康震不懂诗词格律

1. 中国诗词大会评委郦波和康震的诗,您读懂了吗

说实话，六甲番人挺佩服中国诗词大会评委们的胆量的，文化类比赛（暂且定义为比赛罢，因为有了冠军）是需要足够的知识积累的，尤其是诗歌类，对诗歌理解不够深刻太容易出错了，或许评委们也知道这一点，所以在点评的时候，经常会将话题引申到自己擅长的领域，毕竟都是大学教授，口才都不错，乾坤大挪移就带大家进入了百家讲坛。

但单靠话术，难免还是有疏漏，于是精心准备的诗终于揭晓了所有的疑团，六甲番人无意抨击任何人，就事论事吧，且看第一首诗：

人间有味是清欢，照水红蕖细细香。长恨此身非吾有，此心安处是吾乡。

这首诗据说是集句，也就是将前人的名句集合成一首新诗，集句类型的也有佳作，比如辛弃疾的《踏莎行赋稼轩集经句》就可以算是集句，一共十句，句句用引用经典，只是略微修改几字，而诗词大会的这首集句确实也都引用了名句，都出自苏轼的词，首句来自《浣溪沙细雨斜风作晓寒》，次句来自《鹧鸪天林断山明竹隐墙》，第三句来自《临江仙夜饮东坡醒复醉》改了一字，尾句来自《定风波常羡人间琢玉郎》。之只是，这四句放在一起，究竟想表达什么？用典绝不是堆砌，这里只能说是小孩子垒积木了。

至于格律，那这首诗也是说出律很多，且不说第三句和尾句各有一个“吾”字，重字的毛病不懂格律的朋友都知道不可取。再细说格律，按七绝首句平起入韵的格式，“欢”怎么可以和“香”、“乡”押韵，即便按用韵最宽的中华新韵也押不了韵的，按平水韵就差得更远了。如按首句平起不入韵呢，第5字“是”应平，第7字“欢”应仄，第20字“吾”应仄，多处出律。

再看第二首诗：

大江东去流日月，古韵新妍竟芳菲。雄鸡高歌天地广，一代风流唱春晖。

这首诗看似豪放雄壮，用典明显可见，苏轼的词，伟人或李贺的诗，但是还是弄不清楚想说什么，是在颂诗词大会让诗词雄起？还是号召大家用诗词歌颂新时代？如是，为何用平声五微？五微韵属于窄韵，读音色彩灰暗沉闷，更适宜表达委婉的情绪，以展现阴柔之美。选韵是有讲究的，想表达雄壮的气势，为何不用三江或七阳？

再论格律，也是没法看的，按七绝平起不入韵格律，第6字“日”应平，第13字“芳”应仄，第16字“鸡”应仄，第23字“代”应平，第25字“流”应仄。出律比第一首诗还多，只能算打油诗了。

诗词大会的初衷是好的，但是评委代表着诗词大会的水平，评委们如果实在不擅长作诗，建议还是别作了，不然，让观众们当成标准格律来模仿，问题就大了。

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2. 关于诗词格律的问题

格律”与“束缚” 既然要写旧体诗词，就要以格律为准绳，严格按照格律写诗填词；既然不讲韵律和平仄，就不要攀附风雅，以“突破束缚”为借口，只凑足字数而不顾格律。

当达到驾轻就熟、熟能生巧、出神入化的地步，再在适当的地方作适当的突破。 所谓“字有定声”，要严格做到这一点不容易，但遵循诗词格律的声律、韵律写诗填词，读起来抑扬顿挫、韵味浓郁，就达到目的了。

至于已丧失的曲谱，要遵循也没有依据，自然无法做到。 初学者切忌“未学走路先学飞”。

记得在国营龙江农场的一次宣传作品评议会上，一位仁兄为他自己所写的不押韵所谓“七律”辩护：“八句一首，七字一句，这就是‘七律’。”我当场帮他作了补充：“还有五个韵！”引来哄堂大笑，仁兄还不知道人们笑啥！ 3、关于“一东，二冬” 随着语言的发展，诗韵也在发展变化，就诗韵而言，古往今来有“广韵”、“平水”、“新韵”等。

一般应用的诗韵，上平声15部，下平声15部，上声29部，去声30部，入声17部，总共106部。可到了现代，有人把诗韵归纳为不足原来的10%，秦似的《现代诗韵》就总结为“一花二歌三些四姑五衣六开七飞八高九收十山十一根十二方十三东”13部，其中，不仅“东”、“冬”（韵母ong）合成一部，连所有韵母为ing和eng的字都兼并了，实际上并不实用。

个人意见是：不管是“东”部还是“冬”部，尾韵为ong者通韵。 至于古诗韵中“东”与“冬”的区别，按我的理解，就是除了韵母在古代有区别而在现代没区别的部分字分别收进“东”、“冬”两部外，还有把韵母eng的字（如逢、缝、蜂、烽、峰、丰等）收进“冬”部。

当然，个别韵母为eng的字（如风、枫、冯等）也收进“东”部，依据就不得而知了，或许它们的读音在古、现代还是有区别的。 4、入声字如何分辨？ 填词需要分辨入声字，因为不少词谱都强调用入声韵，如“石州慢”、“雨霖铃”、“忆秦娥”、“满江红”、“水调歌头”等。

如果你是江浙、西南或华南人，问题就很容易解决，因为在许多方言里还保留着入声。如果你讲的是北方方言，要分辨入声字就比较麻烦，必须靠查字典或辞书来解决。

在古汉语里，“声”指的是平、上、去、入四声，而在现代普通话中，入声已经分化，一部分归于阴平（如“出、激、夕、滴”等），一部分归于阳平（如“则、国、读、佛”等），一部分归于上声（如“辱、北、角、铁、雪”等），还有一部分归于去声（如“色、迫、入、欲”等）。 就普通话来讲，入声字变为去声的最多，其次是阳平；变为上声的最少。

