中学古典诗词教学人文教育

1. 如何在初中古诗文教学中渗透传统文化教育

《语文新课程标准》明确指出：“语文是最重要的交际工具，是人类文化的重要组成部门，工具性和人文性的统一是语文课程的基本特点。”

强调在语文教学过程中，要让学生“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族传统文化智慧。”语文作为文化载体，决定了语文学科不同于其他物质工具的特殊性。

民族文化的传承、发展和创新，很大程度上依赖于语文。站在时代的讲台，手执新教材的语文教师，应该义不容辞地担当起这历史使命：充分发挥语文学科实施人文素质教育的特殊功能，让学生在祖国的灿烂的文化长河中游弋、翱翔，使中华文化传统得以光大。

一、接近古诗文，体悟文化意蕴，增强民族精神积淀 1.诵读积累。 熟读成诵进行语言积累是传统语文教学的法宝，也是语文学习行之有效的手段之一。

用诵读的方式学习和积累传统文化是最具民族特色的，传统经典可积累的内容很多，根据学生的年龄特点，要求初中学生主要背诵中华传统文化校本教材《国学经典诵读》，其中包括：《弟子规》《三字经》《中华传统美德格言》《经典古文名句》《中国名言实录》等。每天利用晨读时间让学生大声地朗读，让朗朗的读书声充满校园。

要求学生对所选内容反复朗读，以至熟读成诵，牢记在心。这个诵读的过程，是培养学生语感、积累语言材料的过程；是博闻强记、增强记忆力的过程；也是对学生潜移默化地进行民族精神熏陶的过程。

2.情境解读。 传统文化是厚重的，时代的变迁使有些诗词句的内涵显得深奥，学生不易接受，针对此种情况，我利用课前三分钟让学生讲述“二十四孝”的故事，文化名人的故事“凿壁借光”“程门立雪”等，自主趣味解读《三字经》，利用自读课为学生讲解《笠翁对韵》中历史典故，趣闻故事，如“庄周梦化蝶，吕望兆飞熊。”

“紫盖黄旗，天象预占江左地；青袍白马，童谣终应寿阳儿。”“金屋闲来，赋乞茂林题柱笔；玉楼成后，记须昌谷负囊词。”

……他们听了故事，了解了历史，体味了诗词的蕴意，大大提高了诵读兴趣，增加了文化底蕴。 3.趣味训练。

训练是语言学习的手段，也是文化传承的手段，尤其是那些富有情趣的训练内容，能使学生真切地感受到祖国语言的美妙。针对学生写错别字的现象，利用综合性学习活动组织学生寻找文字的起源，知道了汉字的造字法有象形、指事、会意和形声。

了解了汉字的发展过程，讲述了关于汉字的一些有趣的故事，如《杨修巧解字》《欧阳修追字》《多写一撇打了败仗》《神奇的“打”字》《“马虎”的由来》等，同时透过汉字还可以看到祖先的生活，学生感觉汉字很神奇，引起了极大的兴趣，写字不再随随便便，而是用心写字，错字逐渐在减少。学生在活跃有趣的气氛中领略了中国文化，掌握了字词。

为了提高学生的表达能力，运用一些有趣味的训练内容强化学生的语言表达能力训练，使学生了解了语言表达的灵活性，语言训练的趣味性以及诗与词之间的区别。如：读一读山海关外孟姜女庙的这副对联，“海水朝朝朝朝朝朝朝落，浮云长长长长长长长消”。

这些训练让学生明白汉字的一字多音，汉语的停顿以及语序等都能使我们的表达更丰富更灵活。 4.节日熏陶。

传统节日活动本身就是弘扬民族精神的最佳机会，在此期间开展的传统教育活动会让学生更加深刻地感受到中华传统文化的魅力。中秋节、重阳节组织学生朗读李白的《月下独酌》孟浩然的《秋宵月下有怀》等诗篇，在清明祭扫烈士墓和怀念亲人是引导学生诵读程颢的《郊行即事》王禹俏的《清明》等诗篇。

将节日融入中华经典诵读的内容，都将激发孩子们热爱祖国、热爱幸福生活，建设美好明天的激情。利用语文研究性学习或综合性学习的形式，以某个传统节日为契机进行语言实践。

在端午节来临之际，引导学生查询和端午节相关的一些信息，如端午节有哪些别名？端午节的来历及与哪些著名的人物有关？你知道屈原、伍子胥的生平事迹吗？端午节有哪些传统习俗？在查询的基础上整理资料，通过出板报，开展语文综合实践活动等形式进行交流。春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节，如果这些重要的传统节日让我们的学生在语文学习中有计划地去探究、去实践体验，让学生在实践中学语文，在营造节日氛围的过程中感受特有的民族风情，这样的文化传承是意义深远的。

通过多种形式的训练，不仅可以帮助学生陶冶性情，感悟人生哲理，提升传统文化素养，而且使学生积累了宝贵的写作素材，提高了语文学习水平，一箭双雕。 二、亲近古诗文，营造文化氛围，领略民族文化风采 语文本来就是“文化”的最基本、最重要的载体，历来是一个人文化水准的最外在、最鲜明的标识。

