为四言、五言、七言、杂言等；按内容，可分为山水田园诗（写景诗）、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。 ①、山水田园诗：山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。

这类诗歌的主要特点就是"一切景语皆情语"，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、谢脁、孟浩然、王维、杨万里等。

当然，李白、杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。如王维的《山居秋瞑》"空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。"通过对山间清幽美景、山村淳朴民风、乡间勤劳百姓的描述，诗人勾勒了心中理想的社会境界，表达了对目前隐居生活的满意之情，充分体现了王维"诗中有画，画中有诗"的特点。

②、咏物诗：咏物诗的特点是托物言志。鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。

有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。如于谦的《石灰吟》："千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。"这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心，咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。

③、边塞诗：盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放、一往无前，代表人物如高适、岑参；而宋代的边塞诗更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹。边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，然后推敲作品中蕴含的不同思想感情。

如岑参的《逢入京使》："故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。

"反映戍边将土思亲的心曲，事情虽小，情意却深。 ④、咏怀诗：如果说写景诗是借景来抒情的话，咏怀诗的特点就是即事抒怀。

作者往往因一事而有感，发而成诗，即为抒怀。鉴赏这类诗词，首先要了解作者写的是什么事，然后体味作者抒发了什么样的情怀。

李商隐《夜雨寄北》"君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

"诗的开头两句以问答的形式和对。

7. 高中诗歌鉴赏范题

1、阅读下面一首宋词，然后回答问题。

（8分）（04辽宁） 蝶恋花 苏轼 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

俞陛云在《宋词选释》中对这首词的上阕作过这样的整体评价：“絮飞花落，每易伤春，此独作旷达语。”你同意他的看法吗？为什么？请结合词的内容简要赏析。

（5分） 【答案】 同意。起句“花褪残红青杏小”，虽写了花之凋零，却又写了青杏新生，显示出生机与活力；二、三句则又移向更广阔的空间，燕子轻飞，给画面带来了盎然生气，而绿水绕人家也饶有情趣，这样一来，人的心情也自然随之敞阔；末句虽言萋萋芳草，却以“天涯”起笔，意境开阔。

总之，词的上片虽写“絮飞花落”的暮春之景，却处处可见旷达之语。 2、阅读下面这首词，然后回答问题。

（6分）（04浙江） 菩萨蛮 李白 平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。

玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。

关于这首词表达的内容，有人认为是“游子思归乡”，有人认为是“思妇盼归人”，也有人认为二者兼有。 你的看法如何？请简要说明理由。

（4分） 【答案】 游子思归乡：一、二句是游子眼前所见之景；三至六句是游子触景生情，设想家人盼望自己归去的情景；最后两句游子感叹旅途漫漫，归乡无期，更添愁苦。思妇盼归人：上片写思妇见晚景而生愁情；五、六句写思妇伫立玉阶，见鸟归而怀念游子；最后两句写思妇设想游人归途艰难，感叹相逢无期。

二者兼有：全词以游子思归乡和思妇盼归人相互渲染，传达了“一种相思，两处闲愁”的情思。 3、红梅 苏轼 怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。

故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。 寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。

诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。 注：诗老；指苏轼的前辈诗人石曼卿。

读下面苏轼的诗论并回答问题。（5分） 林逋《梅花》诗云，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，决非桃李诗。

皮日休《白莲》诗云，“无情有恨何人见，月晓风清欲坠时”，决非红莲诗。此乃写物之功。

若石曼卿《红梅》诗云，“认桃无绿叶，辨杏有青枝”，此村学中至陋语也。 说出苏轼赞扬写梅花、白莲的诗而批评石曼卿《红梅》诗的理由，并作具体分析。

【答案】第一问两个要点。①赞扬的理由是，写梅花、白莲的诗能做到神似，表现了神韵、精神品格、内在特点；②批评的理由是，石曼卿《红梅》诗不能抓住梅花的品格特征，仅作了外形描写。