西南方言的入声字变为一律变为阳平。阴平和阳平都属于平声；上、去、入三声都属于仄声。

“白日依山尽”的“白”，还有“黄河入海流”的“入”，按古声都是入声，但这并非“五绝”所要求的。 这里只要是仄声就行，没必要讲究入声 。

3. 关于诗词格律的问题1、诗词的“八病”到底需不需要注意,因为当时

1、诗词的“八病” 诗歌的声律、病患说是南朝时沈约等人最早开始研究的。

《南史。陆厥传》云： “时盛为文章，吴兴沈约，陈郡谢朓，琅琊王融，以气类相推彀。

汝南周颙善识声韵，约等文皆用宫商，将平上去入为四声。 以此制韵，有平头、上尾、蜂腰、鹤膝。

五字之中音韵悉异，两句之内，角徵不同，不可增减。世呼为永明体。”

八病，则是指诗歌创作中应该避忌的八个声律上的问题，它们是： 平头，上尾，蜂腰，鹤膝（以上就两句的音节来讲），和大韵，小韵，旁纽，正纽（以上就一句中的音节来讲。 因为它是一句中的音节，所以在两句中就比较宽泛些，不为病患。）

而在《文镜秘府》中，在归纳了沈约和唐代崔融、元兢等人的论述后，列举了如下二十八种病患：“一曰平头，二曰上尾，三曰蜂腰，四曰鹤膝，五曰大韵，六曰小韵，七曰傍纽，八曰正纽，九曰水浑，十曰火灭，十一曰阙偶，十二曰繁说，十三曰龃龉，十四曰丛聚，十五曰忌讳，十六曰形迹，十七曰傍突，十八曰翻语，十九曰长撷腰，二十曰长解镫，二十一曰支离，二十二曰相滥，二十三曰落节，二十四曰杂乱，二十五曰文赘，二十六曰相反，二十七曰相重，二十八曰骈拇。 ” 近年来，有人总结目前网络诗词的八病，它们是： 一燥，二假，三僵，四唬，五生，六油，七浮，八散。

网络上可查，就不一一展开叙述了。 既然被称之为“病”，当然要注意避免。

2、“格律”与“束缚” 既然要写旧体诗词，就要以格律为准绳，严格按照格律写诗填词；既然不讲韵律和平仄，就不要攀附风雅，以“突破束缚”为借口，只凑足字数而不顾格律。 当达到驾轻就熟、熟能生巧、出神入化的地步，再在适当的地方作适当的突破。

所谓“字有定声”，要严格做到这一点不容易，但遵循诗词格律的声律、韵律写诗填词，读起来抑扬顿挫、韵味浓郁，就达到目的了。至于已丧失的曲谱，要遵循也没有依据，自然无法做到。

初学者切忌“未学走路先学飞”。记得在国营龙江农场的一次宣传作品评议会上，一位仁兄为他自己所写的不押韵所谓“七律”辩护：“八句一首，七字一句，这就是‘七律’。”

我当场帮他作了补充：“还有五个韵！”引来哄堂大笑，仁兄还不知道人们笑啥！ 3、关于“一东，二冬” 随着语言的发展，诗韵也在发展变化，就诗韵而言，古往今来有“广韵”、“平水”、“新韵”等。 一般应用的诗韵，上平声15部，下平声15部，上声29部，去声30部，入声17部，总共106部。

可到了现代，有人把诗韵归纳为不足原来的10%，秦似的《现代诗韵》就总结为“一花二歌三些四姑五衣六开七飞八高九收十山十一根十二方十三东”13部，其中，不仅“东”、“冬”（韵母ong）合成一部，连所有韵母为ing和eng的字都兼并了，实际上并不实用。 个人意见是：不管是“东”部还是“冬”部，尾韵为ong者通韵。

至于古诗韵中“东”与“冬”的区别，按我的理解，就是除了韵母在古代有区别而在现代没区别的部分字分别收进“东”、“冬”两部外，还有把韵母eng的字（如逢、缝、蜂、烽、峰、丰等）收进“冬”部。 当然，个别韵母为eng的字（如风、枫、冯等）也收进“东”部，依据就不得而知了，或许它们的读音在古、现代还是有区别的。

4、入声字如何分辨？ 填词需要分辨入声字，因为不少词谱都强调用入声韵，如“石州慢”、“雨霖铃”、“忆秦娥”、“满江红”、“水调歌头”等。 如果你是江浙、西南或华南人，问题就很容易解决，因为在许多方言里还保留着入声。

如果你讲的是北方方言，要分辨入声字就比较麻烦，必须靠查字典或辞书来解决。 在古汉语里，“声”指的是平、上、去、入四声，而在现代普通话中，入声已经分化，一部分归于阴平（如“出、激、夕、滴”等），一部分归于阳平（如“则、国、读、佛”等），一部分归于上声（如“辱、北、角、铁、雪”等），还有一部分归于去声（如“色、迫、入、欲”等）。

就普通话来讲，入声字变为去声的最多，其次是阳平；变为上声的最少。西南方言的入声字变为一律变为阳平。

阴平和阳平都属于平声；上、去、入三声都属于仄声。 “白日依山尽”的“白”，还有“黄河入海流”的“入”，按古声都是入声，但这并非“五绝”所要求的。

这里只要是仄声就行，没必要讲究入声。