因此，我们要努力营造语文课堂的文化氛围，力求语文课多一点文化气息，让学生在课堂上领略到“文化”应有的魅力。 1.创设文化课堂教学情景。

（1）空间情景：在教室的墙壁上张贴古代名人的画像和书法家撰写的名言警句，在黑板报上专门开辟“民族文化快餐”一角，每天一首古诗，一句名言，以此来营造一种浓厚的文化氛围。 （2）导语情景：引用与课文相关的典故诗文，铺垫蓄势导入新课，激发学生强烈的学习欲望和兴趣。

2. 古典诗词中的人文素养

诗，应具备历史文化内涵。作品要大气、厚重，深刻的历史文化内涵就必不可少。文化是一个民族区别于其他民族的内在的本质特征，它包括一个民族的性格气质、精神追求、风土人情、文艺特色等精神层面的东西。民族文化在诗歌创作中应予以肯定和弘扬，使作品打上民族的烙印。一般来说，越有民族性的作品，也就越有国际性。而历史与文化又是常常交织在一起的，使我们能时时处处感觉到它们的氛围和力量。

（六）

诗，要使目标读者读得懂。创作诗歌，是要与目标读者交流思想感情的，“读得懂”是交流的前提。读者花钱买你的作品，花时间读你的作品，你却存心让人读不懂，云遮雾罩，故作高深，这样的作者太不尊重读者，缺乏诗德。我反对文坛上近年来的晦涩之风，它使诗歌作品失去了大量的读者。现在很多诗歌报刊上大量发表的就是让人难以读懂的作品（或庸俗的作品）。人家打着“实验”、“性解放”的旗号，打着“谜语诗”、“回文诗”、“藏头诗”的幌子，人家那是“意识流”，是“创新”，是“睿智”，你读不懂只能证明你“落伍”，你“弱智”。晦涩之风的盛行，诗歌编辑要负大半的责任，他们掌握着版面，对稿件有生杀予夺的大权。

（七）

有人说：“诗歌没有新旧之分，提出‘新诗’这个概念本身就是荒谬的。”综观历代诗歌所表现的主题内容，我是认同这个说法的。《论语-阳货》道：“子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨”，可见诗歌的本质是“抒情言志”，主题内容至今没有改变，自然也就没有“新”“旧”之分；但从诗体上来说，这点我就不敢认同了。稍有古汉语知识的人都知道，我国是诗歌的国度，不但诗歌主题内容涉及到社会生活的方方面面，仅诗体上就有民歌、古风、骚体、乐府、律诗、绝句、词、曲等之分。相对《诗经》，《离骚》已是“新（体）诗”，只是它称“骚体”而未称“新（体）诗”；同样，后来的乐府、律诗、绝句、词、曲等，相对《诗经》、《离骚》等先行的诗体，在其诞生的当时也是可以称为“新（体）诗”的。可见，今人所称“新（体）诗”或“旧体诗”，也只是从诗歌的体式上去划分的，而不是从诗歌的本质亦即抒情言志上去区分的。

（八）

应制性的诗歌，很少有含金量在里面。作者表达的，常常是别人的意思，很少有他自己的创见。作为诗人，我们首先要做回自己——每一秒钟都不放弃用自己的眼睛去观察，每一秒钟都不放弃用自己的头脑去思索，每一个文字都是从自己心底喷发出来的声音。

（九）

所谓“终极”，就是企图抵达一个地方，却始终无法抵达，所以加深了向往与关怀。

所谓“疼痛”，就是因为觉醒，所以深入诗的内核。

所谓“张力”，就是寓动于静，如弹簧，压得越紧，反弹力越强；如满弓，虽静止不动，却蕴含着随时可以爆发的能量和力度。

所谓“原则”，就是掉进奴化陷阱，失去个性。

所谓“雅”，应以意境之雅为准，不在乎题材、字眼。辞句优雅的诗歌，其立意上并不见得一定就优雅，“金玉其外，败絮其中”的例子从不鲜见。如某日本人的上联：“日本东升，耀九洲四国”，其辞句是够优雅的，但其联意却并不优雅。同理，“通俗”，贵在“通”而“不俗”。

（十）

口语诗不是口水诗。口语诗的语言虽然是大众化的，但它并非是无特色的大路货。它是通而不俗的，是注重提炼的，包括呼吸的提炼、节奏的提炼、衔接的提炼……尤其是思想内涵的提炼。如诗人爱松的口语诗《卖器官》：“老非做这个决定时/让我大吃一惊/好好的为什么要卖？/这个农民吉他手/说着说着声音有些发颤/说着说着电话突然就/断了/我赶紧回过去/一个声音很温柔地说：/‘对不起！您拨打的号码欠费停机’”，农民吉他手的生存状况令人窒息、让人揪心的疼痛。而口水只

3. 如何在初中古诗文教学中渗透传统文化教育

《语文新课程标准》明确指出：“语文是最重要的交际工具，是人类文化的重要组成部门，工具性和人文性的统一是语文课程的基本特点。”

强调在语文教学过程中，要让学生“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族传统文化智慧。”语文作为文化载体，决定了语文学科不同于其他物质工具的特殊性。