第二问3个要点。①“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，写出了梅的清幽、高洁；②“无情有恨何人见，月晓月风清欲坠时”，写出了白莲的素洁、清雅；③“认桃无绿叶，辩杏有青枝”，仅从“绿叶”“青枝”等外形上把握红梅的特征，未见红梅的精神品格。

4、阅读下面这首诗，然后回答问题。（6分）（04全国1） 秋 思 张籍 洛阳城里见秋风， 欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽， 行人临发又开封。 王安石评论张籍诗歌的风格是：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”

试析张籍此诗写了生活中哪个“寻常”的细节？表达了他什么样的情感？ 【答案】诗中作者写了这样一个（寻常的）细节：家书将要发出时，又觉得有话要说，故“又开封”。作者客居洛阳见秋风起，从而引起对家乡亲人无限的深切思念，所以又打开信封补写 5、阅读下面这首诗，回答问题。

（8分）（06山东） 晓上空泠峡① 王闿运② 猎猎南风拂驿亭，五更牵缆上空泠。 惯行不解愁风水，瀑布滩雷只卧听。

〔注〕①空泠峡：在湖北宜昌市东南长江上。②王闿运（1832~1916），近代著名诗人。

他早年怀有远大的政治抱负，然而屡遭挫折，于是绝意仕进，归而撰著授徒。 狄葆贤《平等阁诗话》认为此诗“只二十八字，而傲岸之气溢于言表”。

请结合这首诗所表达的情感内容，谈谈你的理解。 【答案】拂晓时分猎猎南风吹拂着江边驿亭，世人乘坐小船在纤夫的牵引下向空泠峡溯流而上。

本诗前两句描写拂晓时猎猎的风声和客中行船溯流而上的艰难，为抒写情怀作了铺垫。第三句表面上说诗人惯于常年旅途奔波，已经不知道为风浪发愁为何事，其实这里的“不解”为“不在意”之义，表现出久历沧桑后从容自信的心态。

第四句中“卧听”“瀑布滩雷”这个典型场景更将诗人对一切艰险都无所畏惧的傲岸气度充分表现出来。 6、阅读下面这首宋诗，然后回答问题。

（8分）（06年全国卷1） 题竹石牧牛 黄庭坚 子瞻画丛竹怪石，伯时①增前坡牧儿骑牛，甚有意态，戏咏。野次②小峥嵘，幽篁相倚绿。

阿童三尺棰③，御此老觳觫。石吾甚爱之，勿遣牛砺角！牛砺角犹可，牛斗残我竹。

[注] ①伯时：宋著名画家李公麟的字。②野次：郊野。

③棰：鞭子 （1）这首诗可分为几个层次？它们分别写了什么内容？ （2）你认为这幅“竹石牧牛”图在作者心目中的含意是什么？有人认为作者在诗中“厚于竹而薄于石”，你对此有什么看法？请说明。 【答案】（1）分为两个层次。

前四句为第一层次，分别写了石、竹、牧童和老牛四个物象，构成一幅完整的画面；后四句为第二层次，写了作者由画中的内容而生发。

8. 有关于高中诗歌鉴赏的资料

我是老师，看看这个高三的复习课吧 如果觉得有用 我把其他课件整理下给你 要领一：领会诗歌意象的含义。

意象，简单地说，就是寄托作者情思的具体物象。古诗中的意象往往有特定的含义： 望月怀乡，见流水则思韶华易逝，梧桐细雨则凄楚悲凉，寒蝉是悲凉的同义词，梅、兰、竹、菊，都有高洁脱俗的品质所指，莲可用来表达爱情，杜鹃则是凄凉悲伤的象征，鹧鸪的叫声极容易勾起旅途艰险和离愁别绪，鸿雁常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅行愁，浮云、班马比喻在外漂泊的游子。

复习要领二：揣摩诗歌的一些语言特点 （一）诗眼：所谓“诗眼”往往是指一句诗中最传神精练的一个字。这里就涉及到诗歌炼字的问题。

1、就一般说，诗句中最重要的一个字就是谓语的中心词（称为"谓词"）。一般是用动词充当的。

因此，炼字往往也就是炼动词。 李白《塞下曲》：“晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。”

