情中见景式的诗词

1. 分析中国古诗词中的情中见景

景中藏情：

如杜甫绝句《漫兴》：

糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青钱。

笋根稚子无人见，沙上凫雏傍母眠。

这首诗，全是写景，春色如画：杨花撒满小径，荷叶点缀小溪，竹笋暗生，小水鸭傍母而眠。从景物中一股融融春意扑面袭来，诗人那种热爱春天的喜悦心情和闲适自得之意亦自画里涌出。景色和画面中虽一无处涉及情字，但情藏景中，处处都在抒情，真如王国维所说：“一切景语皆情语也”。意境的这种创造方式，历来最受人们推崇，因为它在风格上极为含蓄，达到了如司空图所说的：“不着一字，尽得风流”的境界，而这正是中国诗学追求的最高最难的境界。

情中见景：

李白的《月下独酌》之二：

天若不爱酒，酒星不在天；地若不爱酒，地应无酒泉。天地即爱酒，爱酒不愧天；已闻清比圣，复道浊如贤。贤圣即已饮，何必求神仙？三杯通大道，一斗合自然。但得酒中趣，勿为醒者传。

此诗全作酒后谵语成篇。可笑的逻辑、荒谬的胡话中透露出诗人天真放达的个性。一个醉眼朦胧，酣态可掬的“酒仙”的形象便在这种酒香醇浓的诗境里不描自现了。这不仅是“情中见景”，更是“语中见景”了。它有点类似小说中的语言描写显示个性的手法，又是意境创造中化实为虚的艺术处理。皎然认为：“境象非一，虚实难明”，“可以偶虚，亦可以偶实”。也就是认为意境中的景物和情感的处理方式，可有多种形式。如果说上述“景中藏情”者，是以“偶实”的面貌出现的；而第二种“情中见景”式，便是以“偶虚”的面貌出现的了，仍算“情景交融”的一种方式。

情景并茂：

如苏轼《念奴娇.赤壁怀古》：

大江东去， 浪淘尽、千古风流人物。

故垒西边， 人道是、三国周郎赤壁。

乱石崩云， 惊涛裂岸， 卷起千堆雪。

江山如画， 一时多少豪杰！

遥想公瑾当年， 小乔初嫁了， 雄姿英发。

羽扇纶巾， 谈笑间、樯橹灰飞烟灭。

故国神游， 多情应笑我、早生华发。

人间如梦， 一樽还酹江月。

这是一首咏史怀古词，是全宋词中一首千古传诵的咏史佳作。这首词的上片以写景为主，主要描写赤壁的景

2. 情景交融的古典诗词有哪些呢

1.君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅着花未？（王维：《杂诗》）

2.少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

儿童相见不相识，笑问客从何处来？（贺知章：《回乡偶书》）

3.岭外音书断，经冬复立春。

近乡情更怯，不敢问来人。（宋之问：《渡汉江》）

4.客路青山外，行舟绿水前。

潮平两岸阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春人旧年。

乡书何处达，归雁洛阳边。（王湾：《次北固山下》）

5.人春才七日，离家已二年。

人归落雁后，思发在花前。（薛道衡：《人日思归》）

6.床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。（李白：《静夜思》）

7.谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。（李白：《春夜洛城闻笛》）

8.客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。

无端更渡桑干水，却望并州是故乡。（刘皂：《旅次朔方》）

9.戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。（杜甫：《月夜忆舍弟》）

3. 情景交融的古典诗词有哪些

1.君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅着花未？（王维：《杂诗》）

2.少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。

儿童相见不相识，笑问客从何处来？（贺知章：《回乡偶书》）

3.岭外音书断，经冬复立春。

近乡情更怯，不敢问来人。（宋之问：《渡汉江》）

4.客路青山外，行舟绿水前。

潮平两岸阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春人旧年。

乡书何处达，归雁洛阳边。（王湾：《次北固山下》）

5.人春才七日，离家已二年。

人归落雁后，思发在花前。（薛道衡：《人日思归》）

6.床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。（李白：《静夜思》）

7.谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。（李白：《春夜洛城闻笛》）

8.客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。

无端更渡桑干水，却望并州是故乡。（刘皂：《旅次朔方》）

9.戍鼓断人行，边秋一雁声。

露从今夜白，月是故乡明。

有弟皆分散，无家问死生。

寄书长不达，况乃未休兵。（杜甫：《月夜忆舍弟》）

4. 运用以情结景的古诗

1. 触景生情。

“触景生情”又称“由景及情”、“情因景生”，是先有景后有情。“景乃诗之媒”（谢榛语），人物一开始心情比较平静，由于受到外界景物的刺激，激起感情，所以称为“触景生情”。