民族文化的传承、发展和创新，很大程度上依赖于语文。站在时代的讲台，手执新教材的语文教师，应该义不容辞地担当起这历史使命：充分发挥语文学科实施人文素质教育的特殊功能，让学生在祖国的灿烂的文化长河中游弋、翱翔，使中华文化传统得以光大。

一、接近古诗文，体悟文化意蕴，增强民族精神积淀 1.诵读积累。 熟读成诵进行语言积累是传统语文教学的法宝，也是语文学习行之有效的手段之一。

用诵读的方式学习和积累传统文化是最具民族特色的，传统经典可积累的内容很多，根据学生的年龄特点，要求初中学生主要背诵中华传统文化校本教材《国学经典诵读》，其中包括：《弟子规》《三字经》《中华传统美德格言》《经典古文名句》《中国名言实录》等。每天利用晨读时间让学生大声地朗读，让朗朗的读书声充满校园。

要求学生对所选内容反复朗读，以至熟读成诵，牢记在心。这个诵读的过程，是培养学生语感、积累语言材料的过程；是博闻强记、增强记忆力的过程；也是对学生潜移默化地进行民族精神熏陶的过程。

2.情境解读。 传统文化是厚重的，时代的变迁使有些诗词句的内涵显得深奥，学生不易接受，针对此种情况，我利用课前三分钟让学生讲述“二十四孝”的故事，文化名人的故事“凿壁借光”“程门立雪”等，自主趣味解读《三字经》，利用自读课为学生讲解《笠翁对韵》中历史典故，趣闻故事，如“庄周梦化蝶，吕望兆飞熊。”

“紫盖黄旗，天象预占江左地；青袍白马，童谣终应寿阳儿。”“金屋闲来，赋乞茂林题柱笔；玉楼成后，记须昌谷负囊词。”

……他们听了故事，了解了历史，体味了诗词的蕴意，大大提高了诵读兴趣，增加了文化底蕴。 3.趣味训练。

训练是语言学习的手段，也是文化传承的手段，尤其是那些富有情趣的训练内容，能使学生真切地感受到祖国语言的美妙。针对学生写错别字的现象，利用综合性学习活动组织学生寻找文字的起源，知道了汉字的造字法有象形、指事、会意和形声。

了解了汉字的发展过程，讲述了关于汉字的一些有趣的故事，如《杨修巧解字》《欧阳修追字》《多写一撇打了败仗》《神奇的“打”字》《“马虎”的由来》等，同时透过汉字还可以看到祖先的生活，学生感觉汉字很神奇，引起了极大的兴趣，写字不再随随便便，而是用心写字，错字逐渐在减少。学生在活跃有趣的气氛中领略了中国文化，掌握了字词。

为了提高学生的表达能力，运用一些有趣味的训练内容强化学生的语言表达能力训练，使学生了解了语言表达的灵活性，语言训练的趣味性以及诗与词之间的区别。如：读一读山海关外孟姜女庙的这副对联，“海水朝朝朝朝朝朝朝落，浮云长长长长长长长消”。

这些训练让学生明白汉字的一字多音，汉语的停顿以及语序等都能使我们的表达更丰富更灵活。 4.节日熏陶。

传统节日活动本身就是弘扬民族精神的最佳机会，在此期间开展的传统教育活动会让学生更加深刻地感受到中华传统文化的魅力。中秋节、重阳节组织学生朗读李白的《月下独酌》孟浩然的《秋宵月下有怀》等诗篇，在清明祭扫烈士墓和怀念亲人是引导学生诵读程颢的《郊行即事》王禹俏的《清明》等诗篇。

将节日融入中华经典诵读的内容，都将激发孩子们热爱祖国、热爱幸福生活，建设美好明天的激情。利用语文研究性学习或综合性学习的形式，以某个传统节日为契机进行语言实践。

在端午节来临之际，引导学生查询和端午节相关的一些信息，如端午节有哪些别名？端午节的来历及与哪些著名的人物有关？你知道屈原、伍子胥的生平事迹吗？端午节有哪些传统习俗？在查询的基础上整理资料，通过出板报，开展语文综合实践活动等形式进行交流。春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节、重阳节，如果这些重要的传统节日让我们的学生在语文学习中有计划地去探究、去实践体验，让学生在实践中学语文，在营造节日氛围的过程中感受特有的民族风情，这样的文化传承是意义深远的。

通过多种形式的训练，不仅可以帮助学生陶冶性情，感悟人生哲理，提升传统文化素养，而且使学生积累了宝贵的写作素材，提高了语文学习水平，一箭双雕。 二、亲近古诗文，营造文化氛围，领略民族文化风采 语文本来就是“文化”的最基本、最重要的载体，历来是一个人文化水准的最外在、最鲜明的标识。

因此，我们要努力营造语文课堂的文化氛围，力求语文课多一点文化气息，让学生在课堂上领略到“文化”应有的魅力。 1.创设文化课堂教学情景。

（1）空间情景：在教室的墙壁上张贴古代名人的画像和书法家撰写的名言警句，在黑板报上专门开辟“民族文化快餐”一角，每天一首古诗，一句名言，以此来营造一种浓厚的文化氛围。 （2）导语情景：引用与课文相关的典故诗文，铺垫蓄势导入新课，激发学生强烈的学习欲望和兴趣。