杜甫《春望》：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。” 2、形容词和名词，当它们被用作动词的时候，也往往是炼字。

杜甫《恨别》： “草木变衰行剑外，干戈阻绝老江边。” 分析：“老”字是形容词当动词用。

诗人从爱国主义的情感出发，慨叹国乱未平，家人分散，自己垂老滞留锦江边上。这里只用一个"老"字就充分表达了这种浓厚的情感。

3、形容词即使不用作动词，有时也有炼字的作用。 王维《观猎》： “草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。”

分析：这两句诗中“枯”与“尽”是平常的谓语，而“疾”与“轻”是炼字。草枯以后，鹰的眼睛看得更清楚了，诗人不说看得清楚，而说“快”（疾），“快”比“清楚”更形象。

雪尽以后，马蹄走得更快了，诗人不说快，而说“轻”，“轻”比“快”又更形象。 过香积寺 王维 不知香积寺，数里入云峰。

古木无人径，深山何处钟。 泉声咽危石，日色冷青松。

薄暮空潭曲，安禅制毒龙。 注：安禅，佛家语，指闭目静坐，不生杂念；毒龙，指世俗欲念。

问：你认为这首诗第三联两句中的“诗眼”分别是哪个字？为什么？请结合全诗简要赏析。 答案：“诗眼”分别是“咽”“冷”。

山中的流泉由于岩石的阻拦，发出低吟，仿佛呜咽之声。照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷。

“咽”“冷”两字绘声绘色、精练传神地显示出山中幽静孤寂的景象（意境） “词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”

——王国维《人间词话》 西江月 遣兴 辛弃疾 醉里且贪欢笑，要愁那得工夫。近来始觉古人书，信着全无是处。

昨夜松边醉倒，问松“我醉何如”。只疑松动要来扶，以手推松曰：“去！” 问：全诗的词眼是哪个字？为什么？请结合全词简要分析。

答案：全词三见“醉”字，可见它的重要，是全词的 词眼。诗人壮志难酬，只能借酒浇愁，“醉”字中隐 含着太多的悲愤、辛酸和无奈。

“情真而不觉音之繁词之复也。” ——（清） 沈德潜 （二）不完全句： 诗词是最精炼的语言，要在短短的几十个字中，表现出尺幅千里的画面，所以有许多句子的结构就非压缩不可。

所谓不完全句，一般指没有谓语，或谓语不全的句子。最明显的不完全句是所谓名词句。

一个名词性的词组，就算一句话。 1、杜甫的《春日忆李白》中两联： “渭北春天树，江东日暮云。”

2、马致远《天净沙 秋思》： 枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。

古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

商山早行 温庭筠 晨起动征铎，客行悲故乡。 鸡声茅店月，人迹板桥霜。

槲叶落山路，枳花明驿墙。 因思杜陵梦，凫雁满回塘。

问：宋时梅尧臣评这两句诗是“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”。划线诗句有何语言特点？诗歌“言外”的“不尽之意”是什么？ 答案：这两句诗纯用名词组成，勾画了一幅乡村破晓清冷的风景画，把“早行”写得生动而又逼真，真切地反映了出门在外的旅人辛劳的情状和清苦的心境。

（三）语序的变换： 在诗词中，语序的变换，有时是为适应声律的要求。 王维：“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”

苏轼：“故国神游，多情应笑我，早生华发。” 语序的变换还有积极的意义，那就是增加诗味，使句子成为诗的语言。

杜甫《秋兴》（第八首）： “香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，。 （四）跳脱：指文意的跳跃和省略。

杜甫的《春日忆李白》： “清新庾开府，俊逸鲍参军。” 寻隐者不遇 贾岛 松下问童子， 言师采药去。

只在此山中， 云深不知处。 复习要领三：把握常见的写诗技巧 1.抒情方式： （1）直抒胸臆： 李清照：“生当做人杰，死亦为鬼雄。”