杜甫的《登高》一诗就是典型的触景生情之作：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁双鬓，潦倒新停浊酒杯。

诗人登上高处，映入眼帘的是一派苍凉恢廓的秋景：辽阔的江天，清猿哀鸣，飞鸟栖止不定，长江滚滚，落木萧萧（前两联内容），这种苍凉的景色触动了他长年飘泊、老病孤愁的感情，于是艰难潦倒之苦、国难家愁俱涌心头（后两联内容）。触景生情的例子很多：“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。

暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。

何处是归程，长亭共短亭。”（李白《菩萨蛮》）；“忽见陌头杨柳色，悔叫夫婿觅封侯”（王昌龄《闺怨》）；“花近高楼伤客心，万方多难此登临”（杜甫《登楼》）；“去年花里逢君别，今日花开又一年”（韦应物《寄李儋元锡》）……2.缘情写景。

“缘情写景”又称“由情及景”，是情在景先，先有情后有景，是“以我观物，故物皆著我之色彩”（王国维《人间词话》）。景的设置总是以情为转移的，所谓“情哀则景哀，情乐则景乐”（吴乔《围炉诗话》）。

诗人的心情比较激动，把这种激动的心情加到景物上去，高兴时看到一切景物也都在高兴，悲哀时看到一切景物也都在悲哀。如李白《哭晁卿衡》：“日本晁衡辞帝都，征帆一片绕蓬壶。

明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。”朋友晁衡的不幸遭遇，使诗人悲痛万分，在这种感情的支配下看景物，一切景物都染上了他的主观感情色彩：天宇愁容满面，层层白色的愁云笼罩着海上的苍梧山，仿佛也在沉痛地哀悼晁衡的仙去。

缘情写景的例子在古典诗歌中也不少见：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”

（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）；“荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。”

（孟浩然《送杜十四之江南》）；“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。”

（李煜《相见欢》）…… （二）移情于景与寓情于景。1.移情于景。

移情于景即用拟人的手法，赋予景物以人的感情，让它为人事而动情，从而使作者所要表达的感情更浓烈。如李白的《劳劳亭》一诗：“天下伤心处，劳劳送客亭。

春风知别苦，不遣柳条青。”在这首诗中，作者把本来无知无情的春风写得有意有情，使之与相别之人同具惜别、伤别之心，从而化物为我，使它成了诗人的感情化身。

刘长卿《送李判官之润州行营》中的“江春不肯留归客，草色青青送马蹄”之句，假托江春不肯留客，委婉地说出了行客无法滞留，而从行人马蹄在草地上远去的形象，拟想春草也同自己一样送别友人，把别意表达得十分悠长曲折。再如杜牧《赠别二首》中的“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”之句，通过写蜡烛，把离人相对垂泪，终夜不寐的凄哀婉转的别情表达得含蓄、缠绵、别致…… 移情于景在古典诗歌中比比皆是：欧阳修《蝶恋花》“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”；晏殊《蝶恋花》“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”；杜甫《发潭州》“岸花飞送客，樯燕语留人”；钱起《暮春归故山草堂》“始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归”……2.寓情于景。

“寓情于景”又称“融情入景”、“以景写情”或“借景抒情”。况周颐在《蕙风词话》中说：“盖写景与言情，非二事也。

善言情者，但写景而情在其中。” 陈匪石云：“词固言情之作，然但以情言，薄矣。

必须融情入景，由景见情。”（《旧时月色斋词谭》）寓情于景，能使诗歌收到含蓄蕴藉，耐人寻味之功效。

《诗经》中有这样的句子：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”。

刘熙载评它的好处“深入雅致，正在借景言情”。再如刘禹锡的《石头城》：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。

淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”这首诗句句写景，然而无一景不融合着诗人故国萧条、人生凄凉的深沉感伤，是典型的借景抒情之作。

寓情于景、借景抒情的例子在古典诗歌中也很多见：李华的《春行即兴》：“宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”

韦应物《赋得暮雨送李曹》中的句子“漠漠帆来重，冥冥鸟去迟”；杜甫《蜀相》“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”……都是融情入景的佳句。

（三）以景衬情。“言情之词，必借景色映衬，乃具深婉流美之致。”

（吴衡照《莲子居词话》），我国古代诗人深谙此道，在古典诗词中，渲染景物以衬托所抒之情的例子很多。以景衬情可分为正衬和反衬两种。

1.正衬。以哀景写哀情。

荆轲的《易水歌》：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”诗句以天地愁惨之状，衬托壮士赴死如归的诀别之情。

白居易《琵琶行》一开头“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”句中萧瑟的秋景，是用来增添离别哀愁的。李商隐《无题》有“相见时难别亦难，东风无力百花残”之句，选择一个百花凋零。

5. 寄情于景的诗句

国破山河在，城春草木深.感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。 ——杜甫《春望》

《春望》是杜甫于唐肃宗至德二年（757）三月眺望沦陷中的长安的破败景象，想望寄居鄜州的妻小而作的一首五言律诗，抒发了诗人感时忧国、思家念亲的情怀。

这首诗紧扣“望”字，将抒情、写景结合起来，寄情于物，托感于景。作者缘情而写景，由花鸟之物写起，“感时”、“恨别”，花也“溅泪”，鸟也“惊心”，诗人忧国忧民思想由此而出。首联写春望所见：山河依旧存在，京城已经沦陷；春天草木丛生，闹市已成荒苑。一个“破”字，使人触目惊心，继而一个“深”字，叫人满怀凄凉。长安原是豪华繁盛之都，如今只见草木了。再没有那游人如织、冠盖如云的盛况，再没有那人声如沸、货物如流的闹市，只见细柳新蒲依然绿，昔日宫殿锁千门。颔联由泛览满城荒草树木到收为花鸟的特写镜头：感伤国家时局，热泪飞溅花瓣，悲恨亲人离散，鸟啼令人心乱。花鸟本为娱人之物，但因感事恨别，却使诗人见了反而堕泪伤心。这两句还有一种理解，即以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。这是诗人以含情之眼视物，则物亦生情。这两种理解实质上并无区别，都表达了感时伤世的情怀。诗的前四句，由“望”字统领，诗人视域由远而近，由大而小，从山河到草木，再到花鸟；视野由整体到部分，由混沌到清晰。感情由隐而显，由弱而强，步步推进，层层袒露。从情与景的变化，使人可以想见诗人由翘首远望，慢慢地转入了低头沉思，从而进入了诗的后半部分——想望亲人。颈联说，战火焚烧连绵，整整三月不断，家书可抵万金，欲得难上加难。据史载，安禄山发动叛乱的初期，自京畿、鄜坊至于岐、陇都曾遭到叛军的侵扰，百姓惨遭杀戮。诗人家在鄜州，一家人的安危使他魂牵梦绕，家书不至，他如何放心得下？“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼不至时的迫切心情，是传诵千古的名句。尾联以诗人望后的情态作结，显示了诗人的愁苦心情：早已满头白发，而今越搔越短；稀疏白发难绾，简直无法插簪。诗人写这首诗时是45岁，但他的头发确实已经花白了。这在他当年秋天写的《北征》中“况我堕胡尘，及归尽华发”的诗句可以得到印证。“白头”而又稀疏到“不胜簪”的地步，其苍老之态可以想见。诗人的早衰，完全是忧国、伤时、思家所致。

《春望》全诗意脉贯通而不平直，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律谨严而不板滞，将眼前景、胸中情融为一体，确为难得之佳作，无怪乎时隔1200余年仍然脍炙人口。