4. 如何用古诗词提升学生的人文素养

一、挖掘古诗词的丰富内涵，培养学生的人文素养 古诗词是中华民族在历史发展中的一种文学形式，它凝聚着民族的智慧，在文学史上，卷帙浩繁的古诗词之所以能源远流长，并成为经典，究其原因，是因为这些古诗词有着深刻的主题、优美的意境和精湛的语言。

人们能在诵读古诗词中感受先人的智慧，聆听先人的教诲，让心灵受到启迪和熏陶。小学生是母语学习的起步阶段，同时，也是心灵成长的关键期，古诗词精妙的表达及唯美的意境能让学生的心灵徜徉在美感的氛围里，进而让身心获得审美陶醉，并使情感融入其中，从而丰富自己的人文素养。

如北师大版三年级下册，教材安排了《绝句》和《村居》两首古诗，并且安排在第二单元，这个时间段刚好是春天，学生会在学习古诗时感受到春意的迷人。教师可以借助课件将春天的美景展现，并让学生背背有关春天的古诗，从而调动学生的内心体验。

还可以借助插图让学生说说古诗都描写了哪些景象，当学生将古诗所描述的景象表达出来之后，教师再次借助课件将古诗的意境展现。这样，学生就会走进春天，诗句的意境也会在学生的脑海中浮现，他们在品悟中对古诗有了多一层的体会和喜爱，学生的人文素养也会在品悟中逐渐提升。

二、细细品味古诗词意境，提升学生的人文素养 古诗词是古代文学的一种表现形式，它将诗人强烈的思想感情与生动的客观事物相结合，以一定的文字形式展现给读者。小学生在语文学习中，能接触到各个时代、各个主题的古诗词，不同的古诗词所表达的意境也不同，它蕴含着诗人不一样的人文情怀。

小学生由于知识基础的局限性，在品味古诗词时，还是有一定难度的。背古诗词容易，但要真正走进作品所表达的意境，体会作品的内涵，并与作者产生共鸣，对小学生来说是有难度的。

因此，教师要搭建平台，引导学生通过反复诵读，细细品味和感悟古诗词中的人文精神，从而真正让学生的情感与古诗词融为一体。 如北师大版六年级上册的《凉州词》和《浪淘沙》，它们分别是唐代诗人王之涣、刘禹锡有关黄河的诗歌，但两首诗的意境和表达的意蕴不尽相同。

六年级学生已具备一定的诗歌感悟基础，但这两首古诗意蕴比较深远，学生要通过对意境的品味，才能感受作者融入诗中的情怀。如《凉州词》，短短几句，却将边塞凉州雄伟壮阔又荒凉寂寞的景象描写得淋漓尽致，同时，此诗以境设情，境界开阔，气象沉伟，情调悲壮苍凉。

前两句写景，将黄河与玉门关以对比的形式展现，让学生感受到边塞的荒凉寂寞，并逐步将作者的孤独之感渗透其中；第三句忽而一转，引入羌笛之声，以“羌笛”“杨柳”为寄托，征人怀着此心情听曲，似乎笛声也在“怨杨柳”，流露的怨情是强烈的，而以“何须怨”的宽解语委婉出之，深沉含蓄，耐人寻味，最后一句“春风不度玉门关”也就水到渠成。学生脑中浮现了征人一去不复返的悲壮，生与死的离别在看似写黄河之景的词中显现，学生感受到了先人内心强烈的情感，他们的心灵会在作品的意蕴中得以启迪，从而提升自己的人文素养。

三、拓展古诗词的品读渠道，丰富学生的人文素养 中华文明五千年，古诗词是文明史中一颗璀璨的明珠，它所积淀的人文精神是我们后代子孙的巨大财富，对小学生来说是人文精神的重要“营养”。古诗词题材非常丰富，有抒情、写景、生活、感悟、爱国、惜时、战争等，如孔子面对奔流不息的大河，发出“逝者如斯夫，不舍昼夜”的感慨，它能让学生感受到时间的宝贵；陆游的《示儿》：“死去元知万事空，但悲不见九州同。

王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”表达了作者的爱国情怀；文天祥的《过零丁洋》：“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”

写了作者不畏生死的傲骨……在小学语文教材中，收录的古诗词的数量还是非常有限的，教师如何以教材为载体，有效拓展学生品读古诗词的渠道，是丰富学生人文精神的关键。 俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，虽然教材收录的古诗词数量有限，但教师可以以教材为载体，培养学生对古诗词的兴趣，拓展古诗词的阅读渠道。

如四年级上册有两首古诗《鸟鸣涧》和《暮江吟》，它们所描写的意境都与月亮有关，教师可以在课后引导学生寻找和月亮有关的古诗，如李白的《关山月》和《静夜思》、苏轼《中秋月》、李商隐《霜月》、白居易《江楼月》等。在学习了某个诗人的作品后，教师可以让学生课后去阅读有关这位诗人的作品。