（2）间接抒情：用典、托物言志、以物托情、借景抒情、借事抒情。 墨梅 王冕 我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸颜色好，只留清气满乾坤 问：这首诗运用了什么表现手法？抒发了作者怎样的思想感情？ 答案：运用了托物言志的手法，抒发了 王冕不向世俗献媚的坚贞、纯洁的情操。 2.常见技法： 渲染、象征、白描、比喻、虚实结合、动静结合、正侧结合. 结语： 朱自清在《〈唐诗三百首〉指导大概》一文中说过：“有些人读这些诗，也许会觉得不真切。

但是会读诗的人，能够设身处地替古人想，依然觉得这些诗真切。这是情感的真切，不是知识的真切。”

复习。

9. 高中古诗词鉴赏

清平调词三首

李白

云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。

一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。

名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。

解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干。

这三首诗是李白在长安供奉翰林时所作。一日，玄宗和杨妃在宫中观牡丹花，因命李白写新乐章，李白奉诏而作。在三首诗中，把木芍药（牡丹）和杨妃交互在一起写，花即是人，人即是花，把人面花光浑融一片，同蒙唐玄宗的恩泽。从篇章结构上说，第一首从空间来写，把读者引入蟾宫阆苑；第二首从时间来写，把读者引入楚襄王的阳台，汉成帝的宫廷；第三首归到目前的现实，点明唐宫中的沉香亭北。诗笔不仅挥洒自如，而且相互钩带。“其一”中的春风，和“其三”中的春风，前后遥相呼应。

第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到！玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。

第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面！再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。

第三首从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释了。末句点明玄宗杨妃赏花地点——“沉香亭北”。花在阑外，人倚阑干，多么优雅风流。

这三首诗，语语浓艳，字字流葩，而最突出的是将花与人浑融在一起写，如“云想衣裳花想容”，又似在写花光，又似在写人面。“一枝红艳露凝香”，也都是人、物交溶，言在此而意在彼。读这三首诗，如觉春风满纸，花光满眼，人面迷离，不待什么刻画，而自然使人觉得这是牡丹，这是美人玉色，而不是别的。无怪这三首诗当时就深为唐玄宗所赞赏

10. 高中古诗文鉴赏

《金铜仙人辞汉歌并序》 李贺 魏明帝青龙元年八月，诏宫官牵车西取汉孝武捧露盘仙人，欲立置前殿。

宫官既拆盘，仙人临载，乃潸然泪下。唐诸王孙李长吉遂作《金铜仙人辞汉歌》。

茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。 画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。

魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。 空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。

衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。 携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。

【赏析】 据朱自清《李贺年谱》推测这首诗大约是元和八年（813），李贺因病辞去奉礼郎职务，由京赴洛，途中所作。其时，诗人“百感交并，故作非非想，寄其悲于金铜仙人耳”。

诗中的金铜仙人临去时“潸然泪下”表达的主要是亡国之恸。此诗写作时间距唐王朝的覆灭（907）尚有九十余年，诗人何以产生兴亡之感呢？这要联系当时的社会状况以及诗人的境遇来理解、体味。

自从天宝末年爆发安史之乱以后，唐王朝一蹶不振。宪宗虽号称“中兴之主”，但实际上他在位期间，藩镇叛乱此伏彼起，西北边陲烽火屡惊，国土沦丧，疮痍满目，民不聊生。

诗人那“唐诸王孙”的贵族之家也早已没落衰微。面对这严酷的现实，诗人的心情很不平静，急盼着建立功业，重振国威，同时光耀门楣，恢复宗室的地位。

却不料进京以后，到处碰壁，仕进无望，报国无门，最后不得不含愤离去。《金铜仙人辞汉歌》所抒发的正是这样一种交织着家国之痛和身世之悲的凝重感情。

诗共十二句，大体可分成三个部分。前四句慨叹韶华易逝，人生难久。

汉武帝当日炼丹求仙，梦想长生不老。结果，还是象秋风中的落叶一般，倏然离去，留下的不过是茂陵荒冢而已。

尽管他在世时威风无比，称得上是一代天骄，可是，“夜闻马嘶晓天迹”，在无穷无尽的历史长河里，他不过是偶然一现的泡影而已。诗中直呼汉武帝为“刘郎”，表现了李贺傲兀不羁的性格和不受封建等级观念束缚的可贵精神。