通过搭建平台让学生多接触、多阅读古诗，丰富自己的人文素养。

5. 高中古诗词教学的几点思考

古人云：“诗者天地之心，君德之祖，百福之宗，万物之户。”

由此可见，鉴赏诗词不仅增加修养和德行，而且有触类旁通的借鉴功能。作为“诗的国度”，关于古诗词的学习与传承历来为华夏民族所重视、青睐和推崇。

在学校教育中，无论何种时代何种版本，古诗词内容及其教学活动总会占据重要的一席之地。那么，如何开展古诗词板块的有效教学呢？试对此作出一些抛砖引玉之论。

一、意象教学古典诗词尤其是唐诗宋词，语言凝练、字字珠玑，意蕴含蓄、意境深远，其中包含多类物象和作者的丰富情感，有着“言有尽而意无穷”的无限魅力，能给人传递可观可感、可触可叹的意象。什么是意象呢？简单地说，是指诗词中的客观物象经过创作者个性化的情感活动而创造的一种艺术性形象。

它是创作者“情”和“志”的充分结合，也是作品精华灵魂之所在。抓住“意象”开展教学，犹如抓住“牛鼻子”，能够起到牵一发动全身的作用。

以欧阳修的《踏莎行》为例：侯馆和溪桥点明了征途，对事件地点做出了描述；还用梅残和柳细说明了时令；同时创设“行人”想象妻子在凭栏远望和盈盈流泪，是写“行人”抛家别妻的愁苦之象。作品中的具体时令与地点是实象所在，行人离愁之情寓于其中则是虚实结合、情景交融。

尤其末尾一句“行人更在春山外”，是情景一体和主客观世界的充分显现，既是“景”的升华，更是“情”的升华。就是说，从“实景讲解”到“情志分析”到“妙语升华”，不仅有利于对古诗词层层递进式的理解，而且能够培养学生古诗词的文学素养。

二、新意教学在古诗词作品中，意象有些明显，有些则比较模糊。对于意象模糊的诗词作品，可采用“古文新意”教学法。

什么是“古文新意”教学法？就是激励并引导学生对意象模糊的古诗词，在尊重作品原意的基础上进行解读与品析，以逐步培养学生的诗词探究能力。以李商隐的《锦瑟》为例：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。”由于诗的内涵意象比较模糊，所以，教师不应以自己的分析来强势取代学生的认知观点，而应当有效地“激励、唤醒、鼓舞”他们凭借自身的实际认知和生活经验，去阅读并“观赏”其中所展现的多彩画面，让他们创造属于自己的个性化的诗词理解。

无论观点是否正确合理，只要能顺理成章和自圆其说，就值得赞赏与肯定。三、比较异同比较异同是古诗词教学中的常用方法。

就是把同一作者的不同诗词或者不同作者在背景、风格、手法上相同的诗词放在一起做比较，以逐步培养学生的诗词鉴赏能力，不断提升他们的艺术修养。这是培养学生自主学习能力和可持续发展能力的有效途径。

以李清照的《声声慢》和《一剪梅》为例，教师可引导学生就两首词所表达的愁思开展比较阅读：《一剪梅》描绘的是作者早期生活中的相思之情――新婚未久的丈夫离家外出，词人因独居寂寞急切思念而流露出来的离别心情；《声声慢》则是表达了另外一种完全不同的情怀愁思――丈夫已逝、国破家亡，旧爱难寻、颠沛流离。再如，同样以项羽为对象，同样以乌江亭为题：王安石从民心向背入手，认为项羽因失去民心而失败；杜牧从用兵角度，批评项羽未能正确地面对失败而乌江自刎；李清照则是从做人气节出发，认为无论生死都要轰轰烈烈，赞扬项羽“生是人杰、死亦鬼雄”。

通过比较，能够有效地开启学生古诗词学习的思维。四、古今联系古诗词是中华民族优秀文学艺术宝库中的璀璨明珠和宝贵精神财富，它在悠悠历史长河中一直发挥着陶冶心灵、凝炼人心和熔铸精神的正强化作用。

“粗布大褂裹生涯，腹有诗书气自华”之类的名言俗语，都在强调以唐诗宋词为代表的古诗词文对于丰厚学识、人格修养等具有不容忽视且无可比拟的影响。尤其在民族文化不断遭受冲击的今天，重视和开展古诗词教学与改革，有利于培养青少年成为血肉丰满、情义十足、志气蓬勃的现代公民。

6. 古典诗词中的人文素养

诗，应具备历史文化内涵。

作品要大气、厚重，深刻的历史文化内涵就必不可少。文化是一个民族区别于其他民族的内在的本质特征，它包括一个民族的性格气质、精神追求、风土人情、文艺特色等精神层面的东西。

民族文化在诗歌创作中应予以肯定和弘扬，使作品打上民族的烙印。一般来说，越有民族性的作品，也就越有国际性。

而历史与文化又是常常交织在一起的，使我们能时时处处感觉到它们的氛围和力量。 （六） 诗，要使目标读者读得懂。

创作诗歌，是要与目标读者交流思想感情的，“读得懂”是交流的前提。读者花钱买你的作品，花时间读你的作品，你却存心让人读不懂，云遮雾罩，故作高深，这样的作者太不尊重读者，缺乏诗德。

我反对文坛上近年来的晦涩之风，它使诗歌作品失去了大量的读者。现在很多诗歌报刊上大量发表的就是让人难以读懂的作品（或庸俗的作品）。

人家打着“实验”、“性解放”的旗号，打着“谜语诗”、“回文诗”、“藏头诗”的幌子，人家那是“意识流”，是“创新”，是“睿智”，你读不懂只能证明你“落伍”，你“弱智”。晦涩之风的盛行，诗歌编辑要负大半的责任，他们掌握着版面，对稿件有生杀予夺的大权。

（七） 有人说：“诗歌没有新旧之分，提出‘新诗’这个概念本身就是荒谬的。”综观历代诗歌所表现的主题内容，我是认同这个说法的。

《论语-阳货》道：“子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨”，可见诗歌的本质是“抒情言志”，主题内容至今没有改变，自然也就没有“新”“旧”之分；但从诗体上来说，这点我就不敢认同了。稍有古汉语知识的人都知道，我国是诗歌的国度，不但诗歌主题内容涉及到社会生活的方方面面，仅诗体上就有民歌、古风、骚体、乐府、律诗、绝句、词、曲等之分。

相对《诗经》，《离骚》已是“新（体）诗”，只是它称“骚体”而未称“新（体）诗”；同样，后来的乐府、律诗、绝句、词、曲等，相对《诗经》、《离骚》等先行的诗体，在其诞生的当时也是可以称为“新（体）诗”的。可见，今人所称“新（体）诗”或“旧体诗”，也只是从诗歌的体式上去划分的，而不是从诗歌的本质亦即抒情言志上去区分的。

（八） 应制性的诗歌，很少有含金量在里面。作者表达的，常常是别人的意思，很少有他自己的创见。

作为诗人，我们首先要做回自己——每一秒钟都不放弃用自己的眼睛去观察，每一秒钟都不放弃用自己的头脑去思索，每一个文字都是从自己心底喷发出来的声音。 （九） 所谓“终极”，就是企图抵达一个地方，却始终无法抵达，所以加深了向往与关怀。

所谓“疼痛”，就是因为觉醒，所以深入诗的内核。 所谓“张力”，就是寓动于静，如弹簧，压得越紧，反弹力越强；如满弓，虽静止不动，却蕴含着随时可以爆发的能量和力度。

所谓“原则”，就是掉进奴化陷阱，失去个性。 所谓“雅”，应以意境之雅为准，不在乎题材、字眼。

辞句优雅的诗歌，其立意上并不见得一定就优雅，“金玉其外，败絮其中”的例子从不鲜见。如某日本人的上联：“日本东升，耀九洲四国”，其辞句是够优雅的，但其联意却并不优雅。

同理，“通俗”，贵在“通”而“不俗”。 （十） 口语诗不是口水诗。

口语诗的语言虽然是大众化的，但它并非是无特色的大路货。它是通而不俗的，是注重提炼的，包括呼吸的提炼、节奏的提炼、衔接的提炼……尤其是思想内涵的提炼。

如诗人爱松的口语诗《卖器官》：“老非做这个决定时/让我大吃一惊/好好的为什么要卖？/这个农民吉他手/说着说着声音有些发颤/说着说着电话突然就/断了/我赶紧回过去/一个声音很温柔地说：/‘对不起！您拨打的号码欠费停机’”，农民吉他手的生存状况令人窒息、让人揪心的疼痛。而口水只。

7. 如何培养高中学生古典诗词的鉴赏能力课题研究

古诗词是古代文学的精华所在，也是学生提升文学素养的必备营养品。

但由于学生平时涉猎的古诗词有限，教师平时的讲解存在着偏差，所以在试卷中的诗词鉴赏环节，学生们的答题情况都不大理想。为了解决这个问题，我尝试了以下的方法，有了一些效果。

2011版《义务教育语文课程标准》指出，“语文课程致力于培养学生的语言文字运用能力，提升学生的综合素养，为学好其他课程打下基础；为学生形成正确的世界观、人生观、价值观，形成良好个性和健全人格打下基础；为学生的全面发展和终身发展打下基础。”在这里，新课标连用三个“打下基础”强调了语文课程的“打底”功能。

一是语文课程是学好其他课程的基础，语文是基础的基础，二是语文课程是学习做人的基础，学语文同时也是在学做人，三是语文课程是学生继续发展的基础，语文学好了，学生才能健康地继续发展和完善。三个基础把语文课程的重要作用说得十分透彻了。

一、课内：指导中学生古诗词朗读和背诵来加强理解初中生对古典诗词意蕴的把握、理解主要来自于教师的精讲与点拨，但光靠老师的这点讲解，显然是很难在短时间奏效的。一般来说，古典诗词的学习仍应以诵读为主。