“夜闻”句承上启下，用夸张的手法显示生命短暂，世事无常。它是上句的补充，使“秋风客”的形象更加鲜明、丰满，也为下句展示悲凉幽冷的环境气氛作了必要的铺垫。

汉武帝在世时，宫殿内外，车马喧阗。如今物是人非，画栏内高大的桂树依旧花繁叶茂，香气飘逸，三十六宫却早空空如也，惨绿色的苔藓布满各处，荒凉冷落的面貌令人目不忍睹。

以上所写是金铜仙人的“观感”。金铜仙人是汉武帝建造的，矗立在神明台上，“高二十丈，大十围”（《三辅故事》），异常雄伟。

魏明帝景初元年（237），它被拆离汉宫，运往洛阳，后因“重不可致”，而被留在霸城。习凿齿《汉晋春秋》说：“帝徙盘，盘拆，声闻数十里，金狄（即铜人）或泣，因留霸城。”

李贺故意去掉史书上“铜人重不可致，留于霸城”（《三国志》注引《魏略》）的情节，而将“金狄或泣”的神奇传说加以发挥，并在金铜仙人身上注入自己的思想感情。这样，物和人、历史和现实便融为一体，从而幻化出美丽动人的艺术境界来。

中间四句用拟人法写金铜仙人初离汉宫时的凄婉情态。金铜仙人是刘汉王朝由昌盛到衰亡的“见证人”，眼前发生的沧桑巨变早已使他感慨万端，神惨色凄。

而今自己又被魏官强行拆离汉宫，此时此刻，兴亡的感触和离别的情怀一齐涌上心头。“魏官”二句，从客观上烘托金铜人依依不忍离去的心情。

“指千里”言道路遥远。从长安迁往洛阳，千里迢迢，远行之苦加上远离之悲，实在教人不堪忍受。

“东关”句言气候恶劣。此时关东霜风凄紧，直射眸子，不仅眼为之“酸”，亦且心为之“酸”。

它含有“马后桃花马前雪，教人哪得不回头”的意味，表现出对汉宫、对长安的深切依恋之情。句中“酸”、“射”二字，新奇巧妙而又浑厚凝重。

特别是“酸”字，通过金铜仙人的主观感受，把彼时彼地风的尖利、寒冷、惨烈等情形，生动地显现出来。这里，主观的情和客观的物已完全揉合在一起，含义极为丰富。

诗人时而正面摹写铜人的神态，时而又从侧面落笔，描绘铜人四周的景物，给它们涂上一层忧伤的色调。两种手法交互运用，使诗意开阖动荡，变幻多姿，而又始终围绕着一个“愁”字，于参差中见整饬，色调统一，题旨鲜明。

“魏官”二句，侧重描写客体，“空将”二句则改写主体，用第一人称，直接抒发金铜仙人当时的思想感情：在魏官的驱使下离别汉宫，作千里之行。伴随着“我”的唯有天上旧时的明月而已。

事情发生在三国时期而称月为“汉月”，它抒发的显然是一种怀旧的感情，正如王琦《李长吉歌诗汇解》所诠释的：“因革之间，万象为之一变，而月体始终不变，仍似旧时，故称‘汉月’。”金铜仙人亲身感受过武帝的爱抚，亲眼看到过当日繁荣昌盛的景象。

对于故主，他十分怀念，对于故宫，也有着深厚的感情。而今坐在魏官牵引的车子上，渐行渐远，眼前熟悉而又荒凉的宫殿即将隐匿不见，抚今忆昔，不禁潸然泪下。

“忆君”句中“泪如铅水”，比喻奇妙非凡，绘声绘色地写出了金铜仙人当时悲痛的形容——泪水涔涔，落地有声。这种感怀旧事、恨别伤离的神情与人无异，是“人性”的表现，而“铅水”一词又与铜人的身份相适应，婉曲地显示了他的“物性”。

这些。