一方面，对待初中生在古诗词的理解上存在一知半解的现象，教师应持宽容的态度，不能求全责备，正如宋代理学家陆象山所说“读书且平平读，未晓处且放过，不必太滞。”另一方面，我们主张理解记忆，反对死记硬背，但初中生在古诗词的背诵中不可能全部理解，有些古诗词就得死记硬背，即使不懂，也得先吃进去，吃下去了，随着日后知识水平的提高社会阅历的丰富，总能慢慢消化，有所领悟。

诵读能力 ，自然包括朗读和背诵两项基本能力的训练。古诗词的朗读，既要达到“正确清楚、自然流畅、传情达意”的朗读要求，也要仔细品味诗的意境，了解一点格律，读出诗的韵律美。

在鉴赏古诗词过程中，我们要始终把朗读和背诵放到所有环节的中心位置上来，用读来带动并加深领悟，这样才能培养语感，没有良好的语感，任何一种语言都是难以学好的。当然语感的培养，需要一个量的积累的过程，“掘井九仞而不及泉，犹弃井也”，没有足够的诵读量，浅尝辄止，学生的文化底蕴和人文素养是不可能有大的提高的。

古典诗词，往往会接触到一些历史内容。有时候，作者的遭遇，作品的内容，更涉及到某些具体的史实。

如讲杜甫的诗，一般总与安史之乱的时代背景相关。大而言之，像历史事件与作品产生的关系；小而言之，像典章、制度、名物、风习等等。

课堂上的那点容量，不可能使学生见多识广，领悟很深。怎么办？只有启发、指导学生依托图书资料去做一些扩展阅读工作，这样文史结实，课堂内外结合，实有互补相彰之效。

有时也指导学生写点探究心得型或赏析型的小文章，指导他们注意“赏”与“析”的结合，帮助他们克服时代差异，借助形象思维，设身处地理解诗词意境，从对语言文字的“析”中引出对艺术形象的“赏”，从对艺术形式的析中挖掘出对思想内容的赏。大部分学生能从中得到一种认同感和成就感。

二、课外：指导学生赏识古诗词，尝试创作。巧妙地引用、化用脍炙人口的古诗词名句，往往能借古说今，实现历史感和时代感的巧妙融合，既意存高远，又能增添文采，引起读者强烈的阅读兴趣。

当然在古诗词的借鉴使用上，也有一个循序渐进的过程，吕叔湘先生说：“语文的使用是一种技能，一种习惯，只有通过正确的模仿和反复的实践才能养成。”我们教师就是要有意识地培养学生这种借鉴运用古诗词的能力，使之成为一种习惯。

借助古诗词教学来发掘学生的想象力的捷径是注重古诗词作品的再创造，可以在欣赏完古诗词作品后，利用诗人创设的情境把古诗词改写、续写成散文作品，辅以适当的表达方式和艺术形象。这就是朱光潜先生说的领悟“故事后面的情趣，以及抓住这种简朴而隽永的语言表现出来的本领”。

这种再创造无疑是学生对古诗词作品阅读感受的一种展示，我们应指导学生、鼓励学生在再创造中朝思维多元化、阅读感受多元化方向进行大胆的探索。文学教育说到底是情感教育，古诗词就更是如此。

没有生命的张扬，就不会有灵性和创造力，也就更谈不出真正意义上的诗情画意。古诗词的语言最具灵性，中学生的年龄特征和心理特征决定了他们是最富浪漫情怀、最富生命激情的“写诗族”。

三、利用古诗词独厚的优势，加强对学生文化的熏陶对语文课程的基础性作用，一些学者和名师也以自己的研究和实践作了回答。北大著名学者钱理群先生就特别重视语文教育的“打底”功能。

他说，“语文教育在育人方面有着特殊的功能与意义。语文教育所用的教育材料是语言文字，是各类文体的文章，文学作品又占据了很大的比重，都无一不积淀着丰富的文化内涵与人文精神。

我想强调的是，这样的精神灌注、文化熏陶也是影响终生的。这就是我在很多文章中都反复强调的，中小学语文教育是为人打‘精神的底子’的。”

著名特级教师于漪也非常强调语文教育的“打底”功能。她说，“语文教育要在学生心田‘植根’。”

于漪老师说，学语文，就是要帮助学生“树魂。

8. 简谈古典诗词中的人文素养

诗，应具备历史文化内涵。作品要大气、厚重，深刻的历史文化内涵就必不可少。文化是一个民族区别于其他民族的内在的本质特征，它包括一个民族的性格气质、精神追求、风土人情、文艺特色等精神层面的东西。民族文化在诗歌创作中应予以肯定和弘扬，使作品打上民族的烙印。一般来说，越有民族性的作品，也就越有国际性。而历史与文化又是常常交织在一起的，使我们能时时处处感觉到它们的氛围和力量。

（六）

诗，要使目标读者读得懂。创作诗歌，是要与目标读者交流思想感情的，“读得懂”是交流的前提。读者花钱买你的作品，花时间读你的作品，你却存心让人读不懂，云遮雾罩，故作高深，这样的作者太不尊重读者，缺乏诗德。我反对文坛上近年来的晦涩之风，它使诗歌作品失去了大量的读者。现在很多诗歌报刊上大量发表的就是让人难以读懂的作品（或庸俗的作品）。人家打着“实验”、“性解放”的旗号，打着“谜语诗”、“回文诗”、“藏头诗”的幌子，人家那是“意识流”，是“创新”，是“睿智”，你读不懂只能证明你“落伍”，你“弱智”。晦涩之风的盛行，诗歌编辑要负大半的责任，他们掌握着版面，对稿件有生杀予夺的大权。

（七）

有人说：“诗歌没有新旧之分，提出‘新诗’这个概念本身就是荒谬的。”综观历代诗歌所表现的主题内容，我是认同这个说法的。《论语-阳货》道：“子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨”，可见诗歌的本质是“抒情言志”，主题内容至今没有改变，自然也就没有“新”“旧”之分；但从诗体上来说，这点我就不敢认同了。稍有古汉语知识的人都知道，我国是诗歌的国度，不但诗歌主题内容涉及到社会生活的方方面面，仅诗体上就有民歌、古风、骚体、乐府、律诗、绝句、词、曲等之分。相对《诗经》，《离骚》已是“新（体）诗”，只是它称“骚体”而未称“新（体）诗”；同样，后来的乐府、律诗、绝句、词、曲等，相对《诗经》、《离骚》等先行的诗体，在其诞生的当时也是可以称为“新（体）诗”的。可见，今人所称“新（体）诗”或“旧体诗”，也只是从诗歌的体式上去划分的，而不是从诗歌的本质亦即抒情言志上去区分的。

（八）

应制性的诗歌，很少有含金量在里面。作者表达的，常常是别人的意思，很少有他自己的创见。作为诗人，我们首先要做回自己——每一秒钟都不放弃用自己的眼睛去观察，每一秒钟都不放弃用自己的头脑去思索，每一个文字都是从自己心底喷发出来的声音。

（九）

所谓“终极”，就是企图抵达一个地方，却始终无法抵达，所以加深了向往与关怀。

所谓“疼痛”，就是因为觉醒，所以深入诗的内核。

所谓“张力”，就是寓动于静，如弹簧，压得越紧，反弹力越强；如满弓，虽静止不动，却蕴含着随时可以爆发的能量和力度。

所谓“原则”，就是掉进奴化陷阱，失去个性。

所谓“雅”，应以意境之雅为准，不在乎题材、字眼。辞句优雅的诗歌，其立意上并不见得一定就优雅，“金玉其外，败絮其中”的例子从不鲜见。如某日本人的上联：“日本东升，耀九洲四国”，其辞句是够优雅的，但其联意却并不优雅。同理，“通俗”，贵在“通”而“不俗”。

（十）

口语诗不是口水诗。口语诗的语言虽然是大众化的，但它并非是无特色的大路货。它是通而不俗的，是注重提炼的，包括呼吸的提炼、节奏的提炼、衔接的提炼……尤其是思想内涵的提炼。如诗人爱松的口语诗《卖器官》：“老非做这个决定时/让我大吃一惊/好好的为什么要卖？/这个农民吉他手/说着说着声音有些发颤/说着说着电话突然就/断了/我赶紧回过去/一个声音很温柔地说：/‘对不起！您拨打的号码欠费停机’”，农民吉他手的生存状况令人窒息、让人揪心的疼痛。而口水只

9. 如何进行有效的古诗教学

最低0.27元开通文库会员，查看完整内容> 原发布者：今宵a别梦寒 如何进行古诗词教学古诗词教学必须有所突破，有所创新，要走出古诗词教学的误区，当前古诗词教学有哪些误区呢？一是以自主、探究、合作学习等形式取代了古诗词的诵读吟唱、语言品味、情感感悟。

自主、探究学习是体现新课程理念的各科教学的共性。语文教学，特别是古诗词教学有着鲜明的、独特的个性。

忽视了古诗词教学的特点，就没有了古诗词教学的“味道”。二是以解诗、读诗、背诗作为古诗词教学的基本模式，花大量时间用于理解分析内容、读通读顺。

目前古诗词教学大都停留在这一层次。一些以学习经典诗文为特色的学校，学生可以背诵许多古诗文，但诵读水平不高，品位不高。

主要原因是学生没有学会“品诗”，没有学会吟诵，从品味诗句当中加深对诗中意境、情感的领悟。一、语言的品味语言素养体现在对语言的理解、品味、积累、实践诸多方面。

对诗的语言的理解是读诗的基础。许多老师都指点学生自己看注释、查资料、或联系上下文把字词的意思读懂。

如“风景旧曾谙”，让学生理解“谙”是熟悉的意思，从中知道诗人曾经很熟悉江南，现在很怀念江南，因62616964757a686964616fe4b893e5b19e31333433623761而才抒发“能不忆江南”的感情。又如“感时花溅泪”，让学生理解“时”不仅指时候，还指时局、时势的动乱；“泪”不是一般的眼泪，而是生离死别的泪，是心惊肉跳的泪，是爱国爱家的泪。

这样的理解就不是停留在只看注释上。古诗词语言的教学不能只停留在理解的浅层，学会对语言的品味是古诗词教学的特色。

古诗词语言的精妙